着实感觉非常好莱坞….
但导演本人的影子很大,一个精神分析式的情节。(好像听说伯格曼本人自己家庭也挺特殊)。父亲在这里扮演了一个纯粹恶的形象,而母亲则是矛盾的,一方面母亲这个概念被其恶的父亲多次颠覆(找小三),而始终这里有一个原始母亲在。这种颠覆或许不会让一个从小在母亲怀抱下的孩子产生俄狄浦斯,而这却变成了另一种转嫁似的俄狄浦斯。
男主逃离,和回归均可被视作一次不想成为父亲本身,和一次对父亲的报复。
伯格曼个人风格此刻有一丝丝出现,但还未成型
着实感觉非常好莱坞….
但导演本人的影子很大,一个精神分析式的情节。(好像听说伯格曼本人自己家庭也挺特殊)。父亲在这里扮演了一个纯粹恶的形象,而母亲则是矛盾的,一方面母亲这个概念被其恶的父亲多次颠覆(找小三),而始终这里有一个原始母亲在。这种颠覆或许不会让一个从小在母亲怀抱下的孩子产生俄狄浦斯,而这却变成了另一种转嫁似的俄狄浦斯。
男主逃离,和回归均可被视作一次不想成为父亲本身,和一次对父亲的报复。
伯格曼个人风格此刻有一丝丝出现,但还未成型
这是穆尔瑙拍摄的第十部电影,同时也是在穆尔瑙的作品中获得主要批评界共识的一部。但我认为,如果没有那段使用表现主义技法的结尾场景——在楼梯上投下阴影并杀死艾伦的画面——那么《诺斯费拉图》(1922)很可能会沦为穆尔瑙电影生涯中的一部平 ...
摄影机动了,但从未以如此生动而美丽的方式动过。穆尔瑙的首次摄影机运动始于《幻影》(1922),其中坍塌的城堡也对应了本片中倒塌的建筑,但《幻影》更进一步,比如追逐的影子。《最后一笑》(1924)中的影子延续了穆尔瑙一贯的表现主义实践 ...
关于《荣光之墓》(Cemetery of Splendor, 2015),对我而言,它可能是阿彼察邦风格中节奏与叙事最为契合的一部,或者换个不那么好听的说法——这部电影的故事太轻了,轻到阿彼察邦可以轻松驾驭,从而营造出一种和谐。我能 ...
“手”是贯穿始终的母题,同时也是一个枯萎的母题。它出现在第一幕——那是一个亲密而动人的镜头,灯光处理得极其细腻。在接下来的叙事中,手逐渐退居边缘,成为特吕弗令人困惑的摄影语言的一部分,从镜头的摇移到最终落在手上的定格,它呈现出人类最 ...
弗朗索瓦·特吕弗的第一部、也是现存的唯一一部短片——真正的第一部叫《访问》(VISIT),可能已经遗失了。这部短片由克洛德·夏布罗尔的处女作《美丽的塞尔日》(1958)中的男女主角出演,片中在电影院放映的电影也很可能是李维特的作品, ...