2022.9.5
感谢喵萌奶茶屋字幕组
该影片以福岛县为舞台,为东日本大地震灾后10年的特别企划,以震灾灾区为背景所制作,属于《永远应援。Project 2011+10…》企划中的三部作品之一,其他两作分别为《海岬的迷途之家》及《后空翻少年!!》。(摘自萌娘百科)
肉眼可见的,不论是来自技术上的突破,还是纯粹富裕的制作经费,近年来的偶像类、音乐类日漫在舞台上的演出效果已经是可圈可点。从去年出圈的《偶像荣耀》到不久前的《闪耀路标》,它们似乎逐渐告别了3D木偶般的歌舞场景,原先那种僵硬的表情、割裂的画风已经离我们渐行渐远。
在作豚狂喜之余,回顾这个类型的作品,不难发现,越是那些摆脱常规,“动机不纯”的偶像、歌舞类番剧,越会成为口碑与盈利双丰收的赢家。
《超时空要塞》中林明美用一首歌终结了战争
《lovelive》中缪斯的成立是为了解决废校问题
《佐贺偶像是传奇》中召集的僵尸女孩们也是为了解决佐贺的地区问题
以及回到正题,这部《扶桑花之舞》也出现在了灾后特别企划之中
而与之对应的,那些高呼着“我们就是要成为偶像!”或者“我们就是要拿金奖!”的这类动机纯粹的番剧却少有人注意。这是一个有趣的现象,私以为甚至是一种文化惯例——一种由日本读者和作者一并遴选出的运作模式,高效且诱人。
自新海诚的两部动画长片面世以来,热度至今不减,同时对该类型的研究也逐渐深入,于是许多爱好者们愿意将东浩纪曾经提出的“世界系”作品的概念套用至这两部电影身上。按照东浩纪的观点:“世界系”作品的特征是将男女主角之间的微小恋情,在缺乏某种作用机制或中介的情况下,直接和世界存亡这类终极命题绑定在一起。
这是一种定义,或许也隐含了一种指责:这是御宅群体过于膨胀的自我意识在作祟,他们试图回避过于惨烈的现实,默许自己的无能性的存在,同时幻想着从天而降的无条件的认可和依赖,成为不可替代的某人。
这样说未免有些极端和片面了,时过境迁,“世界系”这一概念模型或许需要一些微调。
一、 从恋爱脑到文工团
如果我们将“世界系”的概念极度简化,无非就是“解决我的恋爱问题=解决大危机”。对于等号后面的“危机”,是默认可以拓展的,从宇宙,到世界,到城市,到小镇……
而我想要变动的,是等号前的“两人恋情”:我们继续往下,往狭义,往内部去收束——从我与他/她两者之间的关系,到我与我自己的关系。从而摆脱了不可替代性的暗喻,脱离两性的权利架构,使得这个概念变得愈加纯粹,到达一种泛化的“世界系”概念。
之所以称其为“泛”,是因为如果按照这个标准来看,会使得包括偶像类番剧在内的大量非架空类型的番剧被纳入其中。我们可以发现,几乎任何锚定了“处理”、“解决”、“拯救”、“成为”等任务性指令的番剧,最终需要解决的往往都不是大BOSS、大灾难,抑或是两人的关系、两人的感情。反而是一种以“攘外必先安内”姿态出现的内部性问题——我的执念,我的过往,我的欲望。
这往往与偶像类动画的故事安排不谋而合,主角的日常情绪管理,欲望/愿望的处理,过往历史遗留,如果每集再插入一段应景的歌舞,主体部分就搭建的八九不离十了。
二、从拯救世界到摧毁世界
在运行传统“世界系”模型的时候,我们可以将其理解为一个简单的程序:在“爱江山”“爱美人”和的二选一中,主人公选择了爱情,然后程序崩溃,江山依旧,或许至少仍留有二人的立足之地(从新《eva》和《天气之子》可以明显看出)。这在现在看来几乎是一个摆烂式的网文解法,但实际上,当我们在讨论“爱江山还是爱美人”的时候,将两者抬升到一个非此即彼的高度时,本身就是认可了“精神需求”与“现实世界”具有同等价值。
我们需要更进一步,往前推,因为这到达了泛“世界系”的范畴,是聚焦于“我”的讨论。
与其说,传统“世界系”是在歌颂爱情,给予观众群体一种无比的被需要感;倒不如说这些作品在传达“无后果的随心而动”的正当性与可行性。即,刻意淡化“悬置的问题”和“即将到来的灾难”,我们按照自己的意愿解决问题,做出主体性的决策,然后各类附带的、抽象的、终极的问题都会迎刃而解——一种“我,很重要” 的观念。
从解决恋情,即解决问题
到重视自我,即解决问题
从指着OTAKU的鼻子说,你,是被需要的,被爱的
变成,让观众主动意识到,我,是重要的,是能够做到某事的。
这种健康化的泛“世界系”与传统相比,同样是想要传达出一种精神要素的重要性,但是由我主导和由他人引发是完全不同的,很明显的,后者可以被更广的受众群体所接受,而且其可以更广泛的应用于描写现实生活的:偶像番,社团番,甚至日常类的废萌番剧,并使其获得与传统“世界系”架空番同等规模的情感张力。在一定程度上从侧面完成了灾难叙事的任务。将个体的精神要素的重要性增强到了一个临界值的特性,让这些作品特定环境下拥有了些许的教化作用与现实价值。