一开始我总有种“这是奥特曼版的真哥斯拉”的感觉，我觉得感觉相似，很大一部分原因就在于原作的剧情框架本身就很像，加上是同一个导演，痞子通用的khara的bgm，真哥的演员等等，才会让人产生即视感。
但在新奥里除去痞子独爱的怼脸大特写之外，有好多镜头都给我一种窥探的感觉，无论是视点还是鱼眼效果，这和真哥那种很疏离的镜头还是区别很大的。
而且真哥那种凌驾国家之上的达摩克利斯之剑的感觉，由一而末都始终没有降下来，而新奥其实还是很感人，很浪漫的，所以从感情内核上，新奥和真哥还是很不一样的。
而且同样是凭借人类的智慧得出解决办法，但和真哥那样试图塑造体制的闪光点不同，新奥在我看来核心是宣扬个人价值的，是体制是复杂的，纠缠的，甚至是迂腐的。真哥用责任来塑造出政治的献身，而新奥反而用责任来营造体制对个人意志的压迫，在这个方面，也能看出真哥和新奥的差异。
而且从扎拉布开始，就一直有一股明治维新的感觉，尤其是梅菲拉斯，真的味太冲了。
我觉得新奥的光之国和宇宙观，不仅有一种黑暗森林的感觉，还有一种黑格尔式的终极意志的体现。
就类比eva，使徒怎么来的？谁创造的？每一次冲击凭什么产生？人类补全后的LCL之海凭什么就是所有人类的终点？背后都是直指一个绝对的，超越性的存在，一个终极意志，我在这里不是说光之国是那个意志，佐菲最后为何要赞扬人类？这个认同的基点在哪？这才是终极意志的体现。
我觉得有点像借外星人的疏离与强大来展现神性，然后通过结合人类来展现人类的可能，再反过来用杰顿的绝望性强大来歌颂人类的牺牲与勇气，只是这样的牺牲恰恰也是无力的，能造一个杰顿就能造第二个，拼劲全地球的智慧和奥特曼的力量才换来同归于尽，还把自己卷进去了，这种凄厉的胜利，多少有点科幻黄金年代笔下的深沉的渺茫了，当然最后谢谢沙福林大人的送命哈哈哈哈，结局才开朗起来。
首先，我先说明一下电影当中对女性的一些不恰当的镜头的行为，包括且不限于拍屁股、裆下镜头嗅气味等——这就是作者表达，确实不妥，确实该骂，没什么好洗白的，你要说这些镜头没有影不影响吧，倒也是不影响，但我个人直观感受就是这些令人不适的镜头和表演，润色了《新·奥特曼》，就跟cult片的猎奇感一样，自从接受了eva里碇真嗣朝明日香手chong之后，痞子的（你说男凝也好，xing恶劣也好）这种迥异的视听，会构筑出一份特殊的质感。
这是个人观影感受，且不是鼓吹这样的镜头表达，因为没有痞子强烈的哲思做兜底，这些镜头就没办法起到上述的效果，类比讨论的立场，可以去看看加斯帕·诺的《爱恋》。
ps：上一次看到那么精彩的城市飞戏，还是奈的前身电影。
