蒋勤勤的雨中嘶吼，台词设计和动作设计很有意思。微微的过火，微微超出了“苔花”这个女人在电影里可以占有的特征，感觉像是整个人身上起了一层毛边。那瞬间她像非常多人，像眼妆晕开的罗琦、电影里的愉悦犯、动漫中唯我独尊的那种角色，唯独不像一个伤心受骗的母亲。这种“超过”隐秘地改变了观众对她的期待。如果说原来我们期待一个骗局碎裂、回归正常生活的结局，这下却不得不认为我们将看到她在陨落之前大闹一场。因为从那一刻起，导演就失去了把她设计成“对自己的处境毫无认知的角色”这条捷径，因为她并不是脱力地坐在受骗者的椅子上，而是以一种悦纳刑罚的姿态，这让她变得很独特，和以往见到的这类题材中的主角区别开来。我的兴趣被调到非常高的程度，却想起这部电影的评分是6开头，不禁非常疑惑。
看到最后十分钟，我明白了。这大概足够展现文学转影像的困难，虽然不知道导演拍的时候有没有整段散文来参照，但我已经能想象这段让格非之类的作家来写大概会是什么样（那个老虎的出现，又变成了多和田叶子式的），总之在电影里呈现出来十分怪异，就像双雪涛的《光明堂》里掉河的那一段，拍出来应该也很困难吧。吴磊的念白有些尴尬，以及，最后看来是想表现动物般的母性本能的回归，我第一反应是“这简直是素食者的反面，人家都变成树了你非要让她回来”，第二反应是好恶……
从thematic的角度来说，我还是十分抗拒“回归质朴”的结局，或者说抗拒“草木人间”的题意。片里的人名各自含有一种植物，苔花微小，莲出淤泥而不染，而家庭里始终缺位的父亲则是山，由此已经能感受到创作者对角色的理解，还有对使用自然元素的追求。但自然为什么就这么重要呢？
我挺享受那些美丽的纪录片镜头，比如磨碎茶叶、湖上泛舟，是因为这些对于在城市生活的、占尽便宜的观影者“我”是新鲜而异样的。我渴望能看到更多，也能从中得到治愈。甚至站在吴磊的角度，我都能理解他对自然的看重。因为他是大学生，有一套城市人的知识框架，反过来看“回乡”确实是件重要且浪漫的事。但从苔花的心理出发，这个说出“我花钱买高兴，行不行”的女人，她真正相信每个人都是一棵树吗？族人，乡土和植物的救赎意义体现在哪？为什么要被那种东西唤醒。
这些，与其说导演不会拍懒得拍，不如说他是默认我们每个人都清楚/喜欢这个调调影片的观众都是他的同类，所以故意没解释。所以，即使电影名选了草木，但其实拍的是另一种荷尔蒙人生；主题动作也不是寻找，而是寻找失败的颓然回归。然而可能是我过度代入苔花了，只觉得，明明已经吼出了真心话，并不需要迷途知返，也不需要经过了神话处理的大自然来治好我的疯症。就算要治，症结也并不在自然—城市这个二元对立里，也和陈建斌毫无关系。
最后想夸一下workshop的片段。向下倒的信任训练，还有催眠练习，这段算是我在内地影院看到比较有趣的了。演员们的演技都非常好，梁龙演这个简直浑然天成。蒋勤勤得奖是OK的，她好美，眼睛和气质都好美。我的确不喜欢电影的尾声部分，它本身的诡异并不难忍，我介意的是它和我喜欢的雨中嘶吼部分的冲突，显得后者很赘余。但是，比起无聊和可预测的调度，我还是觉得做些新尝试挺好的，得一些6分挺好的，又不会死。禅一下，试试也不错，大不了下次不禅了。
