李尔王KingLear(1987)

She didn't say nothing. She said:"Nothing.No thing."《李尔王》的影像读书笔记：被切尔诺贝利核泄漏摧毁的文明需要重构，将声画光影从故事中剥落，角色模仿着写书人，梅勒女儿有着三个父亲，二十世纪前半叶纽约黑帮史和伍尔夫《海浪》乱入，伍迪艾伦最后几分钟才露面一脸梦游走错片场状……戈达尔一贯的不知所谓，挺好

#Cine Lumiere #Jean-Luc Godard: Perspectives 挺震撼的，实验性很强，影片完全打破所有电影“设定”，视听，叙事和结构，就如同影片所一直强调的“No Thing”，看似是对于李尔王和电影的解构，不过总感觉是对未来的一种悲观看法（咋感觉跟Greenaway很像），看完总感觉这部电影最好还是不要以理性的角度去分析，所以只简单说，打破时间和空间，现实与作品边界很喜欢，更喜欢用于转场或模糊界限的音效，整体看完程度非常高，尤其是最后的收尾，用针线穿过胶片对应那逝去的一切。不喜欢的就是有几处镜头的运动，打破了流畅度，最不舒服的一场是男主在海边镜头的跟随。

总有制片人会上戈达尔的恶当，制作成本超过100万美元，在美国只上映5天，狂收61,821美元；15年后在法国公映仅有8900名观众。昆汀敢在简历里撒谎说参演本片，赌的就是大概率没人看过。
制作经费大部分花在戈达尔坐飞机在瑞士、法国、美国之间旅行，2年里至少飞行70次，制片人打算银行转账给他，戈达尔直接坐飞机去纽约办公室取钱！
制片米纳罕·戈兰非常失望：“戈达尔解释说这是一部关于电影的电影，关于评论家的电影，一整套烟雾缭绕的话语，一秒钟都无法说服我。这不是一部电影，而是一部'大杂烩'，是以一种随意的方式拼凑在一起的电影碎片。”
大量引用电影人和哲学家语句，无视连贯呈现，基于自命清高的傲慢和扮成疯癫外形的自嘲。维基英文词条详列电影中大量引用，戈达尔的无授权引用甚至惹来官司，引用维维亚娜·福雷斯特就被告侵权赔了5000欧元。

“他们说我即一切，实为妄言”，总感觉戈达尔在每一次解构行为的最深处，都是遥望肃穆的深深叹息。本片有些许其后期影像论文的雏形，不过作为框架的莎士比亚，的确足够强大，毕竟桀骜如戈达尔，依旧未能彻底摒弃前者的慈悲，电影人杀死了剧作家，但影像终究复活了。

6/10。戈达尔扮演的疯教授戴着眼镜以电线弄出来的蓬乱长发亮相时，事实上分裂着导演的身份：开场诺曼梅勒在海滨旅馆和女儿读着本片剧本的初稿，梅勒将李尔王解读为黑帮教父，同时莎士比亚五世也在尝试写新版莎剧和踏上寻找祖先著作的旅程，一系列人物随意游走的无逻辑片段后，莎氏遇见了教授，被告诫他的书写行为没有意义，艺术的灵光早已因为批量的复制/改编而消失，正当身边的年轻人费劲地钻木取火时，旁人递来打火机轻易地点燃了火，这说明刻苦专研艺术的行为在机械复制的时代显得滑稽多余，就像那间黑暗的导播室中，两台电视屏幕播放着相同的卡通图像，影片围绕多个作者对莎剧的改编，都逃不出模仿、相似的困境，结尾导演成为困在剪辑室的伍迪艾伦，他一边自我怀疑，一边画面转到平躺在岩石上死去的白衣圣女，白马无主地奔跑，代表艺术神性的消亡。