明星的時尚資源和造型越來越受關注，一定程度上反映出國内時尚業的快速發展。近年來，中國品牌和中國獨立設計師崛起，國民平均時尚度也大大提升，時尚類綜藝也紛紛出現。

最先面世的是央視财經頻道出品的《時尚大師2》。擺脫了第一季的土味，《時尚大師2》不僅邀請了王俊凱、關曉彤、迪麗熱巴等明星擔任色彩推薦人，還有VOGUE中國版總編輯張宇、新銳藝術品設計師蔣瓊耳、國際時尚品牌Jimmy Choo創始人周仰傑等時尚界“大佬”加盟。

陣容豪華、逼格提升的《時尚大師2》，讓人看出了一種類似《國家寶藏》的文化類綜藝感。而節目對每種色彩的文化内涵進行解讀，展示的時尚似乎與大衆脫節；同時，節目傳達的“每種顔色都時尚”的時尚觀，也不能讓沖着時尚類綜藝來的觀衆有所收獲，時尚類綜藝的方法論仍待探索。

《時尚大師2》=《國家寶藏》+《魯豫有約》

近幾年，國潮已經成為時尚界的熱詞，《時尚芭莎》拍攝的肖戰、王一博封面就是走國風路線。把中國傳統元素以時尚的風格重新演繹之後，李甯等品牌在國際範圍内掀起“國潮”風。

聚焦國潮的《時尚大師2》，同樣以中國色彩為主題，每一期都由明星擔任色彩推薦師，由知名設計師打造潮流大秀，産出文創産品。

每一期開篇的“國色映象”闆塊中，明星講述的色彩故事都極具東方氣息，類似《國家寶藏》中明星演繹的小劇場，隻是把“演”換成了“講”。

第一期王俊凱推薦的“青”，是宋徽宗所書“雨過天青雲過處，這般顔色做将來”的青；第二期關曉彤推薦的“白”，有着搗練仕女以詩傳情的傳說；第三期迪麗熱巴推薦的黑，是徐凝所描述的楊貴妃“一日新妝抛舊樣，六宮争畫黑煙眉”中的黑。

耐人尋味的典故為節目營造了濃厚的曆史文化氛圍，接下來，主持人與嘉賓們的訪談也基本圍繞着色彩文化與人文故事進行，與《藝術人生》《魯豫有約》兩檔訪談類節目有相似的觀看體驗。

主持人陳銘，是武漢大學新聞與傳播學院講師，也是因《奇葩說》一舉成名的BBking。在節目中，陳銘是一個淵博的“色彩博士”形象。

第一期的會客廳片段，陳銘科普了“青”作為漢字與各種部首結合成字後就會成為一種極緻的形容。比如“清”，描述水至清；“倩”，象征美麗的女子；“睛”，是眼中最美的部位。

第三期中，陳銘又提到了“玄鐵重劍”、貴州以“黔”為名的緣由，讓嘉賓們也“閉嘴驚豔”。

同時，陳銘也負責引導、串聯起明星嘉賓與設計師的人生故事：從王俊凱講述的與父親的故事，到蔣瓊耳家中四代同堂的感慨，從母親打趣關曉彤的玩笑話，到周仰傑沒來得及送給已故戴安娜王妃的一雙鞋。

最後大秀環節，大牌設計師們設計的作品頗具質感、匠心獨運。

蔣瓊耳以“青”為主題的大秀中，有星藍、鋼青、蒼綠、雲水藍、搪瓷藍等種種青色，模特所拿的包均是；周仰傑的白色婚紗大秀與故宮合作，故宮祥雲圖案、蕾絲刺繡都有所體現；王陳彩霞的黑色主題大秀《鑲守》，則融合了苗族背帶元素、蝴蝶圖案及撞色手工縫珠等工藝。

有距離的時尚觀

拆分之後，國色映象+名人訪談+潮流大秀，每一個環節都顯得高級而有蘊意。然而多個闆塊整合在一起，卻拉低了《時尚大師2》作為綜藝節目的整體流暢度，也讓普羅大衆與節目中的時尚産生了距離感。

首先，環節太多，難免有拖沓感，稀釋沖淡了主題。從内容時長來看，第一期的大秀隻占節目最後5分鐘，而圓桌訪談，嘉賓們分享色彩故事的時長超過25分鐘，達到全片50分鐘的一半之多。

