前不久騰訊公布了一個榜單。
2019男明星國民度top10。
無一鮮肉。
因為流量來來往往，也許紅極一時，但也可能轉瞬即逝。
年複一年沉澱到大衆印象裡的，才是國民度。
前三名沒有多少意外——
黃曉明，霸道總裁本裁；周傑倫，承包80、90後青春；吳京，創下國産最高票房紀錄。
直到第四位，Sir心裡停頓了一下——
...他？
為什麼是他？
羅志祥。
一個你以為時代早已離他而去，卻仍然處處充滿存在感的明星。
某種程度上，羅志祥為今天層出不窮的流量們上的一課是——
想留下來。
你憑什麼？
...變
最直觀的一重變就是：
變裝。
果然在女裝這件事上，隻有0次和無數次。
《延禧攻略》的爾晴。
今天就教你什麼是規矩
什麼是體（提）統（桶）
...《還珠格格》的紫薇。
...甚至……林黛玉。
...美女你誰？
說有多美，見仁見智。
但這種毫不覺得油膩或猥瑣，喜劇效果又到位的變裝，國内明星真再數不出第二人。
因為認真。
要扮女人，除了上妝着衣，更要從心态上感受一個靓女的嬌憨妩媚。
...很驚訝嗎？
事實上，變，早已是羅志祥的習慣。
如果，你還記得他上一個外号——
小豬。
小時候的羅志祥，一度因為肥胖而遭受同學霸淩。
“小豬”如今聽來是昵稱，當年卻是實打實的蔑稱。
...初二那年暑假，他舍得一身剮，才減下八十斤。
完全變了個人。
換了個發型，同學們都以為是新來的轉校生。
之後，人稱“海邊的郭富城”，通過選秀比賽出道，受到萬人矚目。
雖然當時也是在模仿郭富城，但這份模仿和之後戲谑的模仿截然不同。
舉手投足都是偶像風範。
可以說是實打實的“流量小鮮肉”。
...但當年羅志祥當偶像的時候，可不像現在鮮肉們耍耍帥就好。
論唱。
曾連續三年獲得台灣地區的年度唱片銷售總冠軍。
《愛轉角》一度響徹街頭巷尾。
論跳。
那段演唱會保留曲目《精舞門》+椅子舞，放今天也沒幾個流量能輕易做到。
...再說演。
從早期台偶《海派甜心》《籃球火》，到後來星爺的《美人魚》《西遊降魔篇》。
辣眼、帥氣、腎虛。
判若三人。
.........唱、跳、演，無論憑哪一個都能行走江湖。
但他甯肯丢掉偶像包袱，也不肯丢掉這門絕技——
模仿。
除了現在深入人心的女裝。
他早期的綜藝作品，模仿的對象從劉德華、周傑倫，到蕭敬騰、王力宏，信手拈來。
這張臉，怎麼那麼會變？
因為知道自己不足，就會不斷地想從别人身上摘去閃光點，安放到自己身上。
就像他最早的時候模仿郭富城，模仿那份巨星的潇灑。
換句話說——
模仿是一種工具。
他在用其他人的面孔，覆蓋住自以為不夠完美的臉。
...模仿别人，打趣自己。
比如，早年間在《娛樂百分百》裡，他吐槽偶像劇的傻套路。
最狠、最精彩的吐槽。
一定指向自己——
我以前跟他拍《籃球火》
他演那個球魁
球魁被打趴下了
我背他去醫院
我明明可以叫車诶
那幹嘛要跑
兩邊雙向道耶
我幹嘛跑中間 我應該繞旁邊跑吧
............這一段能看出，羅志祥不是一個樂于自我沉湎的人。
過去紅了算什麼，觀衆能看你那部偶像劇一輩子嗎？
他敏感，他“善變”，他一直沖破自己。
也始終在尋找新的舞台。
羅志祥是明星中，最早一批進駐抖音的，也被稱為是“最認真玩抖音的藝人”。
...認真體現在哪？
是他把每一條短視頻，都當做自己的一部作品完成。
讓他的模仿和搞笑，又找到新的展現方式。
...諧星的自我修養
做偶像，幾乎所有人認定的一種标準，成王敗寇，做不成就不要混下去了。
與羅志祥當年同台出道的偶像，現在還活躍在台上的，就他一個。
就因為他放棄了做偶像的一切，包袱、刻闆印象還有标準。
最初，他是不得已而為之，為了生存。
比自己帥的明星、團體已經向他倒逼，F4也已經冉冉升起。
自己正在與公司打官司，有合約在身不能唱歌，所以為了在演藝圈裡活下去。
在他面前的隻有一條路子：
當諧星。
我不可能走諧星那一塊
可是當你需要生存那個時候
你可能就必須要走那一條路
你可能今天走到一條死路
它前面有一道光
可是你硬要擠一定要擠進去
如果你不擠的話
你後面可能就挂了
...羅志祥的諧星之路，始于模仿。
而模仿融入模仿者的生命，本身就具備獨立的靈魂。
