中国。
对于我们来说，周围的一切，平平无奇。
然而，老外可不这么看。
他们总是一脸震惊地感叹“中国原来有么牛掰的玩意儿”，并迫不及待地想要向全世界安利。
最近就有一部纪录片，专门找了7个外国人拍下他们在中国的“奇遇”。
...没想到，播出之后，反倒是一大波中国人被安利了，弹幕全是：
嗯？我们国家还有这样一面？
到底是他们大惊小怪，还是……
就像豆瓣网友@明天的梦想 说的那样：
有六星吗？我想打
...就是这部纪录片——
你好，中国
...在宁浩的成名作《疯狂的石头》里，有一首歌给观众留下了深刻的印象：
《我爱你亲爱的姑娘》。
在猫捉老鼠气氛中，突然冒出这么一首美国乡村民谣风的摇滚BGM。
格格不入的浪漫轻松曲调，反让蝇营狗苟的小人物们滑稽风味倍增。
这配乐，绝了。
但你不知道，写这歌的人，更绝——
Funky，日本人，本名末吉觉。
是肉叔特别喜欢的一支土摇乐队，布衣乐队的鼓手。
你别以为鼓手就不会写歌，布衣知名度最高的几首歌《羊肉面》《出发》等，都是Funky老师作曲的。
这仅仅是Funky大神光环的九牛一毛。
接下来，请来看看这份牛掰格拉斯的人生履历：
1981年，组建“暴风乐队”，85年发专辑，88年就上了红白歌唱会（日本春晚）。
Funky带着他的乐队迅速从日本火到了全世界，成为了一个现象级的超级乐队，而他本人更是被誉为“亚洲鼓王”。
...是你吗？我们的朋友小哪吒？
然而，这位早在三十多年前就成神的高人，如今竟然不是穿金戴银，在日本的豪宅中安享晚年。
而是……
跟北漂的年轻人们，合住在北京郊外的大杂院里。
北京天冷，这位年过花甲的老大爷回到家里还得折腾老半天才能取暖：
先在逼仄的房间中挪出一个空位，搬来使用多年已经有点破旧的日本暖炉桌。
又扛来被子和隔板层层铺好，才终于坐了下来把腿窝进去，小学生一般往前一趴乖乖坐好。
...一句话：
穷老头。
平时穿着也极其普通，去哪都是休闲装+小挎包，披散着一头乱乱的白发，就一普通大爷。
生活更是朴素接地气。
谁能想到，某天在街头大牌档撸串时，坐旁边桌这位说着有点口音的汉语、喝着便宜的本地啤酒的小老头，会是曾经的天王巨星呢？
...别误会，这绝不是什么明星落难记。
恰恰相反，如今Funky过着的这种在我们看来“很普通”日子，才是他梦寐已久的生活。
他的梦想是什么？
小时候，他看到站在舞台上发光发热的摇滚明星，像个神一样，便下定决心自己也要当一个摇滚的“神”。
...众所周知，他后来确实火了，成为了一名摇滚大神。
每天通告不断，参加各种综艺和采访，还要当节目主持……忙得差不多是住在电视台里了，根本没时间玩音乐。
他想当的，绝不是这种高高在上俯视众生的神。
...Funky自己也没想到，1990年的一趟北京旅游，竟然找到了今后的人生方向。
对山水古建没有半毛钱兴趣的Funky，整个旅途只关心……
中国有没有摇滚乐。
问来问去，终于遇到一个能带他去参加party的人。
去到那一看，他还以为自己被骗了：怎么是个餐厅？
但随着餐厅的门一打开，传来一段旋律就让他瞬间上脑。
没错，当时在台上的，是正在唱《Don't Break My Heart》的黑豹乐队。
那个餐厅，是中国摇滚的初代圣地，号称“摇滚不接近人民，摇滚只接近马克西姆”的马克西姆餐厅。
而那天带他去餐厅的“混子”（他原话），是……
张楚。
没错，就是在香港跟窦唯何勇一块掀翻红磡的，唱着“这是一个恋爱的季节，空气里都是情侣的味道，孤独的人，是可耻的”的张楚。
