将影片拍成黑白电影的创意棒极了，而且明暗对比强烈的影像风格让我不由地想到了兴盛于上世纪四、五十年代的黑色电影。黑色电影离不开犯罪，这部电影的主角约瑟夫·门格勒，毫无疑问是一位名副其实的罪犯。黑白影像突显了人物阴暗内心的叙事张力，并为整部电影奠定风格与基调。

影片改编自奥利维耶·盖的同名著作，讲述了门格勒在战后逃亡南美洲的经历。盖的原著是一部出色的半纪实半虚构历史小说，之所以有虚构成分是因为门格勒的经历中有许多不为人知的细节，而盖则用谨慎又不失精彩的手笔完善了这个恶名昭彰的战犯的逃亡故事。

电影《约瑟夫·门格勒的消失》同样是一半历史一半虚构，但为了展现人物的真实性，影片虚构的成分甚至比原著更少。全片采用双线叙事，一条线是战争结束后门格勒在阿根廷、巴拉圭、巴西的逃亡经历（中间他曾短暂回到德国），另一条是七十年代末门格勒的儿子罗尔夫到巴西探望老年门格勒的整个过程，两条不同的时间线及叙事线在整部电影中不断交叉行进。

有一点我认为尤其值得称道，那就是在电影里，演员对门格勒的个人情绪表现得非常多也非常细腻。说实在的，门格勒的逃亡其实也就那么回事儿，剧本做过多渲染和虚构意义也不大，反而是门格勒在德国战败且自己也从此失了势之后的逃亡过程中，他会呈现出一种什么样的精神状态这点特别值得去做一做文章。影片中我们看到的，是一个无论何时何地眼神中都透着警惕、恐惧、焦虑与不安的门格勒，他一边在人前振振有词地为自己在奥斯维辛那“再寻常不过”的行为辩护，一边又时刻觉得自己被无数双不怀好意的眼睛盯着并担心有人马上就要来抓自己了；他愤愤不平、怒气冲冲、牢骚满腹，奥斯维辛有那么多恶人，世人为何偏偏揪着自己不放呢？他从来没有真正去关心儿子罗尔夫的成长和个人生活，他抱怨儿子不相信、不理解自己是何其愚蠢，并且一直对自己曾信奉的意识形态喋喋不休。奥斯维辛的“死亡天使”至死都不觉得自己有罪，他怨恨的是战后那个给自己找了一大堆麻烦、毁了自己好日子的世界，所以他的下半生一直活在无休无止的愤懑和惶恐之中。

影片中间有一段影像是彩色的，极具视觉冲击力，那是门格勒人生的辉煌与高光，是这位奥斯维辛党卫军医生赤裸裸、血淋淋的犯罪史。如果逃亡生涯于门格勒是毫无色彩的暗淡无光，那么在奥斯维辛，对他人生死掌控的大权在握就是其生命中最绚烂和五彩缤纷的一页。如此，这段彩色影像震慑人心的力量可见一斑。

全片整体看来，虽然某些叙事技法略显多余，但电影情节在虚构与非虚构之间的平衡掌握得非常好，一如奥利维耶·盖那出色的原著。主要人物在塑造上也不错，尤其门格勒与儿子罗尔夫相处的戏份，表现得客观而不造作，很有力度。

关于罗尔夫·门格勒，这里稍微多说两句。由于家人的隐瞒，罗尔夫在相当长的一段时间里并不知道自己的父亲就是奥斯维辛臭名昭著的“死亡天使”约瑟夫·门格勒。作为一个长年间不知道其父身份的人，后来却能够鼓足勇气去与父亲相见并针对父亲在纳粹大屠杀中扮演的角色进行对话，在战犯后代中，已属不易。这场父子间面对面的对话其实无疾而终，因为约瑟夫·门格勒长期以来的执迷与怨忿。罗尔夫在情感上不愿意背叛自己的父亲所以始终没有透露父亲的下落，但他又无法同情与理解父亲过去的所作所为，于是他选择远离家人，并且后来还更换了自己的姓氏，希望能和“门格勒”永远保持距离。

最后，诚挚推荐电影背后的原著，奥利维耶·盖的《魔鬼医生的消失》（此为中文版译名）。去年读这本书时我就非常喜欢，也写了书评（https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/16829815）。有兴趣的朋友可以了解一下。