錫蘭無愧于鏡頭後的田園牧歌騎士，鏡頭裡的小鄉鎮太美，攝影加分太多，土耳其村裡的美景，從婆娑的樹影，到爬滿支架的葡萄葉、一望無際的麥田、搖曳的向日葵，再到樸實簡潔的村落，是人文與自然的和諧統一的美。嫉妒土耳其的陽光，拍個片幾塊旗闆，頂多三兩燈光，配合這樣的空間，就能整出戛納質感。
這片的題眼應該是追尋，導演兒子尋找他的電影，老大爺尋找樹木的“證據”，小孩阿裡追尋他的音樂手表。小鎮青年追尋他的“遠方”，所有的人都在尋找自己的東西，做着自己的事情，就像失去妻子的老人，被客人投訴的裁縫，大家互不關心，極顯冷漠，多少是導演對城市生活的諷刺，就像他說的伊斯坦布爾看不見天空，不少人想着逃離。全片下來真正對追尋貫徹的老大爺，或許是相比不同的選擇之下最令人感動的，阿裡付出了成長的代價，他最終走上了叔叔口中那條“成人的路”（這不就是所謂成年人口中的“小孩才做選擇，成年人全都要”）小鎮青年把夢寄希望于他人，脆弱的夢在現實面前不堪一擊。
關于回憶。回不去的故鄉才叫鄉愁，導演親手拍攝的家庭影像很打動人，真實的情感是每個畫面下有機的分子，或許這就是記錄最初的意義。導演兒子對鄉間的回歸，正是内心對記憶的回歸，鄉間小道，林間陽光，深得伊朗阿導真傳，構築起一幅幅平實但豔麗動人的鄉間畫卷。