就在于有沒有找到可以突破皮囊的細節。
在《康熙來了》上，他能讓端莊的康永哥也笑得合不攏嘴，跳得合不攏腿。
...Sir就不說這一集的《康熙來了》有多好笑了。
羅志祥在模仿藝人時，都是抓住了最細微的地方。
對方的一個習慣動作。
或是，小動作，小手勢，都是羅志祥模仿秀裡注意的地方。
......又比如他曾經模仿王力宏重若千鈞的走姿。
...即使有偶像包袱，本尊也不得不承認：
（羅志祥）有觀察到一些
我之前沒有發現的一些特色
......但他又不單單是模仿藝人。
如果看多了羅志祥的綜藝，就會發現，不論大小場合，他在講故事的時候，總會一人分飾二角。
...就連《開講啦》這樣的講座類型的節目，他都能繪聲繪色地說着，然後能跳出現在的人設，進入另外的故事裡去。
除了抓細節，羅志祥的喜感曆久彌新，是因為他擺正位置。
搞笑不是為了滿足自己的戲精瘾，不是要炫技，而是随時關注觀衆的心理需求。
他們喜歡什麼，追捧什麼，甚至他們微妙的惡趣味都要考慮到。
謙卑的心，與時俱進。
在GAI火了之後。
他拿個破鑼就上台，唱《天幹物燥》。
...再到女裝形象，有清晰的性格。
美（臭美）卻不會盛氣淩人，數秒就破功——嘔吐起來。
讓觀衆聯想起那個無數次默念要成功的自己。
...屢敗屢戰，最終因為親民深入人心。
還給她寫了一首歌。
MV都拍了，叫《你幹嘛》。
在片尾還惡搞了一把自己在《極挑》裡的嘔吐。
...别人扮女裝，流星滑過，玩玩而已。
他扮女裝，尊重分身，讓她活起來。
或許還是有人要問，從偶像轉型諧星，值得嗎——
...羅志祥在幹嘛
不可否認，羅志祥走到今天，很大程度歸功于他身上的綜藝感。
但綜藝感是什麼？
是感覺、性格、情商？
更确切說，是專業。
Sir能想到最好的例子，是小哥費玉清。
除了唱歌一絕，他的模仿、主持、段子能力，都可以說是藝人中的“綜藝感”特長生。
......這是多年在歌廳、電視台、工地秀摸爬滾打出來的本事。
我們今天的一個誤解是，諧星隻不過是插科打诨。
的确，諧星很難自給自足，形成一部完整的作品。
但每一次表演，都是專業的付出。
就像費玉清，你除了記得他唱過什麼歌，多年之後，依然會反複回看他那些精彩絕倫，不帶書名号的“作品”。
...其實作為藝人，歌唱、表演是藝。
模仿、搞笑何嘗又不是。
羅志祥今天在做的事情，也是在從事一個傳統的行當，隻不過輾轉電影、綜藝、短視頻，不斷尋找演出的舞台。
也包括《這！就是街舞》，把舞台經驗傳授給下一輩。
...你看到的是歡樂、綜藝感。
很少人想到，羅志祥曾經為了一個表情、一個動作自己在鏡子前不斷彩排，糾正細微的五官、肢體動作。
他也時刻吸收營養。
在《西遊降魔》裡，周星馳給他說戲的時候，羅志祥是連星爺的眼神都在學。
...最終達到的效果，流暢而招數繁多。
《美人魚》的這一段——
看看，他的顔藝有多厲害。
...這一段的表演，周星馳隻有一個要求：自由發揮。
其實是一道難題，你怎麼填這個空。
懂表演的都知道，哪怕一兩分鐘的空白，沒準備都是難捱。
...壓力好大，隻能咬牙去磨戲。
在拍《美人魚》的時候，他壓力大得有一天醒來發現“鬼剃頭”，頭發掉了一半。
那時候沒生病 但是壓力大
大到“鬼剃頭” 頭發缺一塊
頭發都沒了 壓力太大了
曾經我光看電腦
看章魚就快看了一個小時多
我當時覺得我有病
怎麼看一隻章魚到入迷
.....................敬業，是手藝人安身立命的根本。
羅志祥沒有潑天的野心和傲氣，隻有傳統人的信念。
要對得起端起的這碗飯。
沒有退路，隻能更拼。
在正能量的央視節目《開講啦》裡，他說，機會，留給有準備的人？
不對。
機會是留給紅的人。
...他體會過，采訪比自己出道要晚的當紅小生時，是什麼感覺。
所謂紅，就是一直持續、強烈地發信号。
不要忘了，羅志祥還在。
有強烈生命感受力的人，都必須面對一個問題：我是誰？
觀衆眼裡，他是開心果。
粉絲眼裡，他是歌手、舞王。
但歸根結底。
羅志祥，是一個拼了命要活下去，把輕松留給你，把吃苦留給自己的人。
......△ 《創造101》《這！就是街舞》中的羅志祥
他随時可以停下。
随時可以重新出發。
