“香特爾阿克曼”一位偉大的比利時女性導演，相信大家都聽說過她的《讓娜迪爾曼》在2022年的視與聽影史百大榜單中，無論是在影評人還是導演中，此片都穩居前三的位置而看完《安娜的旅程》後，我來鬥膽評價下香特爾阿克曼的第三部長片作品。
阿克曼一向以固定鏡頭、長鏡頭為主，在此片也不例外。影片開頭，固定機位、構圖也是經典的對稱設計，右邊列車與軌道強烈的摩擦聲将我們所吸引，尖銳的刹車聲傳來，随後人們急促的腳步聲從右側進入鏡頭中心，主角安娜也在此刻出場，然後她走向了更遠的景别，而人們的腳步聲與人影也在此刻消失。聲音與空間，我認為是阿克曼作品中最重要的兩個元素，相比上一部《讓娜迪爾曼》的封閉空間，此片則更像在空間中漫遊。
阿克曼重新構建了屬于她自己的聲音框架，以聽為主、看為輔。認知整個聲音系統，要先從車開始。“車”一個永遠流動着的物體，随着風的流動融為一體，呼嘯而過的車，留給我們的也隻有“聽”的感覺。在阿克曼的電影中車也可以作為呈現人物内心感受的存在，與第一個男人交談後離開時，男人目送安娜離開，遠處的列車一次次的呼嘯而過，這更是寓意着安娜永遠在漫無目的的流浪。
除去固定鏡頭之外，移動鏡頭則以跟随人物走位橫移為主。再就是“窗戶”，此片最常出現的元素，安娜每到一個陌生的城市，無論是在旅館内還是行駛途中的列車裡，她都會打開窗戶，聆聽每個城市各種各樣的聲音。安娜打開窗戶則是她在這個封閉空間中接觸生活的唯一方式，窗戶更像是城市的耳朵，讓安娜與城市産生一種奇妙的聯系。
在此片中，阿克曼故意模糊對“家”的概念從而突出安娜孤獨的特點。這讓我想起安哲，在流浪與孤獨中，安哲是曆史與個體的放逐展開，而安娜的旅程是人物個體的自我放逐。
當人物不再流浪時，旅程結束後，聲音漸漸被抹去，留下的僅剩那枯燥的電話留言與望不到頭的絕望生活。
