有句话,飘飘早就说倦了——
没事别招惹明星站姐。
然而,最近有一家就犯了这大忌。
《创造营2019》决赛刚过,R1SE男团成员翟潇闻就被站姐推到情感纠纷的瓜田里。
站姐自爆被爱豆伤碎了心,脱粉回踩,料一个接一个。
先是po翟潇闻给她唱歌,和她互拍。
尽管粉丝们忙出来辟谣,说纯属个人YY,爱豆初出道的时候,对谁都很好。
但这“媚粉之罪”还是难逃。
站姐的爆料里,又牵扯出翟潇闻和蒋申的一段情。
这瓜还没吃完,C位出道的周震南,出道才一天,粉丝就开撕后援会。
真是热度与嘲点齐飞。
偶像选秀,走的是流量路线,短时间内迅速出圈。
闪光灯有多亮,质疑声就有多大。
《创造营2019》播出以来受到的非议,并不比当时的火箭少女101少。
“抄袭风波”,选手退赛,尤其是外形,更是一直被嘲“偶像审丑”。
就连精心拍摄的杂志大片,都被嘲上天际。
但。
爱豆杂志拍得丑,他们还真不是第一人。
说实话,飘飘当时看到这组号称“复古风”的作品,还真陷入了对自我审美的怀疑中。
究竟是太高级,我欣赏不来。
还是画风太偏,我不敢看。
但,想自戳双眼的,远不止我一个。
齐刘海、波波头看着个性十足。
可用在戴景耀和刘也身上,却像村头的“二傻”,面目模糊到认不出谁是谁。
“蘑菇头”本就是颜值克星,再酷帅的男星,换上这发型,都会变得憨傻。
梳起欧美风的小脏辫,一向走甜美风的Ab,都变得狂野与不羁。
可何洛洛这一头小脏辫,不仅不狂野,还莫名滑稽、油腻。
旁边凹字形发型的吴季峰,更是秒变狼叔,复古到不行。
怪异造型的不止吴季峰,还有任世豪。
这飞天翘发,究竟是想表达复古风潮的怪异,还是怪异……
更别提这扁平的颅顶,三年没洗的刘海,和神似小吴的扫把发型。
再清爽的男生,都经不起这番折腾。
这组由《VOGUE me》精心打造的杂志大片,是想用夸张的“复古”造型,提升选秀偶像的时尚感。
但,这“复古”不见“古”味,反而只让人感觉油腻。
在油腻的覆盖下,小哥哥不仅个性张扬不出来,就连原有的青春感,也一并消失。
实在是一组“劝退”大片。
按说像《VOGUE》《嘉人》《ELLE》《时尚芭莎》《时尚COSMO》这些一线时尚杂志,时尚感和审美品位都是没得挑的。
但,当他们与选秀时的男团女团合作,却往往容易“翻车”。
去年的《创造101》,比赛期间也拍过两组时尚大片,都是与知名的摄影师合作。
一组是《嘉人》,走的也是“复古风”。
这是一组1920-2000的中国年代妆发变化主题的大片。
既然是表现妆发变化,那造型便是重点。
如果是表现力已十分熟练的超模或明星,驾驭起这种重造型、轻个性风格的大片,会更游刃有余。
但对于刚出道不久的女团少女来说,只能让人看到造型之美,本人则被淹没在造型里。
略显繁复、色调暗沉的服装,衬托不出她们内在的气质,反而显得老气。
Sunnee染黄短发,金色大耳环,和吴宣仪烫得蓬松的爆炸头,大红唇,是很像00年代的土潮风。
却活生生把她们拍老了十岁。
徐梦洁这身宽肩泡泡袖的阔身上衣,脖子都盖住了。
原本小巧娇俏的她,被埋进了衣服堆里,比例严重失调。
幼态的脸庞撑不起这夸张的造型,像极了偷穿了妈妈衣服的孩子。
这组照片出来后,争议不一,粉丝撕到摄影师的微博下,被摄影师张家诚回怼。
也许这锅真不该摄影师背,毕竟他的其他作品是这样的:
周韵的沉静美,惠英红的大气和刘亦菲的冷美人气质,都呈现得很有质感。
