溫蒂妮Undine(2020) 水精靈之戀(港)/水漾的女人(台)/烏丁娜

不了解點歐洲傳說的話，這片就是一部奇怪的靈異片。溫蒂妮在中世紀的傳說裡是水精靈的名字，她會殺死背叛自己的男人然後回到水中。女主本來想抵制住這一詛咒，結果還是跌入輪回。咱們也可以拍一部女主叫嫦娥的電影，特别喜歡兔子，和男主愛得死去活來，但最後還是要回到月球上去。對老外來說也是一部奇怪的科幻愛情片，保證看得雲裡霧裡。我隻是好奇豆瓣給高分的被感動的朋友們，都知道這個冷門的中世紀傳說嗎？

三層文本：民族神話、城市曆史、個人愛情。溫蒂尼穿插在三層文本中，在神話中是水神，在曆史中是水下橋梁上的名字，在愛情中是突然出現、意外消失又始終萦繞的愛人。最為美妙的一點是，Undine傳說中是透明的，幻肢般的，又危險而存在感驚人的。其實這種規整的分析會讓這部電影變得有點無趣，打動我的地方是她站在柏林的模型前去講述這座城市被規劃起來的過程，她問“柏林的起源，在河流的下遊，誰能指出我們現在在哪裡呢？”在那一刻，過去和現在重疊，愛和城市重疊，時空重疊。她說，建築的樣式将追随着功能，曾經的宮殿在21世紀變成了展覽館，神話在今天變成最後一個注視着愛人搖曳到水下的主觀鏡頭。我的天啊，我竟然想起莉拉對《埃涅阿斯記》的評價：“假如沒有愛情，不僅人們的生活會變得枯燥，整個城市也會變得無聊。”我愛這片兒

#70th Berlinale#主競賽影後+費比西。作為重述水之精靈溫蒂妮神話的現代版本，影片還是相當有想法的，神話原型中的基本情節要素都具備了，把這個神話故事放置在當代柏林并編得還算圓，确乎是[過境]的思路一脈相承，但并沒有[過境]那麼震撼人心的曆史錯位的眩暈感。雖說情節劇拍成這樣算是有作者風格，但是跟濱口龍介一樣，真的吃不下……

升級版《過境》，變奏體《耶拉》，短短90分鐘内完成一個高度凝練的絕妙故事，掌控力令人擊節。有限體量内達成微妙與含混結合的時空轉換（系列前作标識性元素之一），精準叙事節奏引領的規整結構對應（重複場景&不同視點運用得太妙，幽冥感叢生），流暢漂亮，既富隐喻，兼具可看性，佩措爾德正式成為心水陣營成員。一座城市的往事與未來，水底的古老神話是曆史幽靈的顯形，現代都市景觀則是現時幻想的截肢，城市的滄桑宏大與情感的幽微糅合甚好；兩段時空的“逆序”對應魚缸破碎的靈光，堪稱專屬電影的奇妙魔法時刻——時間可以颠覆或重來，可以倒叙或暫停，可以海枯石爛，但唯獨心動的瞬間，确确實實在那一分一秒發生，循着心跳的律動節拍就可以找到你。最後一個主觀鏡頭過于凄美。

如水晶般閃爍而易碎的都市傳說。沉醉于佩措爾德叙事中令人扼腕的錯拍感，愛人消失又重現，相遇如前世愛過，溫情離别後的質問，不歡争吵後的意外，死亡後蘇醒，遺忘後回憶洶湧而來。上一時空的陰雲始終以虛拟形态盤旋在當下，又以實體形态躲藏于未知的角落，如那些柏林地标從曆史中穿行而來，裹滿塵土又煥然一新。迷人的幻境感不依靠單個影像内的充盈，而是在劇本的場次與場次之間形成遙望的共振，鏡頭裡的人物狀态永遠先于語言和行動，如同事件發生前早有預感。和現實一樣，所有的不幸降臨之前，我們一定早有預感。

短小、簡潔、素樸，幾乎沒有贅筆，完美像一首馬拉美短詩。佩措爾德奉獻我們時代最純粹情節劇，也或許是他最完美最巅峰作品。

看佩措爾德的樂趣在于，看他如何将元素精靈這類巧思在愛情故事中落地下來，于是看到柏林建築的模型與流轉于真實柏林街巷橋梁間的回憶頻頻産生疊影，或者是，潛水員模型的摔裂略顯笨拙地預告了潛水員的災厄。其實，除了殺死前任是在回應溫蒂妮的神話之外，整個故事都不妨被視作《海的女兒》的變形，小人魚扔掉本該用來刺殺王子的匕首跳入大海化作泡沫，和溫蒂妮沒入深潭有着同樣的力量：至高的愛是愛他人，我的心髒不應在你的手中有任何一次漏拍，因此愛必然呼喚犧牲、呼喚死。