电影延续了阿彼察邦一贯的两段式剧作结构，本片实际上可以以《热带疾病》为例，即同样的主人公发生了两个不同的故事。

前半部分的分割点可以在女主开车进入封闭时空的村庄里，这个故事我认为是商业的，惊悚的和紧张的。整个前半部分又分成了两个故事，一个故事是女主与丈夫的带有“科学性质”的故事，另外一个故事则是女主与妹妹的“传统神话”的故事。

影片一开始，女主从床上醒来，停车场出现了大量的警笛声，预示着一切正在暗暗发生，宇宙飞船和汽车作为金属物质，是否有直接联系？女主的妹妹因为亚马逊森林里开辟一条路时，参与了一系列的调查，于是似乎“染上了怪病”，卧床不起。妹妹一开始以为是一只狗诅咒而成的。但是到了女主和妹妹以及胡安的聚餐中，妹妹似乎忘却了原来所诉说的内容，认为是原始村落中的部落首领驱赶她们，于是自己才得了怪病，妹妹打算辞职，去解决这个怪病的问题。

女主遇到了一个女医生，医生告诉她，找到了一份古老的六千年前的骨头尸体，上有一个头骨被打穿的印记，像是某种古老的祭祀活动，而自己要去参与整个调查。在第一部分的结尾，这个女医生眼神迷离，状态奇异，似乎已经是某种类似于“疯癫”的状态。女主写了一首诗“在花瓣背面的，曾经快速挥动着的翅膀，风儿大声喘息，随着他的影子一切消散”。似乎通过这首诗，呈现了一种不一样的世界，埃尔南就这么消失了。

而在电影刚开始，自己的丈夫写了一首微分子的诗，“致命的芬芳，致命的香气，这是一首关于微生物的诗，痂下在暗涌，分子的奇观，勾结出无器官的舞蹈”。自己的丈夫是大学的客座教授，给学生普及科学类的知识。女主去了图书馆翻查资料，想要利用科学的力量去解决自己的疑问，但是看起来并不奏效。图书馆里有一幅画，单点透视，画中有一道惊雷，人类四下逃窜，导演将周围的灯光压低，给了这幅画的亮光，是他自己“特写”的方式。

女主找到了埃尔南，想要通过他找到相似的大脑中的声音，以解决其内在本质问题，而这种方式，看似也是科学的一种处理方式。声音找到，埃尔南加以创造，形成了一种歌曲，而这种歌曲，似乎就是她找不到埃尔南后所听到的一种朋克乐队的创作歌曲。

以上就是上半部分导演对于人物精神的体现，营造出一种近似疯癫的状态，时不时出现的声音，使得传统与科学都无法解决，这种力量，似乎是一种超越人类理解的一种状态和声音的提示，颇有点库布里克《2001太空漫游》中的黑曜石的感觉。

下半部分则是导演对于艺术的体现，也是他最核心的一种表达，我且把它类比为瑞典电影《边境》的构想，则两人都不是地球人。

由于前面说了，故事分为两个故事，则下半部分我们理解为一个单独的故事似乎更好理解。

第一个镜头是女主在看医生，想要其开镇静剂。医生问她的睡眠怎么样，女主说自己不睡觉，而不睡觉的人肯定不是地球人。

女主来到了小溪边，老年的埃尔南在削鱼，他似乎知道女主的一切，这里我们引入前面的一个关键信息，就是年轻埃尔南一直坚持用自己的钱给女主买冷却机，因为冷却机可能能让时间停滞，所以女主一直存在在冷却机中，而原来的埃尔南却老了。所以埃尔南理解女主的一切信息，但女主却不认识老年埃尔南。

既然影片最后是有宇宙飞船的出现，通过上下文可以理解为女主留存了埃尔南的记忆。也有可能是埃尔南故意给女主买冷却机，就是想让女主保存其一切记忆，而过去的一系列记忆，似乎是表达了哥伦比亚长期的内战？抑或是人类对于未知生物的残忍迫害？这个影片没有表现，我们不得而知，只能猜测。

但是人类的存在是有意义的，埃尔南可以听懂猴子的语言，享受现实的生活，不看足球和电视台，似乎是在逃避什么。而女主哭着问老年埃尔南：“我不在这里是不是？”埃尔南回答“是，这里只有我”。外面下雨，两人通过皮肤感受了深刻的情绪，年轻的埃尔南被同龄人霸凌，则是人类是共同信息。

宇宙飞船飞走，女主消失，似乎关于人类的一切的信息与文化，随着那份记忆，被飞船带走了。飞船不见了，而人类还在懵懵懂懂的生活。哥伦比亚的考古队依旧发起了人类仅有认知的“巨石追寻计划”，但并没有什么卵用。

总结：前半部分我认为是商业的，后半部分我认为是艺术的，导演对于人之存在的进一步表达。也叫做“记忆”。