孫均這個角色很難。
從表層上看，他是大宋的少年将軍，這決定了孫均的扮演者必須是一名年輕演員。
因為《滿江紅》節奏很快沒有大篇幅的人物鋪墊，所以，孫均必須讓觀衆第一眼就相信這是一個久經沙場、功夫老練的軍人，全身散發着銳氣和狠勁兒，面對其他角色時，在氣場上不落下風。
...同時，這個角色的内核複雜而精彩，矛盾且壓抑，割裂又關聯，極具張力。如導演張藝謀所說，孫均這個角色蕭瑟肅殺，還很孤獨。
他很年輕，但質感厚重。
滄桑曆盡，最終寄居在相府籬下，看上去是少年得志的小小統領，殺伐狠辣，實則，自己也走不出“走狗”的罵聲，但也不敢直面本心的忠肝義膽——不敢反，也不信反得動。
...從文本上來看，他是貫穿全片的最核心角色之一，其三次反水的劇情是影片的高潮點所在，而這三次反水也各自承擔着不同的功能。
第一次反水，是孫均和張大的互訴衷腸，實現人格上的覺醒，完成張大線的收尾。
第二次反水，要打破前面剛剛帶給觀衆的感動，以極其逼真的反派表現欺騙觀衆，甚至為全片氛圍留下一抹絕望驚悚感。
...第三次反水，又以大量的台詞來支撐，颠覆先前的孫均，直面其先前不曾流露表現的真我。這次反水不但要将《滿江紅》這個貫穿全片的“麥格芬”收回，更是孫均這個角色弧光的最終完成。所有的隐忍壓抑情緒，都要在這次反水中釋放，所有的割裂矛盾，都要在這次化解，但也要做到有條不紊，保證孫均和秦桧之間的對話有來有回，有情有理。
...從表達上看，孫均是“保家衛國”和“記憶無法抹去”這兩個核心思想的集中體現，他從張大等人的手中接過了這些精神，又要在最後一幕，将這些精神薪火相傳給幾千士兵，給銀幕外的每一個觀衆，這也需要飾演孫均的演員在表演上有足夠的共情能力，全片不能洩氣。
他也是核心角色中，最年輕的一個。
...所以，他的全軍複誦，他的覺醒與選擇，決定了《滿江紅》的格局和立意，決定了浩氣與希望的傳承和長存。他也是觀衆澎湃激蕩心情的最高潮——張大口中這個不賭局賭人的計劃，到他這兒，終于賭赢了。前面的種種壯烈犧牲，在孫均的牽引之下，有了明朗的意義和價值。
...從文本到呈現都飽滿的孫均，是易烊千玺的。易烊千玺接下了張藝謀導演的邀約，飾演了孫均這個角色。好像，放眼整個影壇，忽略所有複雜的場外因素，似乎隻有易烊千玺年紀和質感合适，也有這個能力去嘗試孫均這樣的角色。易烊千玺也有着内斂、含蓄、安靜的性格，這樣的天性和孫均身上的隐忍複雜也頗為契合，好像他隻要披甲持刀，觀衆便能從他的眼神中窺得孫均的性情。
...易烊千玺适合去演孫均，但這并不意味着他一定能演成孫均。畢竟跟他搭戲的是沈騰、張譯、雷佳音這些爐火純青的演員，在監視器前盯着他的是閱人無數的張藝謀，對于他這樣一個20出頭的年輕演員來說，飾演孫均依舊是不小的挑戰。
...很欣慰的是，易烊千玺這次又成了。在張譯、雷佳音這些實力派精準的表演面前，他做到了同台飚戲也不落下風。該收的時候收着，該釋放的時候釋放，麻木與感性的狀态都松弛、自然、沉穩。尤其，尾聲和真秦桧的對峙中，他為張大等人犧牲的悲怆心情，糅合在與秦桧鎮定從容的較量中，沒有用力過猛，同時又耐人尋味。難忘一句台詞，“時時刻刻想，也時時刻刻不想”，大概是這樣。
...同沈騰、嶽雲鵬這些特點鮮明的演員對戲，表演形式和氛圍很容易被對方帶偏，但易烊千玺依舊全程保持着自己的氛圍氣場，在沈騰感染下隐忍讓孫均的個性得以體現。
...那些台詞上的語氣軟硬和詞句頓挫，那看似不經意不自知的沉靜淚光，那種老成狠辣、少年銳氣、殺伐淩厲和慷慨孤獨，都有。易烊千玺把握得自然而有感染力。也讓觀衆看得分明，這不是易烊千玺，孫均身上沒他的影印标簽，這就是一個困于泥沼最後掙紮到覺醒的英雄，讓人感動又振奮。
...孫均因為易烊千玺而活了起來，易烊千玺也因孫均再次證明了和一衆頂尖演員對戲的本領，并且收獲了一個獨一無二、動人心處、銳利又懷柔的角色。似乎冥冥之中，孫均一直在等着易烊千玺，而易烊千玺也一直在等着孫均。戲裡戲外，這個角色和這個演員之間都是有共鳴點所在的。
...《滿江紅》和孫均，很難讓人不聯想起易烊千玺的另一古裝作品和角色。《長安十二時辰》他同樣飾演了一個有抱負有理想，在正義和政治中有所徘徊的朝廷要員。他飾演的李必，最終守在黎民蒼生前，不退。而他飾演的《滿江紅》中的孫均，最終守在家國忠義前，不退。
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