在电影、小说中看到“奇幻都市”的世界观,一直算是我的一个兴奋点。无论是小时看的颜歌的小说《异兽志》,还是今年的新番《异兽魔都》,里面的脑洞想象、类型混搭都与都市人群的情感相融于一体。都市生活与奇幻元素的融合,在保证类型本身高度的可看性之余,也让人能找到现实情境的投射与代入口,获得情感上的打动。

最近上线的都市奇幻电影《怪物先生》,同样创造了这么一个怪物与人类共存的世界观。在这里,现代都市中生活着一群怪物。“不知为什么,突然发现手上出现了一道血印。像是被猫挠了,又像被利器所伤,是什么时候弄的呢?”故事就从这么一个细小的伤痕开始讲起,延展进我们日常里隐匿的角落——许多离奇的小事,常人即使觉得诡异,也不过认为是偶然的巧合,或编个理由让它合理。但其实,这是因为人们不想轻易承认:原来奇幻也可以发生在都市日常的生活环境中。

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来自另一个世界的怪物,他们本不应当出现在人类世界,却阴差阳错地来到此处,造成各类离奇事件不断地发生。春夏饰演的女生季末,从小就因为能看见怪物而被视作异类,直到有一天她在工作的超市看到巨型雪怪,并邂逅了“怪物猎人”阿猛,她才发现这个世界的确就是自己眼中的模样,并非妄想。而她特殊的身份,也导致二人由此卷入一场新的风波。

电影首先建立在一个有趣的文本基础上,改编算是一个亮点。它来自于美国奇想式作家A·李·马丁尼兹的同名小说,讲的就是一位专门对付怪物的“怪物先生”和一位能够吸引怪物的女生在现代都市奇妙冒险的故事。马丁尼兹的小说总是在塑造新奇的世界观,同时又能与当今的现实世界找到联系与平衡点,从而拥有新潮的类型设计,非常擅长给予以往类型模式以全新的风貌。女性类型作家莎莲·哈里斯曾如此评价马丁尼兹:“在他的作品中,任何古怪的事情都可以天马行空地发生。”

从西方奇幻转向发生在香港的《怪物先生》,影片倒也并没有丢掉原著的想象力。开头没什么废话就直接开打的“超市对决”、众多小怪物被季末吸引让她展开“生死逃亡”以及空间幻术所营造出的循环空间,这三场戏都发挥出了导演黄智亨的一贯水准。作为“香港最好的视效师之一”,他手下的作品不少都能在颁奖季时提名最佳视觉效果。

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除了世界观之外,影片令人侧目以视的,还是港片中一贯对于都市边缘人“天涯沦落两心知”的情感刻画,季末与阿猛两个人共同谱写了一曲“边缘者之歌”。

季末从小到大的孤独与痛苦其实无需多言。小时候就被母亲送进精神病院的她,在这个环境里学会了伪装自我——“说真话会被关起来,而学会撒谎,就可以过上正常人的生活。”想要融入其他普通人的生活,她对这个世界的期待仅此而已。直到发现世界上还有另外一个人阿猛,他能理解自己、相信自己,季末没多加确认就打开了心房。

出场就自带技能的阿猛,也在随后的剧情里迅速迎来了反转。居住在城市边缘的他,其实是一个生活在“完美哥哥阿正”光环底下的失败者。无论怎么努力,都只能成为普通人,困窘且潦倒,所以装出一种“不求上进的样子”。明明没有天分却还是要做怪物猎人,对于他而言,努力某种程度上是在“努力逃避”哥哥已经去世之事。

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惠英红饰演的莲花夫人,虽是片中的反派角色,但也是另一类处于边缘的失败者。作为前任“两极大门”的主人,由于接任者季末的出现,她不甘愿就此失去权力,于是开启了对她的围追堵截乃至诱骗。也许当年的她和季末一样单纯善良,但权力的腐蚀却让她逐渐背叛往昔的自己,直至被反噬。

从人物的设定中可以看到,电影不止步于塑造一个光怪陆离的奇幻都市,它还要通过这些边缘人群之间互相的吸引与矛盾,展现魑魅魍魉的人心差异,并带出最终的主题:如何直面并塑造真实的自我人格,而非随波逐流。

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出场的两派人物,各自代表了现实中一类群体的存在。当他们发生碰撞,每个人做出选择的时候,也都是在叩问自己。“不是所有的人,眼前的世界都是一样的。”最终,季末接纳了自己的不同,不再想着把自己伪装成普通人,而是直面自己的特殊。

这些话题看上去有些沉重,不过《怪物先生》还是选择了轻巧的方式带出幽默的笑料与暖心的治愈感,让异世界散发出现实中的烟火气。电影在好莱坞式的情节框架与视觉奇观的基础上,加入了港片中特有的人情味,并不只是单纯地用特效来刺激观众的感官。虽然在具体细节的处理上有些许“词不达意”的遗憾,《怪物先生》仍旧算得上是一部合格的暑期档奇幻电影。