「用耳機聽音樂，左右耳聽到的音樂是不同的」

開頭必須聲明，我並不喜歡純愛電影。或許是個性使然，抑或是人生經歷或涉略事物所影響，導緻我看純愛電影時常無法帶入到逼人熱淚的劇情和男女主角的情感之中。但《花束般的戀愛》在坂元裕二巧妙、工整且令人會心一笑的劇情編排和對白上，縱使可能沒有完全被打中到，卻深深的著迷於其中。

初嚐坂元裕二的作品，就被他所寫的對白所吸引。相似於《怪胎》、《洛基》那種看到了那位，在茫茫人海中能夠映照彼此的「同路人」、宛如「變體」一般的自己。因為一場沒趕上的電車、表演與押井守所結識，因為一場大雨與劇場版瓦斯槽而增溫感情。互相分享自己所看的書籍與喜好的作家、分享把電影票根當書籤、分享正在聽的音樂，看似能夠一人一半分享的戀愛，卻在社會化的過程中面臨了考驗。

仔細端詳，坂元裕二這次的劇本其實挺工整的，工整到對預期發展已經沒有任何會感到意外之處，可是，他的對白就真的好看（類似奇巧計程車的那種感覺）。能夠重新審視2015到2020世代的潮流軌跡並適時的利用其中的人事物，像片中的NINTENDO SWITCH 跟《薩爾達傳說：曠野之息》本該是兩人所共同享受的時刻，卻變成隻能各自孤身一人的遊玩冒險，象徵著感情逐漸散失的過程。（片中問到最喜歡的電影是《刺激1995》跟真人版《魔女宅急便》真的很想直接給他/她槌下去，而最驚訝的依舊是提到《牯嶺街少年殺人事件》的重映，也太細了）

「社會性與協調性是才華的大敵」

後半段對於社會化現實所引發的蘇打文青魂死亡這點描繪的不錯。被時間與工作壓迫，失去了畫畫的時間、失去了閱覽自己喜好事物的時間，連看表演和閱讀有村給的散文集的時間都沒有，隻剩下在空閒時間玩龍族拼圖的時間。為了現實而必須低頭妥協，都是不情願且令人痛心的，實屬無奈，想當個正常人真難。

不得不說，這部除了對白以外另一個戳中人的點在於完美的選角。菅田將暉跟有村架純當男女主，這個組合怎麼能不愛呢。所以才說這部是《喜劇開場》的平行時空前傳嘛，兩部都有喜歡吃拉麵的個性（隻是從充滿儀式感的蘇打變成業餘部落客的有村）都有不得志的追夢者蘇打，有種角色給人的重疊感好高啊。（還好古川琴音不是演有村的姐妹而是蘇打的朋友，不然中濱姐妹直接又來一遍www)

整部片最愛的地方就是告白跟分手，實在是拍的太好。在觀眾已知的情感爆發下，搭配特殊的鏡位、對焦（告白時用手機互相拍攝的兩種焦距跟分手時「永遠維持當時狀態的方式」的鏡位旋轉）能夠歷歷在目且不感到一絲遺憾。

在愛情中，沒有誰對誰錯，沒有任何勝負利益，存粹就隻是獲得了什麼、失去了什麼。更單純一點，兩人隻是在錯的時間遇上對的人罷了。就像《樂來越愛你》最後的那一個回眸，一個擁抱、一個互相揮手，就足以證明，曾經相愛的時光，帶給我們人生的影響，是無比重要的。

「我們一路走來的風景很美，雖然隻差了一步，但那份如花束般的美好，將在互相揮手的瞬間，保存於我們之中，鮮豔如昔、永不凋零」