...《黃雀在後！》是今年清明檔國産片中類型色彩最為濃厚的一部。
作為一部犯罪懸疑電影，它劇情層面足夠抓人，案件層層疊加，環環相扣。随着叙事進程的不斷深入，意想不到的反轉接二連三出現，看得人腎上腺素飙升，直呼過瘾。
更可貴的是，影片并沒有僅僅局限于提供一種視覺快感，而是向縱深不斷挖掘，最大限度地呈現出角色内心的複雜性，好久沒在影院看到這麼紮實又感性的國産電影了。
...《黃雀在後！》在類型的外殼下，有着一個非常堅實的内容基底。兩位導演呈現出了多個家庭的破碎以及親情撕裂的疼痛，每個主要角色都有着自身的“無奈”，而“無奈”的背後又是多麼地悲涼，每個人都有着屬于自身的秘密。
...影片在創作層面上沒有投機取巧刻意地去蹭社會熱點，消費大衆情緒，而是紮實地做劇本，紮實地講故事，類型爽感、情感濃度以及現實意義都達到了良好的平衡。
導演幫有幸采訪到了徐偉、何文超兩位導演，在與二位的交談中，我們了解到了影片的創作構思、幕後制作的曆程以及兩位夫妻導演是如何攜手創作出這部影片的。類型、細膩與互補，是本次訪談的關鍵詞。
...一、“我偏愛類型片的創作”
徐偉入行已經二十多年了，但事實上他成為導演也是近幾年的事。在創作生涯的早期，他更多是以攝影指導、攝影師的身份進行影片的創作，協助張律、章明等知名導演拍攝出了諸多作品。
在轉型作導演時，他沒有在所謂的文藝片與商業片中有過絲毫猶豫，相當堅定地說“我偏愛類型片的創作，對強情節的電影更感興趣。”
...對強情節與強類型的偏愛，據徐偉導演描述源于早期的觀影經曆，在那個物質資源還不發達的時期，他在錄像廳中看過大量的香港電影與美國電影，影片中緊張刺激的情節、跌宕起伏的故事都令他着迷。
大量類型片的觀看經曆以及創作《冰河追兇》《燦爛的她》等影片的親身實踐，使徐偉導演對于類型片的創作方法較為熟悉，在叙事進程中對于節奏的把控也比較成熟。
...《黃雀在後！》的一開始，就是一件撲朔迷離的緻死案。徐偉與何文超兩位導演“先聲奪人”，一上來就牢牢吊住觀衆胃口。而在具體的叙事方法上，兩位導演采用了犯罪懸疑電影中非常經典的叙事手法——視角限定。
“我們整個片子，基本上全部采用的是警察的視角。”
...單一視角的限定，使得觀衆所獲得到的信息與影片中袁文山所獲得的信息完全相同，某種程度上來講，觀衆就是影片中的主角。兩位導演視角處理的方法，帶來了相當真實的沉浸體驗，觀衆随着袁文山一起“踏入迷霧”探尋真相。
兩位導演通過袁文山的視角先是将犯罪嫌疑人鎖定在老幹部蔡處長上，随後又接連滑落至徐剛與肖亞珍身上，在這一過程中觀衆能夠體會到極強的參與感與推理樂趣。而最後的巨大反轉，則帶來了驚人的戲劇性效果。
通過這種穿針引線式的叙述，影片的主題不斷被揭示出來。對于這種極度扭曲的愛，兩位導演都明确表示“《黃雀在後！》呈現了父母對于子女的愛，但這種愛是極端的，是我們要批判的。人在有些情況下很沖動，不是那麼理性，但絕對不能逾越法律的紅線。”
...通過類型片的方式，兩位導演讓善與惡、情與法兩組關系在叙事過程中不斷産生沖突，在碰撞中最終産生一種警示效應，這是徐偉與何文超所相信的犯罪類型電影所具有的終極意義。
影片中最後的那句“别讓愛突破法理”，溫柔卻又發人深省。
二、“一開始吸引我的是女性角色”
毫無疑問，在《黃雀在後！》中袁文山是最為重要的人物。但不可否認的是，影片中的女性角色也同樣精彩，她們在困境中選擇為子女犧牲，呈現出了作為母親所能達到的生命高度。
在談到影片的創作時，導演何文超表示她最看重的是故事中人物。在《黃雀在後！》這個故事中，一開始最吸引她的是肖亞珍這個女性形象。
...“（肖亞珍）作為家庭中的一個傳統女性，她為家庭犧牲。到了中年，她的危機可能來自于家庭、來自于夫妻關系、來自于孩子，她的焦慮來自各個方面。當兒子出事之後，她的反應是極端的，難以自控的，絕望并感性的。但卻一定程度上能夠讓人理解與移情。畢竟，絕大多數父母都是無條件接受自己的孩子。”
...肖亞珍所具有的複雜性以及作為母親所迸發出的能量，深深打動着同為母親的何文超。對肖亞珍這一女性形象的關注，對于何文超導演來說并不是偶然，她的第一部長片作品《甜蜜18歲》就是一部女性色彩相當明顯的作品。何文超導演以主人公何那為叙事重心，通過将她與另外兩位女性角色進行勾連，相當敏銳地捕捉到了少女在青春成長過程中的傷痛。《甜蜜18歲》在叙事層面上沒有強情節去推進叙事，反而是靠人物間的情感流動來吸引觀衆。
《盲鑽》中女性保姆形象也讓人印象深刻，在懸疑類型的外殼之下，片中的人物陷入了欲望與自責的混沌。
...沒有母親不愛自己的孩子，即使是出入風月場合的關秀英也不例外。她選擇為孩子铤而走險，最終被殺害。兩位導演為關秀英添加了具體的生活情境，使她有了一種現實的内在肌理。這一角色在經過更為細膩豐富地呈現後，她的“壞”與她的“好”開始交織在一起，人物開始變得更有張力。
“不僅僅如此，我們給每一個人物都做了畫像，會充分地和演員溝通，希望我們的創作能跳脫出劇本的束縛，不斷地增添原來文本中沒有的細節，使人物在銀幕上活起來。”
三、“默契又互補的工作夥伴”
今年是徐偉、何文超兩位導演在一起的20年，合作拍攝影片也有十多年的時間了。
在生活中徐偉與何文超是夫妻關系，而在創作過程中二人是互補的工作夥伴。從何文超導演的研究生作品起，徐偉導演便是她的攝影師，《何小光的夏天》《甜蜜18歲》《盲鑽》等何文超導演的作品中都有徐偉導演的身影。
...而在具體拍攝過程中，二人也發揮各自的專長，提高影片的拍攝效率與真實性。《黃雀在後！》能夠在鮮明的類型框架下擁有飽滿的情緒表達，離不開兩位導演對主創團隊的有效溝通。
徐偉導演表示說“在與主創團隊的溝通方面，我們是有一些分工在的。像攝影美術和整體影像的把控這種我溝通的可能多一點，但像造型和演員的台詞梳理這種何文超導演溝通的多一點，因為這些我覺得何文超導演有更為敏感的地方。”
...一個人在創作上可能會陷入某種“偏執”，但兩個人考慮的就會更為全面。兩位導演在創作過程中彼此相互尊重，實現了一加一大于二的效果。這是徐偉與何文超在長時間的相處中磨合出來的默契，也是其他人無法取代的地方。
當然，兩位導演在拍攝《黃雀在後！》之前是獨立的創作者，今後也有各自不同的項目。讓我們狠狠地期待一下專業且真誠的徐偉與何文超導演的下一部作品吧。