当“火少”遇上著名摄影师陈漫,出来的成片,评价也是好坏参半。
Yamy单眼皮的古典感,是这组照片里与风格较为贴合的。
而吴宣仪的憔悴苍白,孟美岐和紫宁少女感的姿势,与这身造型却很不搭。
当她们拍回造型简单的、少女感强烈的片子,反而更自然。
明星或偶像们的杂志大片要拍出让人眼前一亮的作品,要么放大自己的特点,要么颠覆自己的风格。
比如周迅和周韵的硬照,一个放大了“灵”,一个放大了“韵”。
颠覆感如赵丽颖这组,不走平日的少女风,在粗粝质感的背景下,显现出几分硬度。
对比之下,会发现——
选秀爱豆们在风格尚未形成之时,去拍表现力要求更高、审美度更强的杂志大片,很容易就被服装的风格掩盖了个人特点。
尤其是表现力又不纯熟时,就会出现这种质感强,但违和感也强的结果。
通过选秀出道的爱豆,从比赛时就被动接受一系列的造势和包装。
那时的他们,是稚嫩和空白的。
出道初期,用最简单的方式,突出“青春”的特质,是最妥帖,也最安全。
比如后来《VOGUE me》又新拍了一组创造营大片,就比复古照好太多。
少年有了少年感。
但,时尚感并不是一蹴而就的产物。
对于演员,或圈中资历更深的明星,拍硬照时出色的表现力,也不是一开始就有的,而是逐渐积累的过程。
硬照十分能打的春春,早期的表现力也比现在弱得多。
况且,他们大多在自己擅长的领域,已经作品加身。
时尚杂志对于他们来说,更像是锦上添花。
但,选秀出身的爱豆却不一样,他们是被催熟的一代偶像。
一来,为了吸引眼球,强加记忆点,他们最初的时尚大片总是被冠以夸张的、与他们气质相悖的造型和风格,来达到视觉的震撼。
二来,当他们顶着“选秀”的头衔,他们的底气是弱的,风格也是被“套”上的。
即使公司为了宣传效果,给予他们跻身一线杂志拍摄的机会,却只能是揠苗助长。
效果往往适得其反。
尤其是女团和男团出身的偶像们,打的青春偶像牌,形象与气质亲切、软萌,没有距离感。
这与个人风格更为尖锐,距离感更强的一线杂志风,并不一致。
杨超越在访谈中曾经谈到,相比起明星光环,在娱乐圈, 她们只是一群职场新人。
我们就是一个职场新人
我们特别不安,就好比出去活动的时候
在后台的时候,已经紧张到不行
然后一打开门,“我可以”
那种“可以”的自信,是咬着牙硬上的磨炼,是用自信掩盖内心的忐忑。
事实上,这些选秀爱豆,经过一段时间的磨炼,个人的风格才会慢慢显现出来。
孟美岐这组最新的硬照,显现出一种成熟和叛逆,情绪很足。
TFBOYS虽不是选秀出身,但也经历了男团偶像与单独发展之后的风格变化。
《创造营2019》决赛,唯一让飘飘感到真实的,是火箭少女给学弟们提的意见——
杨超越说,不要觉得这个节目结束了,就松了一口气,后面的苦头还多着呢。
Sunnee说,我去年哭得太丑了,你们要记得在镜头前一定要哭得帅一点。
与其说是前辈后辈狭路相逢,不如说他们更像两群战战兢兢的职场新人,学姐们以自身经验,告诉弟弟们自己走过的弯路。
《创造营2019》刚结束,男团们刚出道,伴随他们出道的,是争议声不断。
事实上,在飘飘看来,颜值争议反而不是最重要的。
比起时尚照丑不丑,这接二连三传出来的疑似“恋爱”瓜、粉丝互撕等大瓜,更令人担忧。
毕竟,对于刚踏进偶像大门的他们来说,职场新人的业务能力、偶像自觉,才是安身立命之本。
当有过硬的业务能力和良好口碑支撑时,时尚感才能变成个人招牌。
否则,“时尚”只落得一个没有灵魂的空壳。