一个让栾树（黑豹前键盘手、前主唱）至今记忆犹新的段子。
（我天，如果你跟肉叔一样是个土摇狗，看到这些名字应该已经疯了）
当时在马克西姆，Funky跑上台要跟他们一起玩，栾树还以为这是个普通乐迷，就给他起了个最普通的拍子，没想到Funnky连连摇头喊：
不用拍子，你们随便玩，我跟着打。
这话一出来，栾树就知道，这特么是来了个大神啊。
提醒你们，彼时黑豹的主唱是窦唯，鼓手是赵明义，栾树不是没见过大神。
- 打吧
- 一，二，三，四
- 不是这个意思，我们一起这样玩
- 坏了……是个高手！
...从这些稚嫩又狂热的中国滚青身上，三十岁的Funky就好像看到了年轻版的自己。
于是，正值大红大紫事业巅峰期的Funky，就这么急流勇退，搬到中国的小院子住下了。
一住就是，30年。
期间，他无偿给无数年轻的中国音乐人提供了物质、技术、资源上的帮助，后来也给不少知名的歌手和电影写过歌。
比如当时穷得叮咣乱响的布衣乐队主唱吴宁越，说起来都乐：
那时候乐队太穷了
Funky来了以后，每天中午就是：
老吴，去吃饭吧，我一个人也吃不了
他带院子人一起去吃
从来不会让我们买单
我生生啃老啃Funky啃了至少有十年
......直到现在，头花全白的Funky依然在做着同样的事情。每天忙着和乐队做巡演，抽时间和年轻的乐队排练做指导。
为水深火热的人们带去光和热，带领更多人走进摇滚殿堂。
这才是他梦想中的“摇滚之神”。
Funky做到了。
他拯救了中国摇滚，中国摇滚也拯救了他。
......像Funky这样，比我们自己还要热爱和了解中国文化的外国人，远不止一个。
秦思源，中英混血，家世显赫：
他的外祖父陈西滢，是鲁迅当年在文学上的主要“论敌”；
外祖母，是跟林徽因、冰心齐名的“民国三大才女”之一的凌淑华；
母亲陈小滢是BBC的国际部记者，父亲则是英国汉学家秦乃瑞。
因此，他小时候也曾在北京呆过一段时间，接触过最地道的中国文化，甚至还到少林寺学过武术，在李连杰的功夫片里跑过龙套。
后来他在英国长大，却放弃了大好前途，跑回来中国干起了不赚钱的行当——
拾音艺术家。
用驼铃、马铃、虎撑、唤头、快板、锣、鼓……各种老北京响器来搞音乐。
...这集建议大家戴耳机看，引起耳朵极度舒适
为什么叫“拾音”？
表面上看，秦思源找的是那些几乎消失于人们视线的传统响器。
实际上，拾音，拾起的是他的童年里听过的声音。
声音记忆有一个很独特的功能：
当你听到某种声响时，大脑里不仅仅是记起一个声音，还会带你以前听到这个声音时身处的所有感官记忆，一个具体的场景和情景。
秦思源正是通过这些老旧的响器，去追溯储藏在声音里那些久远的年代记忆。
每一个声音背后，都代表着一个行当：
唤头，理发师用它来打出“嗡”的低频颤音，顾客就赶紧从家里跑出来理发；
虎撑，郎中走街串巷的响器，套在手上一转就有声响；
油梆子，是卖香油、油豆腐的小贩用的，敲起来脆生生的，声音传得也远。
（肉叔小时候对梆子声也印象贼深，我们那是豆腐梆子，胡同外头梆子一响，我姥姥通常会去买几块豆腐，到院子里切几块生豆腐给我吃）
种种响器的声音合起来，不单单是一首曲子，更是一幅热闹程度堪比“清明上河图”，由走街串巷的各行各业组成的市井街头画面。
.........比起这些响器，让更多人认识秦思源的，是另一门艺术：
胡同叫卖声。
北京史家胡同博物馆，收藏着一套极其罕见的“歌曲”合集：
唤娇娘、卖包子、震惊闺、对君坐、铜点儿、买砂锅……
在这里，你可以听到数十种老北京的吆喝声和响器声。每种吆喝，都有自己的腔调。
