一個群體有屬于自己的曆史是非常必要的。不論那是屈辱還是光榮,都能把人們連接到過去,産生記憶的連續性獲得自我和群體認同。尋找西瓜女在寫下沒有被記錄的曆史,被記下了就是存在,并幫助更多的人建立聯系。
影片巧妙的采用了僞紀錄的方式展開,很難看出事實和虛構,導演的效果已經達到了———以假亂真的跨種族女同性戀曆史。不止僞紀錄片很巧妙,整體時間空間設計都充滿了巧思。從時間和空間上雪莉和自己的crush白人女友黛安娜都是過去西瓜女和瑪莎的對應,反射着彼此的鏡子放置在攝影機的前面,劇中劇的紀錄片鏡頭是劃分時間和真實的牆,不過并非是劃分,而幾乎是對應着演繹。相隔四五十年,導演把最底層的問題和憂慮挖出來,并順着整個探秘的過程來推動電影内的現實關系發展,我們都不知道是過去在影響着現實,還是現實在演繹着過去呢。
整個故事是關于什麼,說的難聽點就是tamara的瑞評,勢力的白人女消費了黑人的故事。隻是發生在不同的時代。當然,事情遠沒有這麼簡單,這隻是一種視覺。
接下來她探秘的過程,采訪/詢問了各式各樣的人:
與此同時,電影裡Cheryl的現實生活發生着什麼呢。
在這個過程中Cheryl crush了一個白人女孩。并且在碟片借閱的過程中,Diana借走了她和Tamara悄悄用bob的帳戶借來的電影。于是她們第一次make out。在借碟的過程中,bob顯示出了很大的對Diana的谄媚,老闆bob也明顯更加的偏袒Annie,這是在鋪展一種白女非常受歡迎的狀态,白人女性是比黑人女性地位更高的存在,白女是在男性黑人圈裡更有炫耀價值的戰利品,當然這是一層對應一層的關系,白人女性可以在黑人男性這裡體現出她們的驕傲和優越,因為在種族上她們更高一級。(後面将會出現Diana完全不在乎的有三個黑人男友的事件)
Cheryl的态度是非常明确的,她想要承認自己的膚色,并且她完全覺得膚色不是問題,她試圖去改變的是兩邊對于膚色的刻闆印象。她就像Fae一樣,是曆史裡的她在透過熒幕凝視着這一切歡愛。
白人那邊對于黑人膚色的歧視對照着的則是黑人這邊對白人的歧視……一種帶着自卑,帶着嫉妒的不屑。也帶有極大的惡意。
這一頓飯是這部電影最關鍵的黑白交鋒。我們看到的更多是從在Tamara她們眼裡展現出來的黑人和白人的處境,Diana愛好稱自己出生在牙買加,這對于她來說可能隻是一種象征自己種族平等思想的标志,她去過各種各樣的地方,她為了精神修養來到這裡,這一切都是一種很經典的白人模式,但是在Tamara她們嫉妒不滿和偏見的眼中這一切都變成了一種顯擺和炫耀,她們感受到的東西遠遠高于了這段談話的内容,上升到了種族和膚色問題上來,這是事實存在的,但是她們最大的問題在于拿最不可能改變的東西來比較,并且嫉妒,看起來,她們這種攻擊的行徑才恰恰證明她們才是最想成為白人的人。我們根本不可能通過嫉妒,貶低,咒罵,對方已經既得的穩固地位來改善任何事情,在種族上站隊和分異隻會把自已變成下一個無可救藥的種族主義,異化别人本身就是在認同異化的行為,改變的唯一方式隻可能是消除所有的異化。
這是sail on的歌詞節選,是在找到屬于自己的位置,這才是黑人真正在做的,關于ta們區域的歌曲:
I've thrown away the blues
I'm tired of being used
I want everyone to know
I'm looking for a good time
Good time, yeah
Sail on, honey
Good times never felt so good
接着她陷入了調查瓶頸。
盡管整部紀錄片拍攝的不盡人意,但是這正是黑人女同性戀在面對的兩難,有黑和白兩個領域,兩個區域,站在任何一個所謂family 中都不是導演要做的,她在電影裡要做的是把掩埋在重重掩蓋之下的事實挖出來,客觀的記錄一段屬于黑人女同性戀的曆史。而她在現實中做到的是創造了一段屬于自己,屬于很多和她一樣的黑人女同性戀的曆史。不再掩埋,如果根本看不到曆史,就自己給自己創造曆史,虛構是最真實的真實,這會鼓勵更多人改寫未來,改寫更多未來人的曆史。
曆史,創造曆史,虛構改寫曆史,這太重要了。這就是在改寫未來。
要想用黑白琴鍵演奏出和諧的love is love的歌曲需要太多背後的戰争,可能需要孤獨的戰鬥,可能會一無所獲,不被理解,可能太困難以至于就快要接受不了,但是不要放棄,即便隻能改寫一點點未來。很多事情不像現在表面看到的那麼peace and love,若是忘了去看到那些血的曆史将永遠在追逐着一些浮于表面的标新立異和文化現象,曆史對于我們而言,最重要的是告訴我們要如何去生活,要如何去寫自己的故事,思考現在的狀況并找到前行的方向。這太重要了。這是一部很偉大的電影。