王家卫一次对画框限制的完美尝试，若弄巧成拙会显得在挑逗观众，若玩的好就如米开朗基罗安东尼奥尼的《蚀》一样具有非凡的意义。
从前期的大量人物离开后保留的空镜和极度有限的摄影机对人物对话的阐释下我们便可读出，王家卫已经开始暗示我们这样的空间下连贯性是应该怀疑的。没错在不少次的长镜头，慢放，跳切下（戈达尔附身了）我们是能感受到这部电影在捉弄时间和空间。这样的效果也和戈达尔大部分电影异曲同工之妙，只是感觉没抓到戈达尔核心那便是戈达尔的“反电影”性，只能算是王家卫借用了戈达尔的工具放大了所有角色的情欲，这是让我们更投入电影的元素而不是戈达尔那选择让人忘记这是电影的包袱。
结尾让人直接跳到了《蚀》，梁朝伟在离开画框后几段空镜头让其达到了德乐兹所描述的“画外”也让角色和电影从本身有限的画框物质世界到了无限的精神世界
可圈可点，很戈达尔
这是一部完全震撼人心的影片，让我在观影后的近几个小时里目瞪口呆。里维特的第二部长片，与伟大的安娜-卡丽娜合作（在第一场修道院的戏中，她表现得相当可爱，但很快就被第二场戏所包裹，少了字面上的禁锢，多了对自由真正含义的意识），在此片和《 ...
这是里维特继《棋差一招》（1956 年）之后的首部长片尝试，但它放弃了夏布洛尔的叙事主线，将他在《分裂》（1952 年）中的 Marivaudage 19 世纪心理剖析以一种更微妙、更身临其境的方式呈现出来，不知何故，它在整整 13 ...
当BEAU TRAVAIL来到美国评论家的手中时，其中一位斯蒂芬·霍尔登表示这是一部“丰盈的克制”之作。在更广泛的电影观赏体验中，这在大众观众之间似乎是有意义的，但当我们深入探讨时，直到加卢普被解雇的结局，才出现所谓的克制，那时电影 ...
70 年代到 80 年代的黑人电影导演不仅在美国，而且在全世界都进入了一个说教阶段，以揭穿整个电影工业所制造的糜烂假象，事实上，这不仅仅是关于ILLUSIONS中的黑人。 事实上，ILLUSIONS不仅讲述了黑人的故事，它更深入地揭 ...
罗伯特·奥尔特曼在晚期作品中重现了钱德勒的小说，在这里，人们可能不能为PTA继承奥尔特曼的电影风格找到借口。但有趣的是，当PTA尝试拍摄托马斯·品钦的《固有恶习》（2014）时，他就像一个天真的作家迷，而当奥尔特曼重现文学作品时，却 ...
