可以说《一年一度喜剧大赛》一定程度上重塑了我的喜剧观，甚至戏剧观。在舞台剧中浸淫三年多，做过一点点导演编剧的活儿，对表演依然一窍不通，才发现自己原来自己是陷入“剧本先行”的圈套或者桎梏里面了。以为不去深刻，不去触碰一些日常角落里不太容易被发现的东西，就不能是一个好的戏剧，也因此很自我地以为喜剧的内核应当是悲剧，以为喜剧外壳里面一定要有一个什么“核”才能称得上“高级”。也因此看前几期的时候以为《笑吧，皮奥莱维奇》这样的喜剧已经是天花板了，又好笑又有一个沉重深刻的核，简直高级得不能再高级，而这恰恰是一个剧本先行的喜剧，所以非常对我的胃口。现在我仍然非常喜欢它，但是再几期看下来，才发现自己在喜剧这方面的眼光，还是十分之狭隘。
当然一个好的本子固然重要，但是喜剧的发生形式，有太多文字不能及之处，那些曾不太被我看得起的漫才、sketch、洒狗血，那些莫名其妙的重复，那些疯疯癫癫的舞台，就是能让你笑出来，而这样的艺术天才在《父亲的葬礼》中发挥了极致，当土星出来的那一刻，我为这一层一层的升级所折服，为跳出了银河系的想象力所震惊，这么“飞”的舞台，这么没有道理，但是它又有自己的架构，但是这就是喜剧啊，好像喜剧的内核不用是什么悲剧，“喜剧的内核就是喜剧，而生活的内核才是悲剧”，讽刺的、温暖的、发疯的、谐音梗的，都是那样纯粹的，喜剧。我愿称这样的作品为“喜剧先行”，剧本为这些花活儿让了位，而这些无厘头的，就好像是在剧本之“立”后再一片片给它“破”掉，这个“破”的过程，就是喜剧的生命力所在。
但是，但是，在《父亲的葬礼》之后，这样的“破”刮起了一阵大风，所有的舞台好像都在追求一个疯癫的极致，就会出现另一个极端，形式大于内容，而此形式可能不单纯是形式主义，可能是导演或演员在释放自己的时候一个过于自我的表达，所以艺术啊，是要更贴近自己还是更贴近观众，要走那条路，真是非常的难啊。但是所有路，只有走起来才能知道对吧。