刺客聶隐娘(2015) 聶隐娘/TheAssassin/TheHiddenHeroine

我要是因為你攝影震撼，服裝道具漂亮就給你4星，我就太姑息你這糟爛劇本和幼稚的打鬥場面了。和原著比自然是差遠了，就算不比，這麼多莫名其妙接不上的橋段最後就說了這麼簡單一件事？同一景别的打鬥長鏡頭是拍幾個短鏡頭之後硬生生接上的。結尾的音樂不錯。

一部電影，就算拍攝技巧運用得多好，就算畫面很有藝術感，就算内涵很高深，但隻要大部分的觀衆看不懂不喜歡或覺得很沉悶，那就不是好電影。

這片很快會成為文青新神器，但我實在還是不喜歡。優勢很明顯，攝影如山水畫般嚴謹留白，配上不肯松懈的長鏡頭及舞台劇般的鼓點，從視覺到聽覺全面的美術立體化，但我并未如你們那樣察覺到了非凡的禅意，台灣口音說文言文，全程我們得看英文字幕才知道說的什麼，一切都太過火了。#戛納電影節#

青鸾舞鏡。《聶隐娘》講得其實是孤獨，一個人身處瓊樓玉宇，無人知，無人懂，隻能一條道走到底。孤獨不僅是隐娘，也是田季安，也是侯導。如一幅“坐看雲起時”的文人畫，第一次，華人從光影的縫隙裡尋回那遺失已久的古典美學與儀式。

作為侯孝賢粉，給低分有負侯導；作為影迷，給高分有負電影。本着甯負侯導不負電影但又要給侯導留面子的态度，就給個2星吧。PS：影片嘈點太多難以盡吐，單說劇中演員張口就背古文這是在搞什麼鬼？附庸風雅前請阿城天文等所謂文化人先把古語和古文、文言和白話、書面語和口語等概念的異同弄清楚再來。

反而想到的是《男神女神的羅曼史》。影片呈現的是一個寫實的、想象中的大唐。精彩更多集中在視覺上，内景的貴族端莊與外景的自然風光鮮明對比。細節上各種出色，包括細微的音效。孤獨的聶隐娘與她的小暧昧，影片本身也有着強烈的孤獨感。實際上，影片可以更端着，更少台詞，更多遠景。那該多狂

戛納刷了兩遍，美學獨樹一幟，盡管也非盡善盡美。1.33的奇特比例，序場到正片的色彩轉換，淩厲寫實的武打動作，沉穩洗練的攝影風格，金碧輝煌的美術設計...侯孝賢用建築構圖，用山水寫意，用風聲抒懷，用蟬鳴作詩，不以戲劇沖突慰勉觀衆，而用長、空、固定、遠景鏡頭寫就一首氣韻生動的俠義詩篇。

打低分的人說聽不慣台灣腔，可就是這些台灣腔拍出了好武俠好古風，而操着标準普通發腔調的創作者，卻搞出了比軟綿綿的台灣腔疲軟得多的東西出來，糟踐了所有人。