最早開始立項初期評估的經濟價值體量雖然大，但對于行業發展的意義并不深重。
早期的項目經濟價值。
與鳳行的IP是九鹭非香的《本王在此》，處于IP世界中屬于中庸的腰部。IP改編的現狀是頭部IP瓜分殆盡餘量不足，新頭部陷入生育困難。但腰部卻越來越粗，據存量預估近10w。單晉江一個平台，2010年至今收藏數1w～10w的作品達到2.7w+部，《本王在此》2013年發表當前收藏量是5w+，劇播前是1w+。
不能簡單粗暴的都投放短劇市場，因為邊際利潤會越來越低。《與鳳行》就是平台為背後存量IP的商業價值進行的市場試探。
這場不斷給平庸加碼的商業遊戲，最大咖演員，演員的最大熱cp，頂配團隊，最火熱宣傳，與鳳行這個項目有沒有替平台試出這類IP的市場容量呢？與鳳行又是否達到這類IP的商業上限？
這些問題的答案還不明朗，但《與鳳行》作為首發站，為同質化作品探索一條商業化價值更大的出路，在IP改編立項時的确創造了一個更為精準的參考指标，是短劇還是長劇？《與鳳行》背後的經濟價值不可估量。
項目完成後，用創作繁衍出新的生命力了，關于《與鳳行》項目對電視劇行業的意義就值得被讨論。而越讨論就越發覺得，項目的經濟價值具有時代性。
觀劇完有個出乎預期的結論，這個項目可以往大熒幕靠攏的。超前的創作打造有生命力的作品！回歸簡約，将解讀權交還給觀衆——神性和人性的此消彼長，也是愛情的此消彼長，磕過的cp都作數！簡約至美！亘古不變！這就是愛情文學啊 好的創作方式自帶經濟價值，是值得借鑒的。
電視劇行業慣以劇情為主作内容創作，劇情在國内也跑了幾十年了，各種題材的創作都如陷入疲軟期，大家都在探索新的出路。老鳳也是其中之一，它的創作是可以被梳理還原的。它的創作本身就是有經濟價值的，可以被複現又讓它對行業的貢獻變得無法預估的高。
用電視劇市場重新推演一輪，盤電視劇作品賣愛情的，撿幾部羅列。武俠、春光豬八戒、仙劍、花千骨，後邊就是重複花千骨脈絡了吧？每個時代賣的題材不同，經由市場檢驗賣得動的慢慢隻剩愛情，劇情是愛情的輔料。
那與鳳行就是把愛情做到極緻，輔料呢，從吃多了的配方，改版調制新口味。
劇播完觀察得到，古偶觀衆盤接受度低，古偶盤流失的觀衆和新盤觀衆接納度高。
從觀衆盤啟發下，搬到大熒幕的話，應該也能成功。
盤電影作品賣愛情的，撿幾部，射雕、畫皮、三生三世、誅仙，題材上往觀衆熟悉面靠攏，但打造的作品賣不動票房。老鳳的創作方式可以一試。
新舊題材都可用，但要過濾雜質劇情回歸簡約本，風格多塑造幾款，人物關系也許可以不用限制愛情，但别在大衆的雷點上踩，變成燃冬就不好了。這算做渲染情緒的作品嗎？那演員的選取和風格是有對應的，變成燃冬就不好了。這種創作方式聚焦演員和表演，演員本身用作觀衆的情緒載體，演員的身份也有所擴大，演員本人在觀衆心中的既定印象會成為他表演的加成或debuff。隻要搬上熒幕，應該很快能得到市場反饋。
或者老鳳原班人馬，新拍一版，很快能得到商業爆款。
這也有個根由的，觀衆變了，引用我筆記稍微解釋下結論。
炮制假數據無效數據，制造數據燥點數據瀑布，反而讓數據世界的切面越來越窄。 人腦不是電腦，過度吸入廢數據讓人腦過載。 群體性腦容量熵減後遺症，會産生的社會效應，對精制數據喪失該有的反應。
這部分人群呈現出劇情疲勞的狀态，什麼套路都無解。是有偶然出生的不太能夠複刻的套路出現，觀衆買單的，比如曾經湧現過的《隐秘的角落》。但後面再想複刻不是都不太成功嗎，《漫長的季節》買單的人群就減少了。
另者，還沉浸在套路劇情裡的觀衆盤子肯定有。因為這部分人群，本質上經受了一次長年累月同樣套路劇情的流水線産品的洗腦。不接納新題材是他們習慣從原本的套路化劇情裡快速汲取的内容變了，很固化的觀衆樣本。但随着入場的人群能再被洗腦的減少，體量也逐年下降。
開年《第二十條》張藝謀導演為什麼帶出這樣一個作品，一直留存的疑問得到了答案。他一直在行業裡沒斷過檔，嗅覺是敏銳的，但創作思路是受累的。
但大家都在探尋的出路，被我們老鳳這樣一幫年輕的團隊撿到了，成功從行業困境解套啊。套路千千萬，這不就是另一個套路出世了嗎？這個套路好在給電視劇藝術讓渡了一小段，也讓行業門檻變高了一小段，恰好夠突圍套路短劇包圍的行業困境。
經濟價值都變小事情了，《與鳳行》能從行業困境中解套，也就能助益行業另起爐竈！它是可以被劃入電視劇行業的時代篇章啊。
