赵老师的新作是否“实至名归”呢？这恐怕是个一言难尽的论题。
01.
这是一部弱剧情的影片。没有完整的故事架构和戏剧冲突。大量空镜和独白戏，部分镜头很像学生作业。
影片截取了美国房车一族，他们没有稳定住所，吃住都在房车上，四处漂泊，打零工为生。或许是个不错的题材。只是赵老师一不小心，文青病发作，搞得整个作品一言难尽。
02.
《无依之地》在电影里讨论生命哲学。用“在路上”的形式思索生命的终极意义。是众多电影节评委喜欢的尿性。
老实说，真要讨论哲学还不如写本书呢。电影真不适合讨论什么哲学。刚起个头，90分钟没了。
03.
就哲学层面，导演也没有讨论明白生命的意义是什么，她也不可能想清楚。所以用“See you down the road”作为结束。看了个寂寞。
04.
对，有人说该片无病呻吟、文青病。并非空穴来风。
影片主角都是因为生活的挫折，某个最爱的人离开世上，自己剩余的生命找不到归依，从此开个房车浪迹天涯。
这在普世的语境里，就是一走了之，生活将就。有虚无主义者内味。
05.
老实说，《无依之地》的价值观在本土不一定会有市场。或者说，中国人根本不太认可那一套。
西方世界的主流都未必认可影片里的那一套。多数人还是愿意用对某个事物的具体的追求，热爱和钻研去填充生命的内容。而不是读几首破诗假装自己很不一样，很有个性很有追求很帅气的样子。
06.
许多文青病创作者，最爱在自己的影片里强加几处诗歌朗诵。如非必要，那点个人的文学癖好跟露y癖有什么差别。
07.
全片至少有3分钟，堪称亚马逊宣传片植入。甚至明目张胆出现Amazon标识，Amazon员工工作服，连FBA仓库作业现场都入镜3次，还是大全景。台词提到Amazon有5次以上。更有Amazon企业文化插入，真不知道亚马逊投了多少钱。就是亚马逊影业投资的《海边的曼彻斯特》，也没出现如此强硬的广告植入啊！
一部文青格调的片子搭配Amazon硬广，又当又立？
08.
影片一股强大的圣母气质贯穿全片。我穷困潦倒，我生活不幸，但我有救赎世界的意愿于是我仿佛掌握了真理。
一群不能安顿好自己，无法处理好“与自己相处”问题的人，反而个个想当上帝。多么愚昧而狂妄。
上帝是一道不可逾越的标尺，是敬畏。人人去做了上帝，那么上帝就死了！
有意思的是，影片中每个长期被生活压迫的人，遭遇太多一地鸡毛的人都要来一段他们的“处世哲学”，他们的“圣母鸡汤”。人性就是有露y癖的倾向。
09.
影片最文艺婊的证据，在于它后半段的主旨。它似乎提出了另一种生命的填充法。传统的生活方式总是离别，离别太TM让人痛苦了。那么就上路吧，这个路口告别，下个路口再见面。永远不必说Goodbye，不会说“再也不见”。
我敢说，这就是文青的世界，故作潇洒，假装快乐。
一点责任感没有，活了个寂寞。
10.
影片有一处，着实让我陷入懵X：
家庭聚会上，一个人说应该抓紧买房，房价还会涨。女主一顿臭骂，你在鼓吹大家用一生为代价，负担超出个人能力的东西？
呵，买不买房是个人选择，没必要上升至道德的高度吧。搞得像在教育谁猥亵了白莲花似的。
11.
影片主角是个精神空虚却固执的女文青。强行升华，影片的结尾其实什么也没扯清楚，一个开放的结尾，丢下句“See you down the road”，献给不得不上路的人们。忽然有种“赠人玫瑰，手有余香”的圣母气质。文青病都一副鸟样，只认远方。
12.
影片没有完整的剧本。戏根也不知所云。像极了本土那些内容枯燥，表达琐碎的文艺片。
影片在宣扬一种“弱者文化”，和强势文化格格不入。这一点让笔者感到迷惑。
这个世界蛮有趣的，在权威的PUA下，影迷总担心自己是不是智商问题。估计看完后，明明就心无波澜，还要假装歌颂。
三
《无依之地》全片沉闷枯燥，不惊艳，也不动人。说是一部普通的文艺片也不为过。那么影片为何能获奖无数呢：
01.
首先，影片的格调和时下分外“应景”。新冠疫情，死亡，失业，迷茫。《无依之地》的主题和彼时环境完美契合。
02.
以往影片都在幻想有钱人的生活，或是小资的格调。
忽然一部作品聚焦现实狼藉的一面，区别于好莱坞一贯输出的、光鲜精致的美式文化。可谓是一股清流。
03.
影片借助在路上的题材，探讨死亡，生命，孤独和迷茫。是众多评委最喜欢的套路。题材讨喜，格调扣题。
04.
新冠疫情冲击影视行业。导致电影产量下降。连本届金球奖都是在网络上颁发的。一部综合诸多因素的，表象能唬住人的作品摘得桂冠，在情理之中。
05.
影片纪录片的视角，直击美国蓝领阶层的生活。展现了“穷病，在哪儿都一样”的事实。角度和立意上的确有新颖的一面。这种接近批判现实的黑暗与真相的立场，一直都是威尼斯电影节的最爱。而金球奖本身就是一群记者搞出来的盛会。所以，本片有讨巧之处。
而《无依之地》名声大噪，可谓是“时势造英雄”。
又是魔幻的一年。
