2018年3月30日，斯皮爾伯格導演的電影《頭号玩家》上映，它講述了一個虛拟現實技術成熟的世界，人們如何在遊戲與現實中交叉生活的故事。這部充滿遊戲感的電影，也和觀衆玩了一個小遊戲，那就是找彩蛋遊戲。

這些彩蛋就是藏在電影中一個遊戲世界——綠洲，他們是時代的流行符号，包括遊戲、電影、電視、音樂、動漫和玩具等。

在今年北京電影節放映的《盜夢特攻隊》，被觀衆稱為“動畫版的《頭号玩家》”，相似點是電影中同樣雜糅進了多種元素，還被稱為“畢加索版的《盜夢空間》”，因為一方面畫面有着畢加索的繪畫風格，另一方面主角也會做着夢中夢。

電影中出現的元素，有畢加索、梵高、莫奈等藝術家的畫作，也有希區柯克、《教父》、《低俗小說》等電影元素。觀影過程，也是現代藝術的間接了解和欣賞過程。

就像談《頭号玩家》就會談電影中的彩蛋一樣，分析《盜夢特攻隊》的文章也多隻是為我們指出電影中出現的藝術作品，并沒有深入挖掘電影的内涵。實際上，電影在藝術狂歡盛宴的背後，是一個深受童年創傷困擾的人的夢。

1.夢的世界

這整部電影在我看來，就是一個夢，或者說是一個患者接受催眠時，所進入的世界。

這個世界是個變形的世界，你所看到的人物大多數是變形的，有的是三隻眼，有的是兩張臉，有的是上半臉和下半臉錯位，有的整張臉都是扭曲的。

這些動畫形象挑戰着觀衆的審美。但這些動畫形象可不是創作者的獨創，是來自于畢加索的畫作。

畢加索的風格屬于立體主義風格，所謂的立體主義，是把一切物象加以破壞和肢解，将自然形體分解為各種幾何切面，然後加以主觀組合的藝術形式。

他的創作不是為了再現現實物體，而是為了表現自己的主觀态度與情感。

前面說的，這個世界是夢的世界，是最能體現做夢人的主觀性的世界。所以夢的世界是變形、扭曲的，也可說是做夢人病态的變現。另一方面，之所以夢的世界會是藝術世界，那是因為藝術對做夢人有着特殊意義。

對了，相對于絕大多數變形的人物，有三個人物是正常的。這三個人，也就是魯本、咪咪和科瓦爾斯基三個主角。

這就有了三個正常人在一個不正常的世界中活動的情況。在自我的意識中，外界是不正常的，自我則是正常的。所以，這樣看來這三個人就來自于同一個人，做夢人。

2.做夢的人

做夢的人，分裂成三個人格，分别是雙人特技演員咪咪，有偷藝術品的癖好，藝術治療心理醫生魯本，經常做被藝術品傷害的噩夢，私家偵探科瓦爾斯基，不知自己父親是誰。

在同一個世界，多個人格同時出現的情景，我想到了兩部電影，一部是《神探》，一部是《你好，瘋子》。

《神探》中，劉青雲飾演的陳桂彬能看到人心裡的鬼，也可以說是陰暗的人格。電影中出現最多“鬼”的情景是，陳桂彬跟蹤林家棟飾演的警察，在他眼裡林家棟就有七個人格。

《你好，瘋子》的構思與《盜夢特攻隊》相似，整部電影就是在催眠狀态中患者的夢。萬茜飾演的安希是個精神分裂症患者，她幻想出六個人格來陪伴她。治療的過程，就是要她認識到其他人格是不存在的，隻剩下一個主人格。

說回《盜夢特攻隊》，我認為魯本是主人格，咪咪是主人格的輔助人格科瓦爾斯基是與主人格一體兩面的人格，說是對立，但不是一好一壞，一善一惡。

魯本與科瓦爾斯基，在許多方面是相反的。魯本是溫文爾雅的，科瓦爾斯基是矯健勇猛的。魯本是探索藝術治療的心理醫生，科瓦爾斯基是偵破罪惡案件的偵探。

電影中出現了許多暗示兩人關系的情景。科瓦爾斯基在吧台坐着，魯本從外面經過，兩個人隔着玻璃，第一次面對面見到對方，在玻璃上兩人的形象是重疊的。

科瓦爾斯基在機場追咪咪時，他站在二樓往下看，鏡頭瞬移下來，魯本正好站在他下面。

咪咪做了一個夢，她在山坡上奔跑，看到遠處有個人，以為是魯本，等她走近時，那人轉身過來成了科瓦爾斯基。

最後一次，在火車上，魯本看向窗外，玻璃上投射的是科瓦爾斯基。

還有一些小細節，如魯本一直戴着兩條不同顔色的領帶，咪咪畫的畫是一個人體内關着兩隻鳥，他們偷的最後一幅畫是《雙面貓王》。

說咪咪是輔助人格，是因為電影中是她發起了治療魯本的行動。她有偷藝術品的癖好，魯本說：“你的盜竊沖動來自于更深層次的需要，你在生活中缺少一些東西。”咪咪會說出：“美，不應被鎖起來。”她就是對藝術深層需要的人格。

3.療愈過程

魯本會做被藝術品傷害的噩夢，是在父親葬禮之後。這就說明父親對他有着重大影響。

父親格哈德·勃蘭特，他是個科學家，用魯本做實驗，想通過讓魯本觀看每隔一段時間就出現一幅畫的動畫片，對魯本的潛意識進行影響，想讓他成為偉大的藝術家。

可是，我們知道魯本并沒有成為藝術家，而是成為藝術治療心理醫生。父親去世後，魯本來到房間，看到放映機，想起童年往事。

魯本想要去抓蝸牛，父親不允許，他想哭，父親說男子漢不準哭。魯本的童年在某種程度上被壓抑着的，而科瓦爾斯基則是幻想出來男子漢。

他想起了父親的實驗，迷失了自我，我對藝術品的态度是如何，這是别人植入的一種想法嗎？

後來，為了治愈魯本，組成的盜畫團隊就到世界各地去偷困擾魯本的畫，也是父親當年給他看過的畫。他在看到，咪咪拿來的馬奈的《奧林匹亞》，第一反應是說好畫，而沒有産生不好的幻想。

他們把畫偷出來，一方面是讓魯本去近距離的面對這些畫，一方面是從某種意義上的拯救這些畫，既是從藝術館拯救出來，也是從童年那段穿插世界名畫的動畫片中拯救出來。

最後，魯本被治愈了，咪咪和盜畫小隊成了一張相片，在《享受藝術》的書中，科瓦爾斯基也與魯本合為一體。魯本看着窗外的風景，露出微笑。