毋庸置疑，《銀河寫手》是2024十分有趣、很值得聊一聊的一部電影，江湖電影有幸，Lydia專訪了這部輕巧靈動佳作的主創——
專訪對象：導演編劇李闊、單丹丹；編劇高群
果然，聊完才知道，《銀河寫手》除故事本身之外，背後的創作故事也如此有料，令我們共鳴且感動。
為什麼這部電影會有一種如此真實、平靜自嘲的發瘋感？
原來《銀河寫手》是“七八年不成功”獨立創作道路上的堅持與掙紮的産物。
一部小體量的作品，居然能激發出演員們三顧茅廬般的試戲熱情和人戲合一的表演投入。
看完這篇專訪，會更懂也更喜歡這部電影。可能還會帶點小叛逆對外表态——“沒有成長，也是一種成長”。
...【如果我們混得特别成功，可能就沒有《銀河寫手》了：獨立了六七年沒有署名作品，先結婚沖喜，再參照身邊人創作】
江湖電影：為什麼會開始創作《銀河寫手》？當時處在什麼樣的一個人生狀态或階段，比如“起”或“落”？
單丹丹：創作這個作品是在“落”的階段。我們三個人，當時都沒有一部“編劇署名是自己”的作品。
那個時候，我們身邊有一群朋友，都生活在北京，有數不完清的笑料、包袱和故事，我們就想，為什麼不寫一個關于身邊的朋友的故事呢？像之前《獨自等待》《奮鬥》這種寫在北漂年輕人的劇，觀衆都很喜歡，但反觀近十年，好像校園劇更多，但真正在大城市裡拼搏的題材，特别是電影作品，就比較少了。所以，我們三個人就想做一個都市生活具象化的年輕人故事。
江湖電影：創作《銀河寫手》當時的心境如何？有人輔助幫襯嗎？
李闊：當時是處在“不得不做”的情況狀态。我們2020年時，在First參加了創投的一個劇本，兩年半之後失敗告終。劇本主人公是一個中年人，可能我們無論如何也無法走入他的内心，感覺距離很遠，所以23年5月的時候失敗了，之後我們就一直在想要做什麼。我們感覺那年運氣特别差，想沖沖喜，于是就結了個婚（李闊♥單丹丹）。
7月結完婚後我就把他（編劇高群）叫到老家來。高群下了飛機就趕來了，我們都感覺很迷茫，不知道未來在哪兒。那一天晚上，我們在一家燒烤店決定寫這個劇本，寫我們最擅長的喜劇。對于一個熟知的領域，我們可以将周圍的朋友作為原型，融入故事。所以《銀河寫手》就誕生了。
...單丹丹：确實是孤立無援，但是好在我們有三個人。生活中我們是朋友，工作中我們是搭檔。如果把我們三個人分開不會有現在的效果。
江湖電影：那幾位在創作階段會吵架争執麼？
高群：吵架是一定會有的，有的時候可能會從劇本上的語言博弈上升到人身攻擊。我記得有一次，因為一個喜劇包袱，大家有的覺得好笑，有的覺得不好笑，然後就吵起來了。接下來還是會有争執，但我們已經非常默契了，很多時候都能知道彼此想要的，後來創作上也越來越順。
江湖電影：很有趣，那拍攝過程中會吵架争執麼？
單丹丹：沒有。我們一天隻睡四五個小時，對鏡頭質量的要求是蠻高的，所以大家隻能拼命幹，沒空吵架争執。有時演員會很辛苦很累，我們還需要給他們去打氣，讓他們去休息十分鐘，回來之後元氣滿滿，繼續拍戲。
江湖電影：除了創作《銀河寫手》，當時如何（獲取收入）生存下來的？
單丹丹：就是接甲方的活。前面就是一直在接甲方的，我們都有認真做，但是我也不知道為什麼就是沒有做出來。你知道，編劇的項目流産概率其實是達到90%以上的。如果一個項目能到見導演、見演員的階段，這時候已經建組了，立起來了。可是在編劇的手裡時，它是一個項目最初一個孵化的階段，随時都有可能夭折，既有自己的問題也有項目的問題，或者有可能就是運氣因素影響。七八年了我們一直在勤勤懇懇、認認真真地做乙方，可就是沒能做出來成績。許多觀衆看完電影說，我們好像是一個乙方的嘴替，其實這全都是來自我們真實的生活體驗。
但是，後來我們把《銀河寫手》做出來了，把我們前面這七八年的生活經曆、做乙方的感受放在這電影裡。我突然覺得，好像這七八年就是在為《銀河寫手》去做一個鋪墊，它就是我們人生經驗的積累成果。如果沒有這七八年，假設我們做委托創作做得很棒，但凡有一個作品播出來了，可能就沒有《銀河寫手》了。
...【被拿捏的手勢，反過來也是OK】
江湖電影：片中宋木子“掐指決定世界是否有聲”的設計特别靈且妙——在他的手指張合間，世界就可以開麥和閉麥，所以這段情節背後有怎樣的創作心路？
高群：這個情節源自一段我自己的親身經曆，在《銀河寫手》寫到有1/3的時候，我得了重度焦慮症（驚恐發作），也就是（電影）裡面那個病，包括那個病例也是1:1複刻的我當時的病例。當時我的注意力就隻能在我的手指，所以我沒有辦法注意到我工作當中。兩位導演希望能找到辦法幫助我從中間走出來。于是我就回到了鞍山我的老家去創作。把《銀河寫手》劇本創作完以後，我的病也好了，大緻是這樣一個過程。
