第四次观看《No Distance Left To Run》仍然被感动的不能自己,也便有了写下这篇影评的冲动。

关于《No Distance Left To Run》这个标题,其取自blur第六张录音室专辑《13》里的倒数第二首歌。这似乎是有意向1993年blur的另一部纪录片《Star Shaped》呼应,而后者的标题取自blur第二张录音室专辑《Modern Life Is Rubbish》里的第五首歌。

《No Distance Left To Run》采用了双线穿插的方式:在自2003年解散后首次重聚的采访中开始带领观众回顾blur的成团史。与此同时,另一条叙事线也在稳步推进,讲述了2009年的团聚之旅与Damon和Graham在7年“冷战”后如何重修于好。

而这也是本片的巧妙之处,将不断闪回的画面与四人重聚后的采访拼接,将过去与现在交织在一起,使我有时有一种他们未曾老去的错觉,有时又有一种他们不再年轻的感伤。本片也的确捕捉到了乐队90年代许多令人感动与振奋的瞬间以及还很青涩不成熟的过去,同时它也将10年后四人对自我以及成员关系的剖析展示在我们面前。以年长后所得到的智慧去评价年轻时的轻狂也不失为一种有趣的方式。

本片的另一处精妙之处在于对不同成员就同一问题上的不同视角下的叙述的无缝衔接,在保持了影片节奏连续的同时,也时常让人会心一笑。

诚然,我并不认为这是一部使新人了解blur的纪录片。它对于90年代的乐队事件大多都是浅尝辄止,对于Britpop史上最浓墨重彩的blur VS Oasis的事件也只是一笔带过。这对于一个完全不了解blur的人来说,甚至不如选择《摇滚传奇》。

因此,本片是一部粉丝向的纪录片,甚至可以说是较为私人化的影片。当我们一遍又一遍的听着这些早已知晓的故事时,我们并不是想要了解到更多的乐团历史以及花边趣事,我们只是想在这些故事中感受四人之间的情谊与岁月流逝的痕迹。我想,这也是blur献给自己的礼物。

就像Dave在影片开头所说的听到the Police重组后Copeland的“拼图”观点:

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在分开的几年中Damon分别做了Gorillaz和The good ,The bad &The Queen 两个项目;Graham专注于个人音乐事业;Alex成为农场主,研究起了奶酪;而Dave已然踏入政坛。就此来看四人的“拼图”确实可以说是相差迥异。

但在Glastonbury音乐节上,当Damon唱起the universal时我明白了即使四人的“拼图”差异再大,它们也能完美的拼在一起,毕竟“it really really really could happen”他们变了,却也好似未曾改变。而当乐队停止演奏tender后,听众们仍自发的唱着“Oh my baby,Oh my baby,Oh why?Oh my…”的时候我明白我们也未曾改变。这是Damon与Graham之间的温柔,也是我们与blur之间的温柔。无论过去多少年,我相信我们每个人所拿到的“拼图”都能与blur的“拼图”完美拼接。