曆史知識科普壓縮了設計師們設計與成品展示的時間，弱化了《時尚大師2》中大師的存在，也會造成“高山流水”、“知音難覓”的結果。

其次，各個闆塊之間的銜接也不夠自然，有跳脫感。例如，國色映象與名人訪談之間，靠明星自拍Vlog銜接。開篇的國色映象，一下子拔高了節目的主題意義，接下來緊接着就是生活化的明星Vlog環節。

王俊凱前一秒還在面對鏡頭将文化曆史娓娓道來，下一秒已經拿着GoPro來到了會客廳，作為新手攝影師嘗試着把節目logo拍入框中，又化身好奇寶寶沿着樓梯探索新的節目場景。

最後，節目對時尚主題的诠釋主要是追求深度與高度，讓觀衆從藝術鑒賞角度體會到色彩之美。嚴肅科普，主題先行，使得《時尚大師2》中的時尚，是有文化内涵，但缺少親和力的時尚。

從受衆角度來看，大衆所期待的時尚類綜藝，或許是明星分享私服、日常穿搭PK這種輕松、活潑的形式，而不是“大佬”們在會客廳深度探讨各種顔色在中國曆史長河中的地位和影響力。“讓時尚觸手可及”這句口播，實在不适合《時尚大師2》。

此外，每期選擇一個色彩為主題，均以國潮大秀的形式呈現，《時尚大師2》傳達的時尚觀是比較單薄的。概括起來，就是每個顔色都時尚，中國傳統元素也可以很時尚。

大牌明星、頂級設計師坐鎮，文化底蘊深厚的《時尚大師2》具備正統央視節目的所有要素，卻少了一點時尚的親和力，太多儀式感和刻意的文化内涵拉開了觀衆與時尚之間的距離。

時尚類綜藝的方法論

雖然對觀衆不太“友好”，但《時尚大師2》還是帶來了一些時尚類綜藝的方法論。

長期以來，市場上以時尚為主題的綜藝數量不多，品質也難以達到“出圈”的程度。

起初是以《美麗俏佳人》為代表的訪談類時尚綜藝。一些化妝師、造型師會在節目中傳授美妝技巧。誕生于2006年前後的這些美妝節目，由于受衆面狹窄、衛視播出時間冷門，并沒有造成大的影響，但仍然有《美人幫》等節目延續了這種模式。

接着又出現了時尚設計真人秀《女神的新衣》、穿搭類綜藝《瘋狂衣櫥》《打開吧！衣櫥》，話題從美妝轉移到了服飾穿搭。

後來，以《中國超模》《愛上超模》為代表的時尚真人秀崛起。節目中模特們接受各項任務挑戰、硬照拍攝的專業考核，基本沿用選秀的模式，以撕逼制造話題和熱度，2017年播出的《天使之路》就曾因為模特之間的矛盾和抓馬“出圈”，在豆瓣上3331的打分人數是《愛上超模》系列的3倍。

2018年，以表現男女審美差異為主題的美妝綜藝《口紅王子》上線，打破了早期美妝節目的固定模式，但影響力不如韓國原版的《LipstickPrince》，被網友評價為“何炅接的最尴尬最無聊的綜藝”。

總體來說，此前國内品類時尚綜藝進化的脈絡，品類上是從美妝到服飾、穿搭、走秀，模式上大緻從訪談到選秀。

而在時尚綜藝進化論和方法論上，《時尚大師2》也提供了一些新的思路。

内容上，以更小的切口入手：從最基本的色彩，延伸到服飾穿搭、生活方式；模式上，開始結合其他類型綜藝的模式：聚焦國潮國風，用文化類綜藝的外殼包裹時尚這一主題；受衆群體上，不再局限于年輕女性，從嘉賓的選擇、主題的闡釋等多方面吸引男性受衆、全年齡段受衆。

據傳第四季度即将開錄的《潮流合夥人》，号稱中國首檔潮流經營慢綜藝，計劃由前時尚集團總裁蘇芒帶領吳亦凡、Angelababy等多位藝人前往美國洛杉矶開辦一家中國潮流集合店。據此來看是參考了經營類慢綜藝的模式，弘揚國潮文化，預計還将引起線上購買、線下打卡的熱潮。

一方面，社會高速發展，國民追求美好生活，也愈發重視時尚。另一方面，窮則思變。形式單一的時尚綜藝已然造成了審美疲勞，時尚題材綜藝的制作開始求新求變，對當代社會國民的時尚生活需求進行深層次探索，以填補這一品類爆款的缺失，這對綜藝市場而言也是一個積極的信号。