因为《哥,你好》太偷懒,抄袭《你好,李焕英》实在像了(包括片名),所以我也偷个懒,把之前的影评“《你好,李焕英》:看贾玲如何将一份数学考卷抄出了语文答案”稍微改动一下就全新出炉了。
上世纪80年代,而立之年的罗伯特·泽米吉斯导演了他的成名作《回到未来》(1985)。年幼的我通过单位大院的闭路电视第一次观看了它,惊艳无比。年轻的张雨生用《我的未来不是梦》(1988)的歌名与MV向它致敬,而同样年轻的陈可辛一定在脑海里深深的记住了这个故事。
时间来到90年代,已步入而立之年的陈可辛拍出了属于自己的《回到未来》,那便是《新难兄难弟》(1993),我通过D版VCD接触了它。韩寒也应该是这一批录像厅时代观众中年龄较小的一位。
时间匆匆流逝,当年轻的韩寒也当上了爸爸,同样步入了而立之年的他很想讲述一个属于自己的《新难兄难弟》故事,于是他导演了《乘风破浪》(2017),这时我们已经进入了电影院与网络资源时代。很多次新生代观众都因为本片去网上找来了《新难兄难弟》进行复盘。
新世纪来到了2字头,大器晚成的国内票房NO.1女导演贾玲已年近40不惑,也许是觉得时不我待,她必须在而立之年内完成自己的《新难姐难妹》电影处女作。于是,2021年春节档的票房冠军《你好,李焕英》诞生了。
时间刚过一年,一部原名《小伍哥》的电影继承了这一创作思路,也不知道是出于致敬还是自嘲山寨,“机智”的把片名改为蹭热度似的《哥,你好》。连海报都那么神似。
它也许会再度引起新生代观众对于《乘风破浪》《新难兄难弟》乃至这条创作时间线上元老级《回到未来》的兴趣。
为什么我一定要把这四五部电影放在一起来比较?
看看它们的剧情梗概便清晰了:
《回到未来》讲述年轻的男主角利用时间机器穿越到过去,帮助年轻而懦弱的父亲从强势情敌手中夺回自己的母亲;
《新难兄难弟》讲述年轻的男主角莫名其妙穿越到过去,帮助年轻而潦倒的父亲追求到富二代身份的母亲;
《乘风破浪》讲述年轻的男主角莫名其妙穿越到了过去,帮助年轻而潦倒的父亲追求到自己的母亲;
《你好,李焕英》讲述年轻的女主角莫名其妙穿越到了过去,帮助年轻的母亲追求富二代,母亲却最终选择了相对潦倒的父亲。
《哥,你好》讲述年轻的男主角莫名其妙穿越到了过去,帮助年轻而豪爽的母亲追求高学历的父亲,母亲最终选择为了生下儿子牺牲了自己的生命。
四五者的共同三要素是:穿越回过去;与年轻同龄的父亲(母亲)相识、相知到建立友谊;帮助父亲(母亲)完成婚姻大事。
所以从故事类型与结构来说,它们一脉相承,甚至可以说是借鉴与翻拍。
那么《你好,李焕英》《哥,你好》与前三四者有什么不同?又是什么创新造就了它的高票房低口碑?
1、故事的内核变了:
前三者均为男性视角,故事的核心在于化解父子间的情感隔阂。特别是《新难兄难弟》与《乘风破浪》,穿越前都交代了父亲对于儿子事业的不认同,以及儿子对于父亲死板僵化处世观的极度反感。
穿越后发生的一切都是为了化解这一隔阂,让儿子看到年轻的父亲也有着曾经的光荣与梦想,反思自己所处年代的市侩与圆滑与父亲那一代人正直与豪爽这两种处世哲学的差异,进而理解现实中已步入老年的父亲,并完成对自己的价值观救赎。
这种内核放到非穿越影片里是很常见的,我把它们叫做“归乡片”,故事无非是男主角因为红白喜事等各种原因回到阔别已久的故乡,重新认知多年来与自己一直形同陌路的父亲(或者已经逝去的父亲),了解他、理解他,继而找到自己未来的人生方向。
这种影片多为男性视角,数量多到我们一时很难举出代表作,仿佛印象中几乎所有演技派男演员都会来这么一部以证明自己的文艺戏路。而女性视角的同类影片就少多了,以至于我们很容易想到代表作《八月:奥色治郡》。
两代人情感代沟的内核探讨很容易打动你我,使这类影片快速归类于家庭伦理片,明显属于文艺片。
但贾玲开心麻花三人组却在《你好,李焕英》《哥,你好》里对这一内核做了根本性的改变:
片中李焕英与贾晓玲母女间并没有处世哲学上的巨大隔阂,甚至可以说两者的价值观完全是遗传复刻的,对于双方的工作生活状态互相也没有太大意见,也从未因此产生过激烈冲突与矛盾。
《哥,你好》回到了男性视角,前半段貌似是要讨论小伍与老伍的父子隔阂与代沟,却又以老伍的老年痴呆症淡化了这一矛盾,
这明显降低了戏剧中应有的性格冲突。
贾玲开心麻花三人组又是怎样来弥补这一内核重大缺失的呢?
