B+7.6
简评：
看的第一部罗西里尼，受到巴赞的直接推荐。中规中矩、有板有眼的影史佳作，今天看来没有显著缺憾，却难以看到真正的创新。历史价值不亚于艺术价值。

虽然有明显的剧情和制作，未摆脱情节剧的刻板程式；但需要承认在其略显机械的结构编排下仍有着纪实性，不仅在现实主义风格-表演、取景跟拍摄手法-上如此（外景部分都是偷拍下来的），而且拍摄于1945年的电影的确有重要的历史意义。
二战期间，即便是罗西里尼也拍摄了“法西斯三部曲”，除了政治电影就是一些完全不介入的资产阶级喜剧。而在二战结束之际，电影终于从封闭于摄影棚走向现实生活，从对现实的逃避到介入和直面现实。此外，对道德和人道主义的追求，对底层人的认同感得到充分体现。
因此，作为新现实主义的开山之作，在内容和形式上均有雷诺阿的影子。其次，影片风情画般地描绘了全民族上下的抵抗运动，应该影响了此后大量的抗战主旋律电影。和著名的《影子部队》等有组织的抵抗行动略有不同，本片的人物和故事都是从平凡生活中登上舞台的，英雄主义并未预先安置其中。如教父从足球赛中出场，皮娜从抢面包的场景中出场。不仅身份设定上如此，这种“平常性”更体现于演员的一举一动-即便所提及的两位都恰巧是职业演员。和《伊万的童年》、《美丽人生》等一众二战/反战片更接近，都着重表现平和的日常生活与极端紧张的反抗、异常的战争局面形成的荒谬张力。本片故事发生于婚礼的前夕，而危机正步步激化，悲剧悄然催生。

直至影片结尾，矛盾才彻底被激化且绽开，神父的死是那么轻易-然而为了这一枪的戏剧性和分量，影片做足了所有铺垫。而相应的，皮娜的死则更为平静和轻易，甚至有些仓促。

片中神父这个人物很关键，在他身上展现着宗教和政治的斗争，出世和入世的抉择，以及如何对待侵略和战争的痛苦，就像片中发问-“上帝看得见吗”？宗教如何永远站在正义的一方，圣职人员何时应当介入、挺身而出？最终，他的所作所为展现出的世俗一面，恰恰是这种介入产生了道德和神性的崇高。
同时，片中也侧面地借助一位纳粹自嘲的口吻质问道-“真的是高贵种族吗”？

ps.这么多年来，罗马城市的基建和面貌还是没有发生，但历史的伤痕已经在现实中销声匿迹了。

25.9.18纪念，投影仪 milano
细节颇可以玩味，值得从各个角度反复深入。