本人沒有服裝方面的專業背景，如有疏漏歡迎大家指正。本文主要基于服裝設計師Carol的采訪和我零散搜集的資料。
阿芒：低調的權威
第一季時，由于阿芒扮演人類仆人拉希德，他穿着柔軟的黑色服裝，領口通常很低，暗示随時可能被主人咬傷，讓他看起來更加年輕和脆弱。
第二季中，阿芒穿上商務休閑風的服裝，但襯衫的領口仍然沒有扣上，這表明了他作為“食物鍊最高級捕食者”的地位，他沒有什麼可害怕的。
...同時，阿芒扮演的拉希德和真正的拉希德在服裝設計上也是不同的：阿芒的真實個性始終存在，他沒有理由保持警惕或穿上盔甲；真正的拉希德穿得更像服務員，黑襯衫的扣子一直扣到最上邊。
...第二季中，阿爾芒再次成為這家的主人，穿着整齊合身的褲子和襯衫，與他在 20 世紀 40 年代和 70 年代的服裝相呼應。
......路易和阿芒都用了灰黑色的柔和色調，經常穿着相配的衣服。這些毫無特色的襯衫和連帽衫與路易早年在新奧爾良的服裝顯著不同，那時他是個穿着時髦的人。這既可以解釋為路易終于可以放松下來，也可以解釋為阿芒陰險控制的證據，他讓路易的穿着與他們柔和的公寓裝飾相配。
在20世紀初期，路易深受當時思想領袖和創意領袖的影響，在第一季中“為了在自己所在的世界中生存，他必須表現出不亞于完美的品質”，這與“黑人的卓越就是生存”的理念相符。
到達巴黎之後，路易的服裝是“真正的藍領裝扮”，包括毛背心和不太正式的西裝。
.........背景人物的類似服裝和路易的相比更加邋遢，但路易穿得無可挑剔，展示了路易的生存本能和紳士風度。
克勞迪娅：新面貌
第一季裡克勞迪娅穿過低腰連衣裙和女學生裝，服裝元素上有花邊、波點、蝴蝶結等，這些細節都讓克勞迪娅看起來像個剛步入青春期的少女。
...到了20世紀40年代，她更多穿成熟的連衣裙、短裙和襯衫，渴望被視為成年人。（第一季克勞迪娅離家之後的裝扮就趨向成熟了，第二季更加成熟）
Carol Cutshall： 她經曆了如此多的情感成熟，如此多的創傷、生存和失去。她的生活經曆已經遠遠超出了她身體的能力。她已經學會了如何隐藏自己。從她的生活經曆來看，她是一個年輕的女人。她一直在努力嘗試，想過上年輕女性的生活。
服裝師參考了戰後巴黎年輕女子的服裝，當時是迪奧發明“新風尚”（New Look）的時代，寬裙、窄腰的廓形在20世紀50年代的女裝潮流中占據主導地位。
.........服裝師最初為寶貝露的禮服做的設計圖紙“非常扁平”，反映了劇院使用投影的狀況，她希望服裝看起來像兒童故事書，因為克勞迪娅每晚都在重複演着幼稚的故事。
這件戲服有多層的花邊，配以帶花邊的短襪，看起來非常幼稚。手臂上黑色的絲帶、下擺的黑邊讓人想到插畫裡的黑色勾線。
...在劇院的吸血鬼中，Estelle的造型靈感來源是 Édith Piaf（ 20世紀最為著名的法國歌手之一，以創作關于愛情的現實主義題材作品而著名 ），而吸血鬼Celeste的服裝則受到了軍用迷彩的啟發。
...桑迪亞哥的靈感部分來源于弗雷德·阿斯泰爾（ Fred Astaire），Fred是美國著名的舞蹈家、編舞和演員，曾出演了大量的好萊塢音樂電影，他曾在電影《王室的婚禮》中表演了天花闆舞。
桑迪亞哥的第一次亮相，就是弗雷德·阿斯坦的風格。弗雷德·阿斯坦在空中跳躍的畫面看起來就像在飛翔。他是如此溫文爾雅，如此的協調。他把那種輕松活潑的表演風格融入其中，并加入了恐懼、恐怖和怪誕的元素。
Fred在Royal Wedding中表演了著名的天花闆舞
【未完待續...】
