話說上個月在上海電影節,有一場電影看得最歡騰。

晚上11點的場,座無虛席。

電影片尾字幕一出,不少影迷激動大喊:“牛逼!!!”

...

中國影迷太喜歡。

豆瓣上打出了8.7,是阿莫多瓦所有電影中的最高分。

...

是最好的一部嗎?

未必。

但卻是他對自己人生和作品的一次全面回顧。

榮耀背後,全是痛苦的虱子。

《痛苦與榮耀》

Dolor y gloria

...

最直觀的感受是。

阿莫多瓦老了。

...

這個世界影壇最會拍LGBT題材的導演,從禁忌和奇情的前鋒退下。

轉而用一種更溫和的語調,将以往熟悉的元素重新彙編。

...

...

...

△ 《關于我母親的一切》《欲望法則》《對她說》

《痛苦與榮耀》誕生于阿莫多瓦的70歲,是他的第21部電影。

看海報,形影相吊。

...

前面清晰的形,是阿莫多瓦鐘愛的安東尼奧·班德拉斯。

憑借這片他捧得戛納電影節影帝。

...

背後分明的影,熟悉的影迷都能看出來,就是導演佩德羅·阿莫多瓦本人。

意圖再明顯不過——

導演将自己的痛苦與榮耀,投射到電影的幕布裡。

沒有刻意的煽情,沒有失真的色彩。

隻有一位飽受孤獨和病痛的高齡導演,關于童年、關于欲望、關于電影的喃喃獨白。

我的所有電影都代表我,但是這一次我走得更遠,在其中的是我的靈魂。

...

故事從一場身心俱疲的老年危機開始。

大導演薩爾瓦多,一把年紀,偏偏沾上了毒品。

因為他太痛苦了。

有生理上的——

失眠、耳鳴、慢性咽炎……身上沒有一處是好使的。

醫院裡拍的CT,眼花缭亂。

人上了年紀,活成一本豐富的醫學病例。

...

△ 字幕來源:彎彎字幕組

還有精神上的——

恐懼、焦慮,交替發作的抑郁症……

他把自己泡在泳池裡,沉在一種無處着力的空虛中。

...

五十多歲,老了嗎?

那隻是20年前的阿莫多瓦吧。

所以在憐憫中,亦有一絲調侃。

...

...

到底是哪一種痛苦讓他越過雷池?

電影沒明說。

Sir猜,是孤獨。

作為知名導演,薩爾瓦多粉絲衆多,卻孑然一身。

電影裡有這樣一幕。

深夜,睡前,他在書上劃下一段話:

孤獨一直與我相伴

我無法将它從心裡驅散

我倆之間的距離近得不能再近

可各自都在自己的世界裡

...

再細品,不難品出文字裡的況味:

這份孤獨,跟愛情有關。

薩爾瓦多年輕時有過一段刻骨銘心、無疾而終的戀情。

兩人一見鐘情,卻因為對方沉迷毒品分手。

他還把這段感情寫成小說,陰差陽錯拍成了舞台劇。

名字就叫做,《上瘾》。

...

公演那天,滿場。

觀衆席有個男人,全程沒鼓掌,卻哭得最厲害。

不難猜,他就是《上瘾》的男主原型。

...

因為這出戲,失聯多年的兩人搭上了線。

“重溫一下舊日吧。”

兩位50多歲的昔日戀人執手相看,擁抱,激吻。

分别之後,薩爾瓦多把剩下的海洛因倒進馬桶。

時隔多年,這一次,愛終究戰勝了瘾。

...

故事先說到這,我們暫時從電影抽身,回到現實。

導演阿莫多瓦在采訪中說,這段情節确實有真實做引。

我确實經曆過一段被抛棄的愛情,那是破碎的。當你必須與一個你仍然愛的人分開時,那是不自然的。

但關于吸毒、戒斷、重逢、熱吻,都是虛構出來。

兩個50歲的男人熱情洋溢地接吻的場景,我覺得很美——我從來不敢如此親密。

為什麼這麼拍?