特别这首由北京人艺编曲的《叫卖组曲》，隔着屏幕的你都想跟着节拍抖腿。
酸梅汤，桂花味
喝到您嘴里头冒凉气儿
又解渴，又带凉
不信您就倒碗尝了嘿~
...这些现在已经完全消失的年代声音，就是秦思源四处搜集做成的一个项目。
他还找来了如今全中国唯一一个仍然掌握这门叫卖手艺的人：杨德山。
尽管已经九十岁高龄，但每一个行当应该用什么调，喊什么内容，他张口就来：
哎嘿~专置个碗儿啊~
哎嘿~买盆儿不买啊吼~发行的价~
糖包儿热噢~当吃包儿热噢~
要有韵调
你要没韵调，它就不好听
...（再次强烈建议大家去看这个第6集，杨老吆喝得特别有韵味，那个调调声声入耳，字字铿锵，一听全是积累数十年的深厚科班功底）
可惜。
这些曾经鲜活的中国街头艺术，如今向中国人问起，十个有十个都答错。
而如今那些去学叫卖艺术的人，也全是为了做艺术研究传承和做表演的，只学到形式，却极难领会到神髓。
真靠叫卖营生过的人，全中国也就仅存杨德生老人这么一个了。
我们明明曾经有过如此丰富多彩的胡同声音文化。
人们不知道，也不关心。
现在北京档案馆留存的这套正宗的老北京叫卖声，竟然还是秦思源一个外国人去录的。
...这部纪录片只有短短7集，每集15分钟。
合起来还没一部电影长，却频频让肉叔觉得感动和失落。
感动，是因为看到了我们国家许多不为人知的闪光点，被一一发掘。
失落，是因为这些闪光点刚被发现，就已经在丢失的边缘了。
许多我们习以为常的东西， 根本没有察觉到它们的价值。
当其他国家的人来到这片土地，换一种立场和角度去看待，才发现中国的另一面：
她或许还不够完美，不够先进。
但她还有很多值得我们去热爱和拥抱的历史、文化、风景、事业……足以让我们每一个平凡的个体发出光芒。
...比如这位，宾夕法尼亚高材生，美国大爷高天瑞。
种种辉煌的履历，也敌不过他对中国的热爱：
他给自己选择的生活方式，就是每天跟神秘组织“西城大妈”混，给旅客当志愿者指路，对每个景点、胡同都如数家珍。
...还有这位张嘴就是“我们中国”，天天想着“回中国”的哈萨克斯坦奶奶。
作为掌握高级眼科医术的专家，她在苏联的同行全都被高薪挖到欧美了，就她一个跑来落后的中国，给无数的盲人送光明，成为了“当代白求恩”。
......还有这位“不良学生”欧阳凯。
本来是想“偷懒“，因为学校要求修一门外语，他就选了课时最短的中文，结果便一直呆在这边不愿意回去了。
这位外国小哥，总是去最危险的地方，拍最鲜为人知的中国自然风貌，即使曾差点失去生命，他依然对拍摄中国风景这事沉迷。
...还有明明是霸总，拥有最安逸人生的美国霸总郭杰瑞。
作为一名拥有家族产业，还拥有两千万粉丝的网红大V，他偏要要折腾自己来中国精准扶贫，帮云南的咖农卖咖啡。
把自己手中的那些最高端的资源，无私分享给中国山区最贫穷的人群。
...更不用说那些把自己对中国的热爱深深刻在骨髓，甚至要带入坟墓的外国人……
以后我死了，墓碑上要写一句话：
最爱中国摇滚
......《你好，中国》的好看之处，就在于它恰巧给我们提了一个醒：
时代发展过程中，我们在获得，但也正在失去。
很多代表民族文化精华的东西尚未被摧毁，我们还能抓住记录和传承的尾巴。
很多代表国家灵魂风骨的东西在重新构成，我们也赶上了谱写和浇铸的时机。
或许中国还不够其他国家先进发达，但对于每个生活在其中的人来说，却能够最大化实现个人价值和生存意义。
或许，我们正处于一个最好的年代。
一个我们太习以为常，而低着头闭着眼擦肩而过的火红年代。
...
