2017年，好萊塢著名導演克裡斯托弗·諾蘭來到中國，他的新作《敦刻爾克》即将上映。諾蘭來之前，網上盛傳他将與吳京會面，由此，網友也将《敦刻爾克》和《戰狼2》聯系在一起，兩者的對比更是層出不窮。

其實，将兩者放在一起作對比是一件很荒謬的事情，諾蘭在《敦刻爾克》之前早已是大神級的人物，他的電影兼具商業價值和藝術價值。無論是《記憶碎片》《盜夢空間》還是他的其他作品，都在觀影之後給人以更多思考。而吳京的《戰狼2》僅僅是一部商業電影，從這點來看，《敦刻爾克》可能賣不到《戰狼2》票房的1/10，但諾蘭依然高出10個吳京。

建構《敦刻爾克》的諾蘭完全摒棄商業手法

《敦刻爾克》這部影片的題材與諾蘭之前的作品相比，沉重許多。敦刻爾克是法國的一個港口城市，二戰時，英法聯軍預見到戰敗已是定局，40萬大軍決定從此撤退，英國民衆為了救助軍隊自發駕船前往迎接。這次軍事大撤退事件也成為歐洲大陸徹底被法西斯勢力控制的标志。電影《敦刻爾克》便是在講述這個曆史事件。

雖然是戰争題材，但諾蘭在對戰争場面的處理上表現得極為克制。在情節處理上，諾蘭刻意規避了商業化的處理方式，比如沒有過多激烈的打鬥場面，沒有用過于血腥、打雞血式的方式去渲染戰争，而是采用更寫實的方式，通過緩慢移動的鏡頭和極具壓抑感的配樂再現戰争的殘酷。同時，《敦刻爾克》也繼續沿用諾蘭一貫打亂時間的叙事方式，從海陸空三條線展開叙事，最後重組。諾蘭表示：“我不希望拍成一個戰争片，我要拍一個關于逃離的懸疑電影。”

《敦刻爾克》在處理陸地上一周的等待，海上一天的救援之路，空中一小時的戰争畫面時，用到了大量具有強烈壓迫感的配樂來推進情節。與諾蘭合作的配樂人依然是漢斯·季默，這也是他們之間的第五次合作。諾蘭說這部電影中的音畫對位是其所有作品中運用最多的。影片中并沒有大篇幅展現敵人的鏡頭，更多是轟炸和等待，以此營造戰争的慘烈和給人帶來的無助。另外，片中的對白更是少得可憐，這不僅是對演員的考驗，更是對觀衆的考驗。

諾蘭式電影大多采用時間錯亂的叙事方式，他的第一部故事片《追随》在倒叙的基礎上展開，通過片段式的情節展現，最終拼接起一個“殺人與嫁禍”的完整故事，揭開觀衆心中的謎團。諾蘭後來的《記憶碎片》，講述的是一個“短期記憶喪失症”病人的故事，諾蘭将時間打碎，用錯亂的時間模拟病人的生活狀态。還有諾蘭的《盜夢空間》除了時間混沌錯亂，也試圖打破空間界限。影片中用多處幻覺般的場景塑造出多重夢境，通過多重夢裡夢外的時空錯亂，完成對夢境的盜取和重塑。

諾蘭的電影中，他不斷地揉碎時間，然後再巧妙地粘合，使故事發展跌宕起伏，引人入勝。看諾蘭的電影，永遠不知道下一秒會發生什麼。盡管他的新作《敦刻爾克》講的是結局已定的曆史故事，海陸空三條線也相對明晰，但借助時間的錯落和戰争的推進，諾蘭依舊不忘探讨人性的複雜。與《戰狼2》不同的是，當吳京喊着：“犯我中華者雖遠必誅”時，《敦刻爾克》卻在極少的人物對白中抛出一句：“上年紀的人發動戰争，卻讓年輕人送死。”《敦刻爾克》很安靜，它在安靜中拷問人性，為什麼非得有戰争？

《敦刻爾克》在商業和文藝之間更明顯地偏向了文藝，在處理戰争題材時諾蘭選擇了更貼近人性的方式。或許，這會使電影在票房上失去以往的号召力，但對于一個善用商業手法的導演來說，這部電影的處理似乎價值更高。然而，對于中國影迷來說，由于曆史題材的地域限制，電影肯定不會像《戰狼2》那樣迅速圈粉。另外，電影本身“文藝氣息”縮小了受衆範圍，以此看來，電影票房很可能不會像諾蘭之前的電影那樣大爆。

票房口碑無一敗績，涉嫌抄襲的諾蘭依然是大神般的存在

諾蘭的電影在商業和文藝之間找到了平衡，票房号召力也一直不弱。他的《盜夢空間》在2010年拿到8.3億美元票房，後來的《星際穿越》僅在大陸就收獲7.55億元票房。最重要的是，諾蘭的電影“爆款率”很高，幾乎沒有不成功的電影。單說他執導的“蝙蝠俠”系列，票房總計達到24億美元。

此次諾蘭親自來華宣傳新電影，也與黃建新進行了會談，後者曾執導“建國三部曲”前兩部，監制《建軍大業》。原本此次會談還包括吳京，但其由于工作原因并未出席。雖然後來吳京發微博表示支持：“不愧是了不起的諾蘭，從《盜夢空間》到《蝙蝠俠》到《星際穿越》，一戲一格，竟無重複。”但仍未避免“狼粉”和“諾蘭粉”之間上演一場口水戰。

或許是趁了“抄襲熱”的東風，“狼粉”翻出諾蘭曾被指抄襲的醜聞。當時正值諾蘭的《盜夢空間》大火，該片被指抄襲日本漫畫家今敏的《紅辣椒》。後來諾蘭執導的《星際穿越》被指抄襲多啦A夢系列《宇宙開拓史》。雖然是否抄襲本身就是一個難解的問題，但涉嫌抄襲還是成為諾蘭背後的一個争議所在。

諾蘭的電影不僅票房高走，口碑也未有敗績。他的《盜夢空間》豆瓣9.2分，《星際穿越》9.1分，“蝙蝠俠”系列平均8.6分。而《敦刻爾克》豆瓣評分8.3分，這在諾蘭的電影中幾乎算是墊底的成績也要高于國産差不多90%的電影。

票房和口碑均無劣迹的諾蘭，在國内外影迷心中都是大神般的存在。雖然拍攝獨立短片出身的他逐漸開始從事商業電影的拍攝，但諾蘭一直未曾在好萊塢中失掉自己的話語權，反而将更多的資本服務于自己的電影理想，創造出一部又一部兼具商業和藝術價值的電影，給影迷帶來一次又一次的心靈震撼。