超越期待，《哪吒之魔童降世》已成國漫新高峰

觀影前，和朋友聊起這部電影。他說早在四年前，就有他關注的大觸為本片設計了宣傳海報。都說“十年磨一劍”，這至少四年的打磨功夫，也不淺了。觀影後，影片果然出色，畫質精良，劇情流暢，人物豐滿，感人至深，不枉我滿滿期待，竟收獲了沉甸甸的驚喜。

自《大聖歸來》起，至《白蛇：緣起》，到這部《哪吒》，不約而同地秉持着一個原則：在傳統神話基礎上，以現下流行元素為參照，進行大刀闊斧地改編。這樣的舉措，無疑為傳統神話體系注入全新活力，也促進國産動畫不斷進步。具體到《哪吒》，改動最大的一處自然是哪吒的身份。在神話小說《封神演義》中，哪吒乃是靈珠子轉世，與金蟬子轉世的唐僧一樣，名副其實的“仙二代”。可在電影裡，哪吒變成魔丸化身，是邪魔外道，是百姓嘴裡的“妖怪”。他的性格，由少年人的叛逆頑劣變成飽受誤解後形成的暴戾兇蠻。這種“反英雄”的形象，國外已有衆多珠玉在前，諸如羅夏、懲罰者、毒液、死侍等等。在哪吒的形象處理上，電影走了一條剛猛奇拔的路子，徹底激發出主角的“黑暗”面，并以此為支點，輻射到身邊親友，譬如将仙風道骨的太乙真人改編得可愛逗逼，将大義滅親的李靖改編得父愛如山，達到剛柔并濟，相輔相成的效果，制造出許多的笑料和感動。

另一處大改動，是白龍敖丙。他從一個仰仗父勢的官二代變成肩負振興龍族重任的有志青年。和傳統神話不同，他不僅不是哪吒的死敵，還同哪吒交上朋友；不僅是朋友，由于靈體同出一源，他們甚至還血脈相聯。在電影裡，他受外界因素影響，不斷變換立場，一會同師父申公豹攻擊李靖夫婦，一會又幫哪吒抵禦天劫。他有哈姆雷特式的選擇性苦惱，具是全片最虐心的人物。電影結局，他和哪吒一起存活下來，或許編劇覺得敖丙這個角色尚有潛力可挖掘。

敖丙身後的龍族屬于反派勢力。他們上達天庭，下鎮群魔，是傳統神話體系的一大特色。電影裡，他們被賦予濃重的宿命感，千年的等待，隻為一個翻身的機會。這份隐忍和執着，怎不叫人感慨萬千。哪吒說過一句“我命由我不由天”，熱血之極。那龍族便已經将這份熱血，維持了上千年，為此不惜自挖龍鱗，織就萬龍甲贈予敖丙，隻盼增添哪怕一分勝利的砝碼。這便是電影高妙之處，無論正反派，自身的行為都有其正當性，從而豐富了人物内涵，深化了劇情厚度。

影片的成功之處，還在于匠心獨運的拍攝手法和恰到好處的搞笑橋段。這兩樣都很接地氣，都有模仿痕迹，但能巧妙地融入到電影裡。印象最深的兩組鏡頭，一組是雲霄飛車時使用的第一人稱視角，另一組是白龍真身和六臂哪吒對抗的畫面，在3D特效的加持下，呈現出震撼人心的效果。另有網友評論，影片利用各種成見制造庸俗笑料。其實大可不必深究。那些笑料隻有在特定環境下才具備喜劇效果。擁有如哪吒那樣的強大内心，才是化解成見的良方。

國漫發展至今，實屬不易。從《哪吒》片尾的兩個彩蛋，能一窺出品公司的野心。一是龍族鎮壓的妖魔獻身，其中一個竟是龍王的妹妹，預示《哪吒》尚有下文。二是再次為動畫《姜子牙》打call，結合敖丙的師父申公豹這條線索，以及兩部動畫共同提到“昆侖”這個地方，可見二者之間有千絲萬縷的聯系，忍不住浮想聯翩：莫非有宇宙化的企圖？對此，隻能謹慎觀望。

無論如何，優秀的國産作品，是國人貢獻票房的底氣。在支持國漫發展這條路上，我要一條道走到黑了。