一点寒芒先到

胡金铨曾经这样描述他影片中动作风格的来源：“我的电影的动作场面并非来自功夫或格斗技，也不是来自柔道或空手道，那全是来自京剧的武打，其实即是舞蹈。” 与西方经典戏剧相比，京剧的重心并不在文本上，而存在于演员和舞台的调度，我们力求展现演员的每一个肢体动作，用面具覆盖演员的脸庞，失去了目光和表情的辅助，取而代之的是极致的身体性。当哈姆雷特还在吐槽他古往今来第一难做的命运时，京剧早已转上几圈，再在鼓锣啪的一声后顿住整个身体。在此前提下，京剧自然形成了严格的走位、动作规范，到了一种“程式化”的地步。但反过来说，程式化意味着你可以更专注地将目光放在演员的身体上，他们举手投足，枪花，以及他们最终都会形成的切割时间的姿态。

...

当你真正尝试拿起设备开始拍摄一部电影时，你会发现影响你影片质感的关键因素有两个：演员和场地。而当你真正开始了解表演这件事，你会注意到演员的表演中偶尔会存在一种微妙的动作或者气质，这些气质是欺骗观众的关键，我们称之为“姿态”。在动作片这种本来就冠以“动作”之名的类型里，姿态是尤其重要的，当我们在看动作片时，我们实际上在看演员的姿态。

全世界最成功的动作姿态不用说，是李小龙（Bruce LEE LETSGO！！！）

...

香港动作片还有一个特点是喜欢将对打的环境设置在狭隘的场所，要么空间受限，要么环境特殊。这些条件的限制反而能更好地展现演员的肢体魅力。《宝贝计划》最让我惊叹的部分在于公寓的长调度。成龙和警察在三四个厕所大小的房间里闪转腾挪，成龙又一次将这个空间化为他的领域，所有的观众都在这个镜头里为成龙的技巧性和身体潜能折服了。

...

到了今天，香港动作片里的姿态（或者说京剧的姿态）已然成为一种风格，即使转换类型，姿态依然是影片里重要的一部分。我们常常说杜琪峰莫名其妙就开始装酷，事实上那也是一种姿态的展现，而且更极致——不是一打一停，有时候仅仅是一动一停，他让演员站在那里，却已经构成暗流涌动的能量。

《文雀》

看完《文雀》的那个晚上，我想起赵信的一句很贴切的台词：一点寒芒先到，随后枪出如龙。