單丹丹：（宋木子掐指這個動作）這樣看起來是被這個世界拿捏了，但反過來說就是一切OK。（開閉麥這個設定）源自我們這個行業會開各種劇本會，有時候一天下來，腦子裡已經灌滿了甲方的各種意見，腦容量已經滿載了。雖然我還是在認真地去傾聽，但我知道自己的“儲存器”已滿載。當時我就在想，如果這世界有一個開關可以讓全世界閉麥瞬間安靜下來該多好。就把這個想法和高老師探讨了，他也覺得這個設定很好玩。因此，我們就給這個手勢賦予了一些“技能”說它可以開閉麥來隔絕這個世界的嘈雜，還自己一片甯靜。
高群：我們想把注意力聚焦于當代年輕人的壓力。當下存在的越來越年輕化，中年危機現在變成青年危機。對于打工人，應該給予他們有一些關懷，我們設定的時候有很多這方面的想法。
...江湖電影：很好奇電影裡還有哪些故事是有原型的，比如“兩男一女”的出軌故事有原型麼，在現實裡你們是否會給出軌的朋友搬家（笑）？
李闊：出軌是虛構的，但是當然有愛情的地方就會有背叛。現實中遇到的話，放誰身上都是個燙手山芋。
單丹丹：要看我們和這朋友處成什麼樣，看這三個人當中我和哪個人更熟。
高群：這就是一個難題。我們創作的時候就想過，所有的年輕人應該都遇見過這種情況。大家都有固定的圈子，如果圈子中的a和b鬧了矛盾，你不得不做出選擇，自己一定就會覺得很矛盾。
...【一開始很抗拒宋木子，後來覺得“真香”：從來沒見過宋木子對一個戲如此認真，
如此執着于一個角色】
江湖電影：為什麼會選擇宋木子、合文俊這樣的喜劇人，來出演編劇這樣和他們自身有點反差感的角色？
單丹丹：我們想要打破大家對編劇的刻闆印象，比如：格子衫、戴眼鏡、文質彬彬。但真實生活中的編劇是千型百态的，有留長發的，有紋身的，也有喝酒燙頭的。
其次，合文俊和宋木子是有創作能力的，好的喜劇演員一定是會寫劇本的。他們一直參與創作小品和綜藝，因為他們要把這個感覺演出來，所以，他們兩個也都算是編劇。
李闊：一開始，是宋木子在朋友圈看到了我們的組訊，他給高群打電話——他和高群的關系最好。然後宋木子開玩笑地說，為什麼不主動找他，當時，高群想都沒想就說不适合，讓宋木子不要來。
高群：我說“不合适，你别鬧”。
...李闊：後面在他的一再堅持下，進行了一次試戲。其實試之前我們對他都很抗拒，我們都覺得他那種表演讓人很難hold住，沒想到他試戲表現還很不錯，當時我就懷疑高群是不是給他開小竈了。我還是會有些擔心，因為這個角色的戲份太重了，他有大量的旁白，如果他扛不起來，這個戲就散了。
沒想到，後來他從不同角度又試了四次戲，結果都還不錯，最終我們再三斟酌，還是定了他。宋木子後來都有些疑惑，打電話問高群為什麼讓他反複試戲，能不能給個準信。
高群：我和他認識很多年了，從來沒有見過他對于一個戲如此認真，如此執着于一個角色。他為了面試，拉着一個行李箱就住在我們附近了。每天我們面試的時候他就過來，隻要我們安排了面試他絕對不會缺席。他的認真和執着打動了我，他的試戲表現也受到了兩位導演的認可。
江湖電影：那看來這個宋木子老師在拿到咱們電影片酬之前，自己還有不少沉沒成本投進去了！
單丹丹：因為他真就一直待在組裡不走，我們給别人試戲的時候，他也熱情地幫忙搭戲。他除了演的好，也是很有誠意的一個人。如果一個演員特别想演這個這個戲、這個角色，你是能從他身上感受到這種決心的。
...【呈現打工人最後的體面——“自嘲和平靜的發瘋感”；帶點小叛逆對外表态——
“沒有成長也是一種成長】
江湖電影：創作伊始，《銀河寫手》最先确定的點是“打工人”還是“喜劇”？
單丹丹：喜劇，因為我們從踏進編劇這個行業，就在做喜劇。我們也在國内最好的幾個喜劇公司裡都學習工作過，有很多前輩教過我們。幹了快十年，好像喜劇是刻在我們骨子裡的基因吧。包括我們後面馬上要做的作品也是喜劇。未來仍會深耕喜劇領域，用喜劇消解和自嘲困境。不過，可能會更商業更下沉，但也會有一些我們一貫的手法出現。
江湖電影：從創作者的初心出發，關于“打工人”這個題材，《銀河寫手》有哪些想傳遞的人文關懷？
單丹丹：以前的中年危機被認為是四十多歲，但是現在我們發現這個年齡提前了，年輕人到了30歲左右，似乎在事業、感情、家庭方面都需要一個交代，就有了危機感，壓力前所未有的大。我是從去年《年會不能停》開始關注“打工人”題材，還有關于職場年輕人的作品，既然有作品出來，現實中一定會存在這些困境。看《年會》的時候我們特别高興，關注打工人職場生存狀态的作品越來越多，我覺得是個好事兒。
所以，我們想寫身邊的朋友很自然的狀态，打工人的心酸隻有打工人懂。而且我們把喜劇和打工人這個題材結合，是因為我發現大家在網上去發洩或者吐槽的時候，都有一種自嘲且“平靜的發瘋感”，來維持自己最後的一些體面。不煽情，不祈求别人的幫助，大家都是抱團取暖，找到一群志同道合的朋友，在網上發發小牢騷，自嘲一下，就把這些苦吞進去了。
...The End