她用纯女性视角的母女亲情取代了父子隔阂,她用半自传的个人情感银幕再现博得了大家的好感与共情。
《哥,你好》后半段话锋一转,讲起了极似《你好,李焕英》的母子亲情关系,试图以儿子想牺牲自己来换取母亲幸福的情节博得大家的好感与共情。
可以这样说,贾玲开心麻花三人组降低了这一套路的文艺思辨性,却成功失败放大了其中的煽情效果。她他们把《新难兄难弟》与《乘风破浪》这样的小资情调文艺轻喜剧改造成了一部极度适宜春节中秋合家欢氛围的大众喜好的爆笑+催泪亲情片。
她开心麻花三人组用貌似抄作业的作弊模式交出了一份全新几乎一模一样的答卷。
2、故事的年代变了:
《你好,李焕英》《哥,你好》把故事背景放到了更容易引起大龄观众共鸣的80年代大厂大院时代,那里有我们熟悉的黑白电视机歌舞厅、凭票供应照相馆、中国女排技工比赛,还有所有人都怀念的激情燃烧的集体生活。
这与《新难兄难弟》香港贫民窟、《乘风破浪》亭东小镇的区域小众化有很大的不同。它的营销受众更广泛,卖点更精准。
3、故事的结局变了:
前三者都是在男主角不改变历史的大前提下,只作融入式的推动历史发展。最终主角都回到了现代,与年老的父亲完成了和解。
《你好,李焕英》《哥,你好》中的贾晓玲小伍哥却以自我牺牲的方式试图改变母亲的历史,让她有更多的开心。这很有创意,也颇为感人。
但更感人雷人的还属结局的反转,原来年轻的母亲也是从未来穿越过去的,她为了让女儿更开心、生活更自信,配合不知情女儿的演出,隐瞒了这一秘密。小伍哥试图通过回到娘胎里扼杀自己(抄袭《蝴蝶效应》)来拯救母亲,却依然未能抵抗住母爱的伟大。这强势击中了很多为人母、为人女的泪点。?
并没有!
天下的母亲都是如此的伟大,爱自己的儿女,却表现得默默无闻……
这一反转很像是《比悲伤更悲伤的故事》与《现在去见你》的叙事结构,通过真相的反转来感动观众,让熟悉《新难兄难弟》套路的我也不禁为之叫绝。
但吹毛求疵的人还是会用理科生的思维质疑:年轻时代的母亲上哪儿去了?被穿越过来的老年母亲冲走了么?还是老年母亲的灵魂借用年轻母亲的身体再活了一次?这算不算某种形式上的生命剥夺?
这种时空悖论在同类型题材里充满了道德伦理陷阱,比如《再生门》《恐怖游轮》《致命魔术》《时空罪恶》《前目的地》。《回到未来》等前三部同类影片巧妙回避了这一悖论,男主角的穿越都在自己出生前,不会产生未来的某人取代过去自己这样一个明显的伦理悖论。
当然这并不是一部喜剧亲情片应该深究的逻辑问题,观众看了、笑了、哭了就成。贺岁片是一种商品,并不是严谨的科研产物,卖得出去才是第一位的。
由以上几点改动可以看出,《你好,李焕英》是电影工业人对于上映时间节点、全年龄观众需求、受众理解力与共情力的一次全方位精准预判与产品投放,它是一次教科书般的旧瓶换新酒产品营销,也是一次以小博大的经典案例。
但换个角度来看,这一切一切还得归功于贾玲对于母亲真情实感的怀念与创作中的全情投入。这导致了影片呈现出一种全新内核的美,它很单纯、很直白,没有过多的性格冲突与哲学思辨。它只是天地下最简单的母女亲情,一种人类母系社会遗传下来的本能式情感。
母爱大过天,唯此而已……
由于《你好,李焕英》去年才上映,《哥,你好》片尾反转实在没法抄,自己又想不出更好的点子,结果毫无惊喜,连那个“母亲”的背影也可有可无。
为啥《你好,李焕英》那么成功,而《哥,你好》这么失败?
一是没创意。全片在《你好,李焕英》求变的基础上加入了《蝴蝶效应》(日记本穿越、回娘胎自杀)的桥段,以及类《魔戒》戴戒指隐身的笑点。看似“创新”,实则大拼盘。
二是没演技。贾玲和张小斐在《你好,李焕英》中表演自然,而常远和马丽在《哥,你好》中却自带开心麻花惯有的话剧匪气,矫揉造作,搞笑还凑合,煽情就被甩出几条街了。
我们不排斥翻拍,但瞧不起奔着高票房而去的粗仿与山寨。要不我连影评都写不出新意了。