一開始我總有種“這是奧特曼版的真哥斯拉”的感覺，我覺得感覺相似，很大一部分原因就在于原作的劇情框架本身就很像，加上是同一個導演，痞子通用的khara的bgm，真哥的演員等等，才會讓人産生即視感。
但在新奧裡除去痞子獨愛的怼臉大特寫之外，有好多鏡頭都給我一種窺探的感覺，無論是視點還是魚眼效果，這和真哥那種很疏離的鏡頭還是區别很大的。
而且真哥那種淩駕國家之上的達摩克利斯之劍的感覺，由一而末都始終沒有降下來，而新奧其實還是很感人，很浪漫的，所以從感情内核上，新奧和真哥還是很不一樣的。
而且同樣是憑借人類的智慧得出解決辦法，但和真哥那樣試圖塑造體制的閃光點不同，新奧在我看來核心是宣揚個人價值的，是體制是複雜的，糾纏的，甚至是迂腐的。真哥用責任來塑造出政治的獻身，而新奧反而用責任來營造體制對個人意志的壓迫，在這個方面，也能看出真哥和新奧的差異。
而且從紮拉布開始，就一直有一股明治維新的感覺，尤其是梅菲拉斯，真的味太沖了。
我覺得新奧的光之國和宇宙觀，不僅有一種黑暗森林的感覺，還有一種黑格爾式的終極意志的體現。
就類比eva，使徒怎麼來的？誰創造的？每一次沖擊憑什麼産生？人類補全後的LCL之海憑什麼就是所有人類的終點？背後都是直指一個絕對的，超越性的存在，一個終極意志，我在這裡不是說光之國是那個意志，佐菲最後為何要贊揚人類？這個認同的基點在哪？這才是終極意志的體現。
我覺得有點像借外星人的疏離與強大來展現神性，然後通過結合人類來展現人類的可能，再反過來用傑頓的絕望性強大來歌頌人類的犧牲與勇氣，隻是這樣的犧牲恰恰也是無力的，能造一個傑頓就能造第二個，拼勁全地球的智慧和奧特曼的力量才換來同歸于盡，還把自己卷進去了，這種凄厲的勝利，多少有點科幻黃金年代筆下的深沉的渺茫了，當然最後謝謝沙福林大人的送命哈哈哈哈，結局才開朗起來。
首先，我先說明一下電影當中對女性的一些不恰當的鏡頭的行為，包括且不限于拍屁股、裆下鏡頭嗅氣味等——這就是作者表達，确實不妥，确實該罵，沒什麼好洗白的，你要說這些鏡頭沒有影不影響吧，倒也是不影響，但我個人直觀感受就是這些令人不适的鏡頭和表演，潤色了《新·奧特曼》，就跟cult片的獵奇感一樣，自從接受了eva裡碇真嗣朝明日香手chong之後，痞子的（你說男凝也好，xing惡劣也好）這種迥異的視聽，會構築出一份特殊的質感。
這是個人觀影感受，且不是鼓吹這樣的鏡頭表達，因為沒有痞子強烈的哲思做兜底，這些鏡頭就沒辦法起到上述的效果，類比讨論的立場，可以去看看加斯帕·諾的《愛戀》。
ps：上一次看到那麼精彩的城市飛戲，還是奈的前身電影。