因為遺憾。

生活中的阿莫多瓦,是一個特别害羞的人,他錯過很多,也失去很多。

他說隻有在文字、電影裡,他才放得開。

一絲不挂,自由自在。

...

《痛苦與榮耀》就是一部赤裸且肆意的自傳性電影。

阿莫多瓦将回憶、内心一刀刀剖開,在電影真實與虛構裡療愈痛苦,縫補遺憾。

愛情,隻是其中一部分。

有更早的“不良教育”。

因為有音樂天賦,加入了唱詩班。

...

還有“關于我母親的一切”。

電影的第一個畫面,就是母親在河邊洗着衣服,身上馱着年幼的薩爾瓦多。

...

兒子依戀母親,母親全心愛着兒子。

但母子之間,卻是兩條河裡的兩片葉。

母親被生活壓彎了身子,兒子卻擡頭向往天空。

...

...

小時候,因為家裡窮,母親希望薩爾瓦多上免費的神學院。

薩爾瓦多不願意,奪門而去。

...

成名後,母親想搬來和薩爾瓦多一起住。

薩爾瓦多以“生活方式不同”拒絕。

...

當然,這些也都是阿莫多瓦的真實經曆。

虛構的地方在于,他借電影,說出了那句“抱歉”。

很抱歉

我沒有成為你想要的那個孩子

我僅僅因為做自己而辜負了你

真的很抱歉

...

...

...

以及“欲望法則”。

懵懂的薩爾瓦多最初的欲望。

對男人。

...

一個炎熱的午後。

薩爾瓦多在熾烈的陽光下讀書,被曬到中暑,上床休息。

家裡的泥水匠幹完活,想就地洗個澡。

半睡半醒之間,薩爾瓦多瞥見泥水匠的身體。

...

泥水匠洗完,讓薩爾瓦多遞條毛巾。

當泥水匠毫無保留地出現在他面前。

他被擊中了。

毛巾脫落,暈倒在地。

...

阿莫多瓦個人非常喜歡電影裡的這場戲。

它拍的是欲望,卻幹淨透明。

它拍出一個男孩的欲望初次覺醒時,千鈞一發的微妙和沖擊。

你會發現,這一幕幕,都是阿莫多瓦過去作品的回響。

...

△ 《不良教育》《關于我母親的一切》《欲望法則》

毫無疑問,《痛苦與榮耀》是阿莫多瓦最私密的作品。

卻依然能打動許多人。

這是一個絕對坦誠的創作者,在自我獻祭之後,與觀衆産生的共振。

無關性别、無關性向、無關身份。

但最讓Sir動容的地方,是電影裡的那些“對她說”。

這個她,不是某個人。

而是電影。

痛苦與榮耀的根源。

阿莫多瓦借角色之口,說出了自己對電影至情至性的告解和告白。

他從小就愛上電影。

對電影的概念總是聯結着夏夜的微風。

巨大的一面牆,刷成白色,電影就投映在上面。

尤其記得那些有水的電影。

聽到潺潺水聲,孩子們就忍不住想撒尿。

所以他童年的影院,聞着永遠是尿味。

...

後來他遭遇創作瓶頸。

寫不出東西,拍不成電影。

但沒有電影,他無異于行屍走肉。

...

角色名薩爾瓦多,在西班牙語裡,是“拯救者”的意思。

電影,就是阿莫多瓦的拯救者。

...

生理和心理的雙重危機催生了這部《痛苦與榮耀》。

他在電影中放下了很多遺憾和心結。

到最後,還是放不下電影。

...

最後,Sir想用阿莫多瓦的一段話結尾。

談他與電影。

年輕的時候,他想征服電影;

可到老了才發現,自己不過是電影的囚徒。

電影對我來說是超越職業或者工作的,電影定義了我的生活方式。

像一個電影囚徒一樣地生活。我關注健康、減肥、保持最佳狀态,這一切主要是在為我的下一部影片做準備。

我完全投入到電影吸血鬼的懷抱裡,清醒地沉迷于對它的追求之中。

如今,除了拍電影之外,在生活中,我形單影隻,龃龉前行,隻有我的貓、我的魂、電影與我為伴。

吾之所求,僅此而已。

...

本文圖片來自網絡