作为2025年开年最受关注的都市爱情剧,《难哄》凭借其高热度IP改编、顶流演员阵容和美学造诣,成功掀起了一场关于青春、爱情与社会议题的讨论风暴。然而,这部剧的豆瓣评分却呈现出两极分化的态势——有人盛赞其细腻的情感刻画与视觉美学,也有人痛斥其价值观的偏差与叙事的割裂。在这场争议中,《难哄》恰如其名,既难“哄”得观众一致好评,也难掩其试图在商业与深度之间寻找平衡的挣扎。

一、情感张力:破镜重圆下的双向救赎
《难哄》最动人的底色,是桑延与温以凡跨越十年的双向暗恋与破镜重圆。导演瞿友宁以细腻的镜头语言,将学生时代的青涩悸动与成年后的隐忍拉扯交织成一幅情感长卷。白敬亭饰演的桑延,以“傲娇深情”的人设打破了传统霸总套路,无论是雨中独白的哽咽,还是重逢后看似随意实则蓄谋已久的关心,都将角色的矛盾与坚定演绎得极具层次感。章若楠则通过温以凡的“丧系美学”,展现了女性在创伤中的脆弱与坚韧,尤其在面对职场骚扰时的沉默与爆发,虽引发争议,却也真实映射了部分现实困境。
剧中三次经典心动场景——校园走廊的擦肩、合租屋内的暖光对视、霓虹夜市中的泪珠坠落——堪称现偶剧的“氛围感教科书”。导演对光影的极致运用(如黄昏滤镜与霓虹灯影),让情感流动与画面美学高度统一,甚至被观众调侃“每一帧都能截屏当壁纸”。

二、制作突围:美学盛宴下的叙事失
衡《难哄》的制作团队无疑为现偶剧树立了新标杆。从重庆老街的烟火气到餐吧街的文艺感,场景设计在浪漫与现实之间找到了微妙平衡;李宇春、毛不易等顶配OST阵容,更以音乐强化了剧集的情感浓度。然而,这种“视觉造梦”的执着也暴露了叙事短板:合租日常被拍成VLOG式流水账,职场线沦为“甲方找茬-女主开挂”的套路模板,导致剧情推进依赖密集的“性骚扰事件”制造冲突,反而削弱了角色成长的内在逻辑。
尤为争议的是,剧中前九集安排女主遭遇六次性骚扰的情节。从职场潜规则到街头暴露狂,这些桥段本意或许想凸显女性生存困境,但过度堆砌的戏剧化设定,让温以凡的“美强惨”人设只剩“惨”字当头,甚至被批“用女性苦难为男性英雄主义铺路”。当女主多次选择隐忍、最终依赖男主拯救时,剧集传递的价值观与当下女性觉醒思潮形成强烈对冲。

三、社会镜像:议题探讨的双刃剑
《难哄》的野心不止于爱情。它试图通过温以凡的记者身份,切入性骚扰、原生家庭创伤等社会议题。剧中“以德报怨救追车者”“合租房安全隐患”等情节,确实引发了观众对现实问题的反思。然而,创作者的轻浮化处理让严肃议题沦为戏剧工具——例如女主作为法治新闻记者却缺乏基本自我保护意识,合租房屡次遇险仍不搬离等设定,既不符合职业逻辑,也削弱了议题的批判力度。
值得肯定的是,剧方对舆情的快速反应(如删除争议性镜头)展现了尊重观众的态度,但这也暴露出创作初期对敏感议题的考量不足。
四、市场启示:流量与深度的博弈
《难哄》的争议恰是国产现偶剧困境的缩影:它拥有顶配OST、热搜轰炸和“氛围美学”的工业化包装,却在剧本深度上露怯。观众既沉迷于白敬亭的禁欲西装秀与章若楠的“泪失禁”演技,又忍不住用二倍速追剧、用弹幕玩“找bug”游戏。这种割裂体验,折射出行业对“安全牌”的过度依赖——当“甜虐算法”取代情感真实,当“热搜词条”伪装成观众心跳,再精美的制作也难掩内核的空洞。
但《难哄》仍提供了宝贵启示:与其追逐数据堆砌的“爆款模板”,不如回归“笨拙的真诚”。桑延默默为温以凡更换门锁的细节,远比英雄救美的套路更动人;温以凡在职场中展现的专业素养,也比被动受害的设定更有力量。
...
《难哄》并非完美之作,但它敢于在甜宠剧赛道中触碰沉重议题的勇气值得肯定。若后续剧集能减少对“苦难奇观”的依赖,更多聚焦角色内生力量的成长,或许能真正实现“治愈”的命题。对于观众而言,这部剧像一面棱镜——有人看见浪漫,有人看见漏洞,而更多人看见的,是国产偶像剧在流量与深度之间摇摆的阵痛。
正如剧中那句台词:“不甘心,只要努力,就一定能找到属于自己的幸福。”或许《难哄》的争议本身,正是行业走向成熟的必经之路。