温蒂妮Undine(2020) 水精灵之恋(港)/水漾的女人(台)/乌丁娜

不了解点欧洲传说的话，这片就是一部奇怪的灵异片。温蒂妮在中世纪的传说里是水精灵的名字，她会杀死背叛自己的男人然后回到水中。女主本来想抵制住这一诅咒，结果还是跌入轮回。咱们也可以拍一部女主叫嫦娥的电影，特别喜欢兔子，和男主爱得死去活来，但最后还是要回到月球上去。对老外来说也是一部奇怪的科幻爱情片，保证看得云里雾里。我只是好奇豆瓣给高分的被感动的朋友们，都知道这个冷门的中世纪传说吗？

三层文本：民族神话、城市历史、个人爱情。温蒂尼穿插在三层文本中，在神话中是水神，在历史中是水下桥梁上的名字，在爱情中是突然出现、意外消失又始终萦绕的爱人。最为美妙的一点是，Undine传说中是透明的，幻肢般的，又危险而存在感惊人的。其实这种规整的分析会让这部电影变得有点无趣，打动我的地方是她站在柏林的模型前去讲述这座城市被规划起来的过程，她问“柏林的起源，在河流的下游，谁能指出我们现在在哪里呢？”在那一刻，过去和现在重叠，爱和城市重叠，时空重叠。她说，建筑的样式将追随着功能，曾经的宫殿在21世纪变成了展览馆，神话在今天变成最后一个注视着爱人摇曳到水下的主观镜头。我的天啊，我竟然想起莉拉对《埃涅阿斯记》的评价：“假如没有爱情，不仅人们的生活会变得枯燥，整个城市也会变得无聊。”我爱这片儿

#70th Berlinale#主竞赛影后+费比西。作为重述水之精灵温蒂妮神话的现代版本，影片还是相当有想法的，神话原型中的基本情节要素都具备了，把这个神话故事放置在当代柏林并编得还算圆，确乎是[过境]的思路一脉相承，但并没有[过境]那么震撼人心的历史错位的眩晕感。虽说情节剧拍成这样算是有作者风格，但是跟滨口龙介一样，真的吃不下……

升级版《过境》，变奏体《耶拉》，短短90分钟内完成一个高度凝练的绝妙故事，掌控力令人击节。有限体量内达成微妙与含混结合的时空转换（系列前作标识性元素之一），精准叙事节奏引领的规整结构对应（重复场景&不同视点运用得太妙，幽冥感丛生），流畅漂亮，既富隐喻，兼具可看性，佩措尔德正式成为心水阵营成员。一座城市的往事与未来，水底的古老神话是历史幽灵的显形，现代都市景观则是现时幻想的截肢，城市的沧桑宏大与情感的幽微糅合甚好；两段时空的“逆序”对应鱼缸破碎的灵光，堪称专属电影的奇妙魔法时刻——时间可以颠覆或重来，可以倒叙或暂停，可以海枯石烂，但唯独心动的瞬间，确确实实在那一分一秒发生，循着心跳的律动节拍就可以找到你。最后一个主观镜头过于凄美。

如水晶般闪烁而易碎的都市传说。沉醉于佩措尔德叙事中令人扼腕的错拍感，爱人消失又重现，相遇如前世爱过，温情离别后的质问，不欢争吵后的意外，死亡后苏醒，遗忘后回忆汹涌而来。上一时空的阴云始终以虚拟形态盘旋在当下，又以实体形态躲藏于未知的角落，如那些柏林地标从历史中穿行而来，裹满尘土又焕然一新。迷人的幻境感不依靠单个影像内的充盈，而是在剧本的场次与场次之间形成遥望的共振，镜头里的人物状态永远先于语言和行动，如同事件发生前早有预感。和现实一样，所有的不幸降临之前，我们一定早有预感。

短小、简洁、素朴，几乎没有赘笔，完美像一首马拉美短诗。佩措尔德奉献我们时代最纯粹情节剧，也或许是他最完美最巅峰作品。

看佩措尔德的乐趣在于，看他如何将元素精灵这类巧思在爱情故事中落地下来，于是看到柏林建筑的模型与流转于真实柏林街巷桥梁间的回忆频频产生叠影，或者是，潜水员模型的摔裂略显笨拙地预告了潜水员的灾厄。其实，除了杀死前任是在回应温蒂妮的神话之外，整个故事都不妨被视作《海的女儿》的变形，小人鱼扔掉本该用来刺杀王子的匕首跳入大海化作泡沫，和温蒂妮没入深潭有着同样的力量：至高的爱是爱他人，我的心脏不应在你的手中有任何一次漏拍，因此爱必然呼唤牺牲、呼唤死。