寫在前面的話。因為畢業論文要寫丘赫萊依的三部曲特意去看的，資源有點難找。丘赫萊依的三部曲分别為《第四十一》（蘇聯解凍電影的開山之作）《士兵之歌》和《晴朗的天空》。學者們對這三部電影有着各種各樣的評價，如果讓我為這三部電影排個名，那麼《士兵之歌》領先其他兩部太多，其他兩部電影各有千秋，側重點也不太一緻，《第四十一》對視聽呈現更多，叙事差，更多靠看，《晴朗的天空》說的更多一點，急于傳達價值觀，更多靠聽。

與其說丘赫萊依拍了三個片子，不如說是一個片子拍了三遍，他始終在講述相似的東西：

1、單純的主角：瑪柳特卡、阿廖沙、薩沙都沒什麼心眼并且對待愛情羞澀膽怯。

2、走向悲觀的結局：悲劇、死亡和悲觀。

3、戰争下的愛情：戰争讓愛情更堅定，也讓愛情更撕裂。

4、濃烈詩意的風格：又戲劇又詩意的風格，《士兵之歌》比較偏詩意，《晴朗的天空》戲劇性太濃了。

5、進退維谷的人性：進一步是英雄，退一步是叛徒，想要的與活下去隻能二選其一。

6、喜歡用空鏡、疊化、拍天空和雲朵。

關于本片。

剪輯（蒙太奇）：疊化挺多的，并且大量使用紅色作為轉場色使用。

①阿列克謝死後，将薩沙的哭泣特寫和紅色疊化在一起，可以說是一種對位，贊美英雄歌頌英雄的同時表現英雄家屬的苦難命運，産生對比效果。

②為人們津津樂道的火車站送父親蒙太奇段落，這一段算是全片最具記憶點的段落之一，剪輯非常快。開場是女人們傳遞着一面小鏡子來整理儀容，一是表現戰時物資緊張，二是想在男人面前表現最好的自己，因為一面可能就是永遠。然後搖臂上搖，火車聲音先入，使用傾斜構圖拍攝火車進站，将飛速而過的火車（根本看不清人臉）和女人們的特寫進行交叉剪輯，特寫越來越近，景别越來越小，配上怪異的尖叫聲傳遞出一種恐懼感，表現為一種死亡的氣息。這裡可能涉及到關于視點的問題，如果影片以軍人作為叙事視點，火車可能代表榮耀，但影片以女人們作為叙事展開點，她們當然明白那份榮耀，但在那一刹那，人心底的情感是藏不住的，她們隻在乎眼前的人和人的安危，她們也許覺得火車就是死亡的列車。這一段有很重的敖德薩階梯加《雁南飛》痕迹。

場面調度：強制性場面調度。本片的場面調度很多地方有些千篇一律，包括蘇聯很多電影同樣如此。例如阿列克謝的飛機修好了要和薩沙分别的戲，開場先把兩人放到後景親吻，然後下樓梯到中景繼續親，最後再走到前景繼續親，剛開始看還挺不錯，用得太多了就沒意思了。蘇聯人太喜歡用特寫強化情感以緻到有些濫用的地步。

表演：程式化風格化明顯。本片表演太舞台化了，完全比不上前兩部自然。表現薩沙情感的爆發的方式是讓她加大動作幅度，還要搖頭晃腦，不太好。

攝影：本片攝影幾乎沒有什麼施展的空間，主要是沒有景給他拍了，場地都太小了，不出彩，跟前兩部尤其是《士兵之歌》沒得比。不過有些空鏡還是看得出水平的。

音樂：太宣教，太濃了，技能點全點到抒情上了，少了思辨，沒辦法祖上就是這樣傳下來的，現在的俄羅斯電影好多了。

叙事：三部曲都是松散化的叙事。故事都是戰争下的愛情故事。

人物：本片的人物似乎飽受争議，但卻展現了人性的真實。軍中的敗類肯定不少，相比來說，阿列克謝不知道偉大了多少，至少他是一名堅定的共産主義戰士，相比榮譽，他更在乎他的黨徽。怕死是每個人的天性，影片并沒有說明阿列克謝是否有叛變的行為，就算有，影片也并沒有贊揚叛變，最多隻是展現，為什麼一個叛變的人就不能成為主角，更何況他有變好的趨勢，他做出的貢獻遠大于此。阿列克謝因為莫須有的罪名被剝奪榮譽和黨籍，曾經的戰争英雄如今卻劣迹斑斑，被千夫所指，那麼功過到底能不能相抵？還是隻是一個服務于統治階級的自适應的變量？阿列克謝竟陷入了這樣的一個境地，進一步是英雄，退一步是反賊。

薩沙在戰時期間給不認識的軍人打電話成為被批評家們攻擊的點，她好像被塑造為一個任性的，為了一己私欲不顧國家安危的小女人。薩沙當然是有道德瑕疵的，和其他人一樣。但這樣的人是真實存在的，不能因為她的一部分就否定她的全部。很多人會陷入這樣一種誤區，因為不喜歡一個角色而否定一部電影，但是關鍵在于影片是否在贊揚她的缺點，如果影片在宣揚一個錯誤的東西，那确實值得否定，而本片不是。本片在強調她的人物變化，從一個單純任性的小女孩變成一個偉大的妻子與母親，這樣的轉變恰恰隐含着女性的成長，從被保護到獨當一面。

綜上所述，批評家們認為有道德瑕疵的人是不配作為電影主角的，女人應該将自己的情感封鎖，無條件支持男人，男人應該不能露一點怯，張一張嘴巴就要被打入地牢，死亡的象征意義竟比活着的具體意義更加偉大，這些論斷本身便瑕疵密布。我們不能陷入一種壞的就不能展現的境地。

總結。本片不是很差，但和很出彩也沾不上太大關系。不過丘赫萊依對于人性的刻畫應是值得贊美的，他在三部電影中都秉持着這樣一個觀念——描寫一個真正的人。

蘇聯詩電影的傳承和對中國電影的影響。從蘇聯出現詩電影到如今的俄羅斯電影，詩情畫意的氣質始終與這個國家的電影如影随形。對于中國的第四代導演所拍攝的電影作品也是影響極大，《城南舊事》《高山下的花環》等電影始終帶有一種娟秀的詩意氣息。上個世紀中國很多電影人才都是留蘇回來的，電影劇本寫作很多也是仿照蘇聯，文學性、可讀性極強，甚至可以作為小說出版。