1. 影片講什麼
在不知道多少電影背景的情況下觀看這部電影,獲得了一種震撼、驚豔的驚喜感。影片是節奏較慢的黑白片,如果不是在講堂和大家一起看,我是不會有耐心看完的,也無法得到完整細膩的觀影體驗。在這個追求感官刺激的媒介時代下,導演秉承着想要用慢節奏講好一個故事的欲望,用最樸素但又精準的拍攝手法,讓人沉浸式體會到韓國士大夫在東西方文化沖突節點下的心路曆程。
影片以19世紀朝鮮“辛酉邪獄”為背景,展現了丁若铨因卷入天主教傳播與朋黨之争而被流放黑山島的經曆。他選擇以編纂《茲山魚譜》這一海洋生物志的方式,完成從“入世士大夫”到“自然觀察者”的蛻變,其核心精神内核可追溯至中國文人的隐逸傳統——如蘇轼的“一蓑煙雨任平生”與陶淵明的“守拙歸園田”。
曆史上,《茲山魚譜》這本書是真實存在的(還可在北大圖書館借閱到),電影的主要情節即改編于《茲山魚譜》導言部分的描述。
2. 影片的美學
韓國導演李濬益,用當代電影與黑白的畫面鏡頭,勾勒出山水畫般的水墨質感。本以為使用黑白色調是為了增添影片的曆史質感,後經戴老師解釋才發現是因為隻有兩千萬的拍攝成本(正常的韓國古裝曆史片預算在五千萬上下)而作出的畫面選擇。可謂“歪打正着”“因禍得福”哈哈哈哈哈哈哈,影片的黑白之道反而給電影添加了一層黑白水墨的陰陽之境韻味,不僅還原曆史質感,更暗喻儒家秩序下“非黑即白”的價值觀桎梏。老師同時也提到了,由于影片預算太低,在影片中表演出衆的兩位男主角(我也是在講解後才知道,兩位在韓國幾乎是數一數二表演藝術家的存在)是主動請纓壓縮片酬,積投身于電影的創作拍攝,這成為了韓國影壇的一樁美談。我發覺,這種創造的主動性往往才能打造出出人意料理想化的藝術品,由此可見成就藝術的充分條件不一定隻有金錢,更在于人心。通過戴老師的導賞,我感覺導演與演員對講好故事的追求,簡直是影片中追求理想的赤誠精神的另一種傳遞。
同時,在這個近年來95%的電影都廣泛使用淺焦、變焦的時代,此電影卻大量使用全景與低機位。山水畫般的畫面質感,也正是來自于通透、有縱深的場景,使人物始終在特定的環境當中,展現出人物與環境特定的交互關系,達到“相看兩不厭”的東方韻味。不是外在的東方視角,也有别于西方的經典景字式構圖。同時影片大量化用中國古典詩詞意象(如對月獨酌、漁舟唱晚),并通過平行剪輯将丁氏兄弟的流放場景并置,形成“天涯共此時”的時空對話。
影片的特色還在于對前景的強調突出,以及将傳統美學與現代科技特效的結合,例如影片中出現為數不多有色畫面---青鳥,給予其前景特寫将其突出強調(而青鳥使用特效所作而且在東方文化的語境中,青鳥常常意味着幸福、自由與基督徒的精神)影片的視聽語言手法雖然傳統但是精準樸素有力量,導演鏡頭的操控能力也很強,表達很精準,最後成功的講好了一個跌宕起伏的故事,塑造出了鮮活的有血有肉的 人,而這樣故事是可以抵達我們的。

3. 觀影感受
(1)對東亞美學的民族性思考
影片的藝術水平無需多言,戴錦華老師将這部影片描述為她近幾年最喜歡的韓國電影,而且與這部片子氣質相似的電影似乎并沒有多少。很多人甚至在享受藝術的同時不自覺的抛出民族性的思考:為什麼?影片中的許多文化元素都起源于中國,而這樣将東亞儒學、東方美學拍出張力的是由韓國電影完成而非中國?戴老師在講堂中說,這樣的問題,我也回答不了。而她最後抛出了一個樂觀又有趣的解答:但是中國人多,我們還有很多時間。
(2)電影存在的不可代替性
想到前幾日在手機上刷到的,李安導演對在短視頻沖擊下電影行業發展的擔憂,看完這部影片,我更深刻地體會到電影的必要性與意義。電影是慢慢地講好一個故事帶來的力量,雖然不比短劇給人的及時性過山車般多巴胺眩暈,但細膩純粹的電影是更沉浸更有深度的沖擊,留給人的印象與思考也會更深刻。沉浸的電影語言是有力量的。看電影時我們的許多想法與感覺随着畫面産生消失,那些似乎被打通了的思想與感受,還是值得被及時記錄下來。
(3)使生命處于不被廢棄的狀态
導演曾經表示,講好這個故事想給人們帶來的感受是“好好的活”“鮮明的活”。一如丁若铨因主張西學在被流放後,仍受“好奇心驅動”進行求知,将西學方法論融入儒學框架,追求“知行合一”(如陽明心學),認為知識應服務于對自然與生命的理解,而非功名利祿。最終完成了《茲山魚譜》
有許多看電影的時刻,我會想我周圍的人是否也是這麼樣想的。是否在影片的故事裡,質疑丁若铨的多數,在熒幕對面,成為了理解丁若铨張昌大的多數,那麼是為什麼帶來了熒幕兩端人們思想的轉變?是否像影片裡一樣盲目的人在當今的生活中依然存在?即使在如今,最廣大的呼聲也不一定是最正确的,保持獨立、批判、因人而異的精神對優秀與偉大來說至關重要。價值觀是流動的,二元論并非是最優解。
在北大講堂的學術場域中,《茲山魚譜》的價值遠超一部曆史傳記片。它迫使觀衆直面一個永恒的追問:當理想遭遇現實壁壘,知識分子何以自處?丁若铨的答案是通過“無用之學”重構生命意義,昌大的選擇是以退守保存人性本真。這兩種路徑,恰似中國傳統文人的“儒道互補”,也為當代人提供了對抗異化的精神資源。
(4)對中國電影的啟示
若想突破創作窠臼,需如丁若铨般“海納百川”——既紮根本土文化精髓,又以開放姿态吸納多元方法論。唯有如此,方能拍出兼具思想深度與美學創新的“中國版茲山魚譜”
