1.場景：聖彼得堡夏日白夜的靜谧街道→巴黎夜晚遊離的霓虹燈、遊船、彈唱以及巴黎白天的熙攘人群、汽車喧嚣。
2.心理表現：原著中劇烈的情感爆發，濃烈的熱愛與悔恨→通過采用非專業演員（模特理論）、人物局部特寫、人物行為、片中人物行為結果等方式表現人物内心的克制、内斂。其中有趣的是①片中對白多用原著對話；②男主有用錄音機記住臆想畫面和美好事物的癖好，這跟原著中“幻想家”愛幻想有相似之處，本質上是對欲望的強烈渴求與虛無主義惰性之間的矛盾；③男主畫作中人物均無表情，這與布列松的極簡主義鏡頭（業餘演員表情少、局部非面部特寫、空境）相呼應，均是在表達人在城市中的疏離感、孤獨感；④通過弱化原著中奶奶的作用，強調了片中女主選擇愛情的自由，一定程度上剝離了外界對人自由選擇的影響，更注重當事人的存在與感受。
3.去戲劇化：原著中的宗教性與救贖主題→片中探讨現代人的存在困境，亦是浪漫救贖悲劇→都市的冷峻凝視。布列松認為電影因捕捉真實而非戲劇性，因此拒絕原著的情感誇張。（看到這裡的朋友們，我想與你們互動一下，假如你遇到了對你情感沖擊非常強烈的人或事，你會作何反應，是劇烈爆發還是冷靜流淚，我是前者(´๑•ω•๑`)）
ps：男主帥爆了，女主美爆了，爽！
FIN
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