結束觀影以後，我想大部分人，尤其是不常接觸此類題材的人，在觀影過程中，都會被這部電影給驚訝到---因為他的劇情與表達方式：大片裸露的皮膚，不加修飾的暴露身材，性行為以及價值觀念的開放與包容。這難免讓人皺眉。那麼為什麼我們依然不自覺沉浸電影之中？我看其實導演早已設下陷阱
1.意大利的風俗如此，親吻在電影裡随處可見，再加上皮膚的裸露和鏡頭對私人舉措的展現：持續不停的日光浴--赤裸着的上半身，遊泳，oliver的捏肩，永遠敞開的襯衫領口，陽光下的排球比賽，elio的脫衣，将手伸進褲子，短褲套住腦袋，暧昧的對視，腳尖指尖的觸碰等等，更不要提性行為和延伸的行為。看了這些，我們早已“羞澀”，早已“不解”。荷爾蒙的氣息四處蔓延。正因此，電影親密的基調已經悄無聲息的奠定。
......2.絕美的布景。多少人，包括我，如此羨慕電影中呈現的生活：諾大的鄉野别墅，大片的草坪，不燥的陽光，小鎮，車站。樹蔭下的用餐，牆壁上瘋長的綠植，瀑布旁的呐喊，原野上不停的騎着自行車。一切都如此文藝的存在，簡直如油畫一樣。當鏡頭搖向窗外讓我們看到綠葉随晚風搖擺時，我們好像就已經身處晚風之中了。暧昧的氛圍因此也得以蔓延的更加猛烈。
...3.演員的臉。陳丹青說：“尤物不分男女”。我向來深表贊同。每當特寫鏡頭對着任何一個人的時候，無論elio還是oliver還是marzia甚至是elio的父母。每個人都美的如同古典雕塑一般（尤其甜茶）。特寫鏡頭主要在于表現人物心理狀态，同時推進叙事。可每次我們看向畫面，人物的顔值美就已經先電影語言一步進入了我們的腦海，占據我們的思維。甜茶的顔值太高了，莫說小女生，每個觀影者都或多或少的被這張臉吸引，從而走進電影，更加聚精會神。這是導演的有意而為之，也是不得不做的事。
...4.不停的暗示。電影裡象征意義随處可見，有些明顯，有些可以說是也可以說不是（我覺得其實就是）他們暗地裡起到重要的作用：
......還有種種暗示以不同的形式呈現，比如那個騎士與公主的故事。有的其實并不明顯，我們大可以選擇不做解讀，不去給這類不明意義的鏡頭賦予意義，但是正是這些鏡頭不斷的出現，elio和Oliver關系的接近才有了鋪墊，我們作為觀影者也才好接受。
5.音樂。音樂于此是直觀的。它直接了當的将我們推向感性的深淵。尤其坐車時和結尾兩處的音樂，無比契合，無比美麗悅耳。
當那句“Oh to see without my eyes, the first time that you kissed me. ”響起，并化作字幕印在畫面上，我們就已經不受控的墜進elio的思緒裡了。有了如此音樂的加持，電影的抒情更是易如反掌了。（教授近四十年前的旋律依然抗打，真牛）
...電影結尾，我們終于等到了分離所帶來的情緒爆炸。配上音樂，elio的臉印着壁爐的火光，眼裡含淚，一會開心滿足的笑，一會又恢複漠然無措的表情。
顯然，他在回憶裡暢遊，一如他父親所言，他正在擁抱他過去的感受，去竭盡所能的回到那個夏天。此時，他在回憶中，亦是在理想，虛幻中。而鏡頭巧妙高明的點即是導演留出來的左半部分---elio身後---家人們個個走過，布置節日餐具，碗碟碰撞的聲音傳來，窗外，冬日大雪飄落。存在于elio，觀衆記憶裡的夏日是虛幻的，黑暗裡的親密關系似乎也是虛幻的；而如今，鏡頭裡對着火光發怔的elio，家人的忙碌與置身事外，窗外的大雪而非豔陽，才是真實的。我們同elio一樣，感受着這獨一無二的感覺。一個鏡頭下，elio的不真實感，獨一感，存在感，現實與虛幻的對比碰撞，淋漓盡緻。
