洪金宝《练功》。简单私人，不是来炫技的，是来炫地位的，开个玩笑。对导演来说是难忘的童年回忆，表达出来也无可厚非，七小福确实给香港电影带来很大影响。

许鞍华《校长》。最近几年许导总习惯在平缓的节奏中讲故事，这样的弊端就是，因为太稳太慢，往往就是情绪最后推不上去。

谭家明《别夜》。青涩的初恋大比例都因为年轻的双方不成熟而没有好结果。最后急救车的鸣笛声有点懵，是接女孩的吗？难道女孩真跳楼了，后面都是想象？My goodness，我裂开了。

袁和平《回归》。导演不太擅长这种细腻的表达风格——看起来平，却要精准。平不是白开水。
个人看法，子女与隔代亲人的关系，往往比与父母的关系更轻松一些，可能是因为，父母往往把子女的未来跟自己的未来联系起来，所以干预得比较多。

杜琪峰《遍地黄金》。明显的杜氏滤镜，熟悉的构图。试图回忆杜sir《夺命金》的剧情，没想起来。金融业确实是香港非常重要的一环，香港人的炒股的参与度和积极性对比内地确实高出不少。

林岭东《迷路》。讲的是改变和逝去，任达华演的老爸去世以后，母子站在水里说的话，可能就是导演想要留给这个世界说的吧：“幸福的生活，本来就很简单”。

徐克《深度对话》。老怪与时俱进的创作激情值得敬佩赞赏。张达明太抢眼了，对话笑死了，结尾反转不算俗套，导演玩得高兴观众看得嗨。
另外，里面提到，科学一方面对人类做了很多贡献，另一方面也束缚了人的思维。个人表示赞同，比如进化论，唯物主义，觉得都有点绝对了，过分强调物质就会忽略意识，我感觉意识这个东西能探索的挺多，比如现实中的情境自己曾经梦到过；你脑子里想的歌，旁边的人哼出来了；还有直觉。如果身体物质不能穿越，意识有没有可能独立穿越？意识有没有可能通过暗物质和量子纠缠等方式直接沟通？

总体而言，题材上，除了徐老怪，大多数是在忆往昔。虽然一部电影无法涵盖所有元素，但还是感慨，近些年来香港电影里越来越少的江湖豪气、夸张直接的喜剧、诙谐的爱情小品。除了警匪题材，就是现实题材，香港电影像一个曾经幽默风趣又洒脱直接的叔叔，近些年严肃了许多。