《狗陣》是中國電影大銀幕上很久未見的一類電影，不同于管虎導演以往的商業大片主旋律作品，具有強烈個人作者風格表達。在電影中，導演跳出舒适區、以更強烈的主題内核、更細膩的表現手法、更深入幽微的人性洞察，更凜冽磅礴的視聽造型奉上了一個作者導演的誠意之作。
《狗陣》把故事背景放在2008年，遙遠的西北小鎮處在了時代發展的滾滾浪潮之下，同時也在管理泛濫全鎮、無人看管的流浪野狗。
時代加速發展的大背景下，落魄的主人公，因過失殺人被判多年刑期的主人公—二郎，重回自由身。
重回自由的世界，并不理想。
出獄之後，放眼望去，家和家鄉都是陌生的景觀，是他俨然回不去的地方。
父親長期酗酒，留下空蕩蕩的家，住在閉門不營業的動物園。
姐姐遠嫁，隻關心拆遷款有沒有她的一份。
昔日一起玩樂隊的鐵友，如今早已成立家庭，過着和音樂沒什麼關系的雞毛蒜皮生活。
那些同齡的玩伴，對他總有一種，表面接納，實則看不太上的潛在敵意和疏離。
常常糾纏他的，隻有過失被殺害的受害者家屬，動不動就制造一場要他血債血還的憤切威脅。
給他制造熱鬧的，隻有一輛他年輕時候騎過的摩托，震耳欲聾的轟鳴聲，好似二郎内心無聲的咆哮。
二郎的新生活，内外交困，四面楚歌，他如何破陣？是本部影片要去回答的問題。
對這種又破又立，既抽象又複雜的情緒把握，導演找到了一個絕妙的承載，就是連接家與外界的破橋。破橋隻剩下斷壁殘垣，是徒步過去都要小心翼翼的程度。
第一次站在破橋臨界，二郎假釋出獄不久，與他交好的民警，叮囑他，不要過這個橋，過了這個橋，就不屬于他的管轄區域。
第二次，逝者的家屬威脅，要麼對着死去的親人磕頭認錯，要麼騎着摩托車沖過破橋。正當二郎要沖破之時，黑狗靈性至極地前來報信——家裡出事兒，他調轉方向，往家趕。
第三次，黑狗失蹤，他人提示，有可能是被賣到别處。這個時候的二郎，對黑狗已有很深的感情，黑狗成為他在這個世界上為數不多的可信賴并有所依賴的生命，騎摩托車沖過破橋去尋找黑狗的下落，二郎幾乎沒有什麼猶豫。
破橋沒給他面子，咔嚓一聲，掉入橋底。摩托車此時意外打開了連載的卡帶機，響起的還是年輕時為之着迷的搖滾樂，有些熱烈又有些落寞的浪漫主義氣氛裡，灰塵土臉的二郎臉上帶着幾分倨傲幾分不羁從橋底下走出來，二郎好像有一點點找回了熱血生命血脈噴湧的感覺。
第四次，爸爸病危，黑狗去世，葡萄也離開，這個轄區，已沒有二郎牽挂的人。他決定離開這裡，帶着黑狗的小崽，又到了這個破橋前，他停留了幾秒，毅然加速了摩托車引擎，朝破橋沖去。
沒有想象中的一氣呵成，沒有想象中的個體角色高光，又一次，二郎重重摔下，依然灰頭土臉從橋下出來。這一次，沒有撞到南牆仍不回頭的倔強，二郎的神情甚至有些由内而外的放松，回去背上了小狗崽，選擇了另外一條路。
從被告知不能破、被逼着破到主動破、有主動選擇可破不可破，導演埋下的這條隐秘又漫長的線索，描述了二郎出獄之後，面對陌生疏離的世界，重新掌握生命、自我覺醒的坎坷過程。
最後二郎沒有越過那座橋，但依然找到了可以容納自己的那條路。
...喜歡導演這個平常又具有深意的設計。
普通人的一生，沒有化腐朽化神奇的超能力，也沒有那麼多帶有表演性質的高光時刻。我們應該允許自己在人生裡有放棄的時刻，放棄越不過的高山，放棄不适合自己的生活，放棄努力了也得不到的東西，誰說放棄，不是一種對人生的另外一種成全呢？
