还是忍不住问自己，我是不是太容易被“技巧”所蒙蔽？一部电影拍得很美，一个镜头充满了神性、一个演员漂亮到想要让你产生摧毁欲的脸，能成为说服你称赞它的理由吗？看完La Cocina，我其实想提出和拉希德一样的问题：移民你到底想要什么？你的痛苦到底来自于谁？不过移民问题并不是一个仅仅关乎“善良”与“人道”的判断题，我不期待一部电影能够把它讲得很明白。我很容易被墨西哥导演的电影打动，那些关于身份焦虑、移民问题、支零破碎的历史的议题，那些在“我是谁”这个问题里面四处碰壁的抽象的痛苦。我有时候甚至觉得是这些问题在主动呼唤我，吸引我去看这些电影。但是La Cocina 在这一类叙事中并没有展现出更加出彩和进步的地方。它很美，但是显得矫饰。在银幕的绚烂褪下，在声光色以及空间的精彩调度带来的激情冷静后，空虚登场，并且发出“男人至死是少年”的臭鸡蛋味，它来自于后厨的垃圾桶。我大方地承认，我不同情Pedro，就像我不同情阿尔特米奥•克罗斯。
但我承认，我还是喜欢它。我就是喜欢美的东西，我喜欢一切都很美的时刻。我喜欢黑白银幕带来的戏剧性，我喜欢樱桃可乐快要淹没后厨时的荒诞场景，我喜欢Julia 和Pedro之间的张力，我喜欢那张在绿光下凝固的雕像一样的脸。我走进影院，期待电影给我带来不同的情绪，不管是文本，还是画面。或许对于成为一部好电影，这还不够，但对于一个怀着类似于站在游乐园花车面前的游客的心情的我来说，这也差不多了。
