《饑餓遊戲:鳴鳥與蛇之歌》的出現,讓我們相當清晰地意識到,距離前傳電影首部曲《饑餓遊戲》上映,已經過去了11年,而終曲《饑餓遊戲3:嘲笑鳥(下)》則是8年前的舊影。
強調時間的漫長,不是隻為情懷做鋪墊,在這個時候,主創選擇為大熱IP出前傳,既是懷舊的火候到了,也是因為有了更多新表達想要呈現,以及可以更好呈現。
《饑餓遊戲》系列是美國作家蘇珊·柯林斯寫就的反烏托邦的小說,融合希臘神話、羅馬角鬥士和當代真人秀形式,劍指“赤貧、饑餓、壓迫和戰争所帶來的影響等問題”。當12年後,她在2020年推出前傳時,世界正巧陷入了停擺,而她早年書寫的“饑餓遊戲”,仍在以荒謬得超出想象的方式在投影,一如這部新作,夾雜着對鮮活現實的捕捉和審視。
在這樣一個看似變幻萬千實則很多條律、現狀亘古不變的時代,她想去指涉甚多的“饑餓遊戲”時空裡,尋找更能折射即時反思的坐标。
這個坐标是正傳裡的大反派斯諾總統。
不得不說,新故事的切入點無疑非常微妙。在惡人當道的人間,尤其是經曆過美國上任總統造成的文藝界地震與低潮,敏感的作者想通過探尋黑暗角色的轉變過程,來推演複雜人性變動之幽微,甚或是曆史變遷時之往複,很有魄力。
蛇在前傳裡頻繁出現,也一步步推動斯諾變成真正的蛇,即斯諾開始黑化。
後來他剃了利落寸頭,為人也變得狠辣陰險,正派純良的感覺逐漸消失殆盡,依舊英俊,卻已是迷人的反派魅力,黑化之路,也看得人賞心悅目。
我們隻能看着大銀幕,為斯諾命運的慘然悲性惋惜,為一個為一個潔白的靈魂被玷污而惱恨,為一個強大聰慧的青年被迫走向歧路而慨歎。