作為國内天朝的觀衆而言,恐怖片則是奢侈之品,無論是國外優質的影片《女巫》《仲夏夜驚魂》還是《招魂》都是隻能“網盤見”的舶來品,又還是國内獨立
影人的《中邪》,又逃不過技術原因下架的命運。所以國内觀衆隻能靠着驚悚片的殼子加上怪獸片的B級趣味去觀看一部不那麼“恐怖”的恐怖片《寂靜之地2》。
《寂靜之地》最大的優勢在于導演通過剝削觀衆的感受達到“屏住呼吸”的作用,極強的帶入觀衆參與感,通過與主角的表演互動,增加窒息感,最後又通過CG的參與增加商業大片的氣息,将B級剝削電影的殼子帶入A級片的角度從而獲得更為主流的觀衆與票房。第一部的邏輯問題對于觀衆來說更難以接受,比如為何不居住在瀑布旁,主角為什麼要在明知危險的情況下生孩子等等。但是到了第二部,導演約翰卡拉辛斯基由一線的演員職位後退至幕後導演,在光影與攝影和劇本上做文章。無疑獲得了相對于第一部而言更為成熟的操控度。還有對于音效的把持更加勇敢,例如鏡頭帶我們進入女兒的主觀世界,環境音瞬間消失,四周變得無比甯靜,父母的呼喊也成了空喊,一燥一靜,形成鮮明對比。
第一部主要聚焦于一家人在末日災難下的重重反應,而第二部則是推動主角在末日中走出去,接觸外面的人與事,增大人文主義色彩,形成了一家人中孩子的種種成長,形成夫死子繼的美式傳統,包括導演用一系列普世價值反宗教神學來約束自己的價值觀,還有對于女性驚恐面貌的詳細刻畫都是典型的回歸傳統的B級的恐怖片,包括對于試聽語言的回歸,膠片底片的使用都是對于電影最本質娛樂化的回歸。作為娛樂産業的确無需顧及過多的人文表達,但是我還是想指出一些問題。
在影片成本升級的前提下,無疑大家想看的事表達的升級,但是遺憾的是電影似乎并沒有精力與能力去顧及外界的世界的深度挖掘,開場的前史戲确實精彩,第二幕結尾的海邊馬頭戲也拍的精準狠,問題就在第三幕之中,無論是母親還是女兒的反殺戲都缺乏場面與調度的擴大化,無疑結尾與首部相呼應是一種選擇,但是把一個更宏大的世界觀呈現出來,和把人物成長、故事發展的脈絡解釋清楚,就顯得更為重要。這部電影在這方面确實做得不夠。
最終,确實作為影院的觀影環境中,觀看一部恐怖片是難得的機會 ,但是我們可以在有限的選擇中看到更優質的驚悚,恐怖類型的影片!

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