2019,告别的年代。
今年的电影放眼望去,全是谢幕。
《第一滴血》流尽了最后一滴血。
我们看到的是73岁尽显疲态的史泰龙,正式和“兰博”说再见。
△ 《第一滴血5:最后的血》
《终结者》这次真的终结。
银幕上,72岁的施瓦辛格拖着T800的沉重身躯,喊出了那句让人泪崩的“I won't be back”。
△ 《终结者:黑暗命运》
还有,昨天刚刚上映的——
《叶问4:完结篇》
片名很决绝,铁了心要结束,叶师傅也该退休了。
都知道,动作片强劲和火爆著称的。
但为什么我们现在的动作片,却近乎成为一个英雄迟暮、老骥伏枥的片种?
临别时刻,不得不说。
一个时代真的要过去了。
老实说,看到这几部动作系列电影的终篇要上映时,Sir总有种为赋新词强说愁的感觉。
因为它们诞生,都有其时代背景。
1982年,观众第一次见到了退伍老兵兰博,在丛林里,用游击战术痛揍当地警察,为受到不公待遇的越战老兵发声。
△ 《第一滴血》(1982)
1984年,T-800横空出世。
科幻设定,惊悚题材,一个由机器人掌控的世界,派遣终结者T-800穿越时空刺杀未来的人类反抗领袖。
它契合了80年代对于计算机智能飞速发展的恐惧,也呼应了西方文化世界末日与启示录的传统母题。
△ 《终结者》(1984)
而现在呢?
他们返场,或多或少都有各自的尴尬。
《终结者:黑暗命运》为了顺应民意和时代潮流,把救世主的角色安排给了女性,另外还引入一个墨西哥裔角色。
《第一滴血5:最后的血》兰博本来已经退休养牛,编剧只能安排他侄女被墨西哥帮派绑架杀害,兰博赶赴墨西哥虽远必诛。
发现没有。
演员的老态只是一方面。
而另一反面是,告别之前,这些英雄故事,早就开始了自然死亡。
《叶问4》同样有自己的尴尬。
我们看到,《叶问4》采取了类似《好莱坞往事》的办法,把现实先放在一边,只拍电影需要的故事。
同样请出李小龙(陈国坤 饰)。
贡献了一场街头打斗。
主角当然还是叶问。
电影中,不仅是他的谢幕之战,也是临近生命的终结。
叶问在香港查出患有癌症,已知时日无多的他,为退学的儿子而犯愁。
这时,徒弟李小龙请他到美国参观自己的武馆,于是叶问应邀前往,顺便去完成最后的心愿——为儿子申请一所好学校。
到了美国,还是少不了要打。
这一次,他的对手变成了种族歧视者。
又是一场苦撑的告别。
虽然一头黑发,淡化了实际年龄,但是还是能看出,这是叶师傅打得最吃力的一次。
最能说明问题的是。
一向宗师风度的叶问,竟然罕见地使用了“禁术”——
踢裆和封喉。
人设崩塌吗?
在Sir看来,《叶问4》说的是迫不得已的妥协。
因为机能的衰退,因为癌症的扩散。
不如此,他真的就打不赢了。
一代宗师,还有什么比这更令人唏嘘的。
如果要说《叶问4》的关键词,无疑是衰老。
很多人或许会吐槽说,大老远跑到美国军营去踢馆,是不是太过于沉迷于“民族自尊”了?
老实说,这种“打洋人”的套路,确实有些老旧。
但Sir也能理解,功夫片打的绝不是拳法,而是出拳的理由。
你为了什么而打?
这才是调动起内心热血的东西。
美国军营、空手道教练、种族歧视,其实都是为了叶问最后一站设置的擂台而已。
虽然叶问说过那句小宇宙爆发,十分嚣张的“我要打十个”。
但《叶问》系列的内核,从来不是耀武扬威的自大。
相反,它当年让我们眼前一亮。
就在于敢把宗师拍得小,卑微,不堪。
看似高举民族主义大旗,但所言不过是一个普通人的挣扎。
第一部,打日本。
不是抗日,而是因为一袋养家糊口的米。
第二部,打拳王。
不是为了逞威风,而是教拳的行当生计受到威胁,需要自证实力。
第三部,打混混。
是为了保护孩子和街坊邻里的太平。
每一次,叶问都一退再退。
每一次,都有种“被迫营业”的感觉。
他去掉了民族英雄的神性,重建了人味儿——
甚至,怕老婆。
在家打拳,被要求不能打坏东西,潜台词是,已经打坏过太多次了。
和老婆之间的矛盾 ,一直断断续续,打拳不顾家,顾家不打拳,到最后的教拳养家。
第三部里,与泰拳高手的楼梯大战,未尝没带着一种在老婆面前露一手的缘故。
叶问是谁?
