關于美劇和國産劇的對比，先不糾結誰的審美更好，每個觀衆都有自己的喜好，且有發表自己看法的權利。
美劇畫面的電影質感，最基礎的一點取決于攝影師、美術指導和導演，對劇本的理解以及表達。
根據整個故事的風格，在從置景、布光和構圖三個方面做考慮，最終呈現出與故事基調統一、且能有效營造劇情氛圍的畫面呈現。
置景：
（這裡聊置景就籠統的涵蓋場景和服裝，因為這些實體物品的視覺呈現，都是由美術部門負責）
關于置景，有人肯定會說美劇單集投資高，場景都是用錢砸出來的。
不否認美劇制作成本高，但是并不是砸錢就能砸出好的置景，也不是投資越大置景越好。
除了我們看到的《權力的遊戲》和《大西洋帝國》，這個體量的大制作美劇外，也有很多制作非常小的時裝劇，直接在實景街道拍攝，甚至像《生活大爆炸》這類，幾個場景一直使用十幾年的單鏡頭情景喜劇。
...但完全不影響這些劇的優秀，究其原因，還是回到對故事的理解上，美術指導能夠根據故事和人物搭配符合的場景，并且場景配色也在幫助劇情氛圍的表達。
大制作的劇集就不說了，以情景喜劇《生活大爆炸》為例，因為是喜劇，要呈現歡快的氛圍，而且這個劇還有一些小小的懷舊感，所以場景的布置以及人物的服裝上，多以飽和度較高的紅、黃、藍、綠等幾個顔色為主，給觀衆歡快、溫馨的感覺。
...布光
場景中人物的内心情感以及戲劇沖突，除了靠演員表演外，同樣需要布光的幫助，電影質感的體現，非常需要布光的精心設計。
還是挑一個美劇的畫面舉例，《絕命毒師》的衍生劇《絕命律師》第一季中，男主和女友在律師樓下的停車場抽煙，周圍是停車場的昏暗環境，隻有一道窗外的自然光斜着打在兩人上。
...導演和攝影師之所以這麼設計，就是為了更好的服務人物和劇情。
這場戲中，男主和女友隻是這個大型律師樓的打工仔，無論是兩人的身世，還是兩人在事業中的位置，都處在底層，因此兩人短暫的輕松一刻，隻能是午休時偷偷到同樣處于底層的停車場，抽一支煙和閑聊幾句。
停車場整體的昏暗光線寓示着兩人的低谷期，但是斜上方一道自然光就是神來之筆，象征兩人之後在彼此的際遇中，即将迎來希望。
...構圖
雖然電影或劇集是二維的、平面的，構圖方式常用的也就幾種，但擅長使用構圖的導演，能讓劇情更有張力，同時也可以用構圖承擔一部分叙事的功能。
以《紙牌屋》第四季為例，在這一季中，導演大量使用中心對稱構圖，目的同樣是為劇情服務。
...中心對稱構圖，承擔起一部分的叙事功能，一方面是主角入主白宮，在大選中逐步走向權力中心，另一方面是主角與妻子的政治地位逐步對等，兩人從傳統夫妻的角色，變化為平起平座的政治盟友。
...相信看完以上的分析，大家會對美劇的電影質感由來有一個答案。
而為什麼國産電視劇色彩鮮豔、人物粉嫩的問題，我想一方面是我們的電視劇，受早期韓國偶像劇影響較深，總想營造一種童話式的美好。
另一方面，目前國産劇每部集數實在太多，制作周期又太短，劇組根本沒有時間像美劇一樣深入思考故事内核，大部分劇都是一個視覺模闆往上套，畫面也是誰說話就給誰特寫，沒有任何的布光和構圖思考。
當然，近年也有不少如《琅琊榜》、《軍師聯盟》這類比較精品的古裝劇，希望國産劇在賺錢的同時，能更加用心打磨，這樣才能長遠發展。
如果我的文章對你有幫助，請随手點個贊吧^_^!
