...將就、快產，作為香港電影工業的特徵，多數時候隻可謂粗糙，被人詬病。
20年後，第一次在戲院看［無間道三部曲］，馬拉松歷時七個鐘。
當年乘勢追擊，一年內完成三部曲，也是創舉。如今4K修復，第一印象，諸位影帝或油光、暗沉、坑坑窪窪的臉。面色上疏於打理，映照當年大家靠演戲搵食的辛勤勞累。好似起床洗個臉就來開工，根本也不怎麼化妝。 這種打工人的倦態，無心插柳般契合了片子沉鬱的氛圍，所有人的舉手投足本質也有隨性的瀟灑與酷。加上劉偉強鋒利精準的色調變換和運鏡調度。如今看來歷久彌新，現代而又質樸。
［無間道］的空降，基本定調了港產警匪片此後的時裝氣質，又不丟在地的本性。
慨嘆港版［教父］；解析三部曲各有註解的佛教意味；大家演技怎樣好呀；和馬丁翻拍版孰優孰劣。談論解讀早多如牛毛。
我的重溫感受。尤指首集和續集，班底一流和成片一流，商業定位，票房飄紅。種種高質和光環，倒推回去，設想肯定有很多計算，有很多製片意識的滲入。
結果，就是讓你一次再一次，收穫創作動機的至純粹。寫個香港故事，探討忠奸難辨的警匪世界，身份認同焦慮。
之後野心再大，舊勢力追尋新時代的自身定位；江湖道義在新秩序下的斷然失色；港人的流離和復歸；對新體制不避諱的警惕意識，個體徬徨的狀態。
商業得來，似乎隻為香港而拍，就是拍給香港人看。那麼宏觀，這樣好的香港史詩。20年過去，沒有再看到，之後也不會再出現。
...