擂台上,我们记得他一个打十个。
但回到人群里,他是个嘴不够利索,天天被老婆埋怨的小男人,和你一样上下班接孩子,整天为柴米油盐发愁,就像是你身边的街坊邻居,只不过他会功夫,以教拳维生罢了。
甚至于第四部去美国打拳,也只不过是为了给孩子找一个留学的机会。
叶问几乎所有宏大的“自强叙事”背后,都曾有一个的小目标,被裹挟,被选择遗忘。
十年过去,《叶问》来到了最终章。
每次动手之前,叶问总要摆摆手,活动活动筋骨。
年纪大了,腿脚也不灵便了。
心态上,他也更加沉稳和安详。
面对欺负,更加忍让,贯彻落实一种多一事不如少一事的作风。
哪怕是阻止校园欺凌。
看他去教训那几个男孩,揪耳朵,掐鼻子,打屁股,都有一种不愿下重手的收敛。
而操心的事,也更多。
一边是要给孩子找学校,一边是帮着徒弟李小龙与华人商会斡旋。
延申的枝蔓里,是孩子和他闹别扭打越洋电话都不接,是美国人上门找茬,以及自己的癌症。
对于叶问,这真的是,生命尽头,穷途末路。
问题的解决,还是只能靠打拳。
但,同样是打拳,有一场戏Sir非常喜欢。
叶问和华人商会的万会长一场惊天动地的比武。
咏春VS太极。
一开场,每一招,每一式,随着年龄的增长,拳法更加老到,技艺精湛娴熟。
就在Sir期待这场天雷地火的对决会是怎样的高光时刻的时候。
旧金山地震,两个人赶紧躲在了桌子底下。
武学、宗师、功夫、传承、门派之争……
在地震面前,不过都只是凡人罢了。
这就是《叶问4》,成为终章的原因。
衰老和死亡倒还是其次,它真正意义上解构掉了叶问这位超级英雄的技能包。
相比于那些飞天遁地的超级英雄,功夫能干什么?
叶问和普通人一样生老病死,在社会现实面前头破血流。
但他为什么还是我们的超级英雄?
因为这句话——
“习武之人遇到不公义的事情要站出来。”
一说到终结,我们肯定会想到这个词——
情怀。
但不得不说,这个年代的情怀已经被说得太多了。
而往往,说情怀又是对没有真本事的掩盖。
《叶问》真正打动我们的是,它不想完全靠卖弄情怀取胜。
电影里,叶问第一次来到陌生的地盘,没有主场优势,环境全然陌生,还要面对无限制的格斗挑战。
宗师?
谁管你佛山叶问是谁。
在这里,论资排辈、摆身份,全都失效。
只有用全副实力去搏。
制作上。
到了最后一部,《叶问4》也没有抱着收割一波情怀就走的态度。
目前豆瓣评分7.3,猫眼9.5,逆转了系列一度下滑的口碑。
或许是因为,《叶问4》也是甄子丹最后一部功夫片,他也想要像片中的叶问一样,为自己好好打一场谢幕之战。
而所幸,他还可以一战。招式利落,依然赏心悦目。
就格斗场面而言,《叶问4》的确是近年硬桥硬马,有黄金时代余光的一部功夫片。
而在未来?
它可能很长一段时间,都难以被超越了。
不仅因为功夫明星的老去。
也因为功夫片的式微。
不论你承不承认。
回到开头的问题,为什么这些老IP,还要出来告别?
因为只剩下他们了。
成龙79年出道,次年就成为票房冠军。
李连杰82年出道,立刻也成为功夫巨星。
“自古英雄出少年”这句话,对功夫明星来说,尤为贴切。
这是一个需要年轻血液不断注入的行业。年纪大了,就可能被身手更敏捷的后辈取代,或引退,或转型幕后。
而现在呢?
成龙65岁,李连杰和甄子丹56岁。
被观众接受的新人又在哪?
连《叶问4》中和甄子丹过招的后辈吴樾都已经43岁了。
“明天会更好”,Sir很难用这句话去设想功夫片的未来。
所以看到《叶问4》的回勇,观众更多的是欣慰。
不止于这个系列的情怀。
更是为货真价实的功夫买单。
而此后?
应该还会有动作大片,但那已经全然是电脑特效的时代了。
英雄谢幕,固然唏嘘。
但庆幸的是,至少还能谢幕。
要知道,许多的告别,是无声无息地消失在你的视野中。
对于演员,年纪大了,老了,没戏拍了,黯然退场,下一次见,可能就在讣告栏上。
对于角色,年代久了,没人记起,观众遗忘了,就只能留存在老旧的录像带里。
比如王羽,张彻的大弟子,60-70年代华语电影最红的功夫巨星。
谁记得他是怎么谢幕的呢?
再次回归我们视野,是陈可辛的《武侠》向《独臂刀》致敬,邀请他客串,很多动作戏已经难以完成。
拍摄结束五个月后,突发中风。
今年获得金马终身成就奖,因为身体状况不佳,无法到场领奖。
在动作片风起云涌的八十年代,新的功夫片演员很快出头,一代新人换旧人,观众很快淡忘了邵氏片、张彻、王羽,沉浸在新热闹中。
而如今的尴尬是,功夫明星早到了该退休的年纪,却依然不见有新人能出来取代他们。
只得由他们自己,再上台。
终于能看清他们的谢幕了。
但这是观众之幸,或不幸?
承认吧,在当下这个信息爆炸的快节奏社会。
我们每个人都擅长的最好能力,就是善于遗忘。
因此,不论是角色还是演员,有机会做一场告别,总是难得的。
回到这2019年的告别演出。
21世纪第二个十年只有十天就将结束。
Sir觉得,趁着他们还有机会,趁着我们还没遗忘。
是时候好好做一场告别了。
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