04.28 #BJIFF23 第十一場。
HOLY FUCK 感覺Jordan Peele差那麼一點點就要拍出一部可以用“偉大”兩個字來形容的社會分析向驚悚片了,這次的野心真的要比Get Out大很多很多…玩出巨物恐懼新花樣,前三分之二的視聽效果絕佳(杜比影院看真的是極緻享受),對“奇觀”做出很不錯的解讀,可是最重要的都不是這些。18年的時候Lil Nas X 發布Old Town Road的時候,大家都覺得這種Urban和Country music的融合非常新奇,而Jordan Peele想透過Nope說的是其實“We”re here right from the beginning”,就好比故事中黑人兄妹的曾曾祖父就是走馬燈(Motion picture)誕生以來的第一位“主角”。與左翼平權意識對立的紅脖子,經常以回歸傳統為口号和精神支持,Jordan想說的是牛仔精神、秉持各不相犯的原則、敬畏叢林法則,這些美國傳統價值觀并不獨屬于白人,真正的繼承者實際是黑人群體(對這個觀點贊同與否就見仁見智了)。
那段走馬燈的角色由三層權力架構組成:獸、黑人演員和白人攝影師。這個格式一直延續到黑猩猩秀,以及飛碟大戰本身,白人始終俯視着一切,但是最終被反噬。Steven Yuen在黑猩猩秀上的幸存,可以看作亞裔群體在美國文化中的刻闆象征:不具攻擊性,他們并不像白人一樣試圖壓榨剝削其他人,招來反噬,可是也不像貧民窟黑幫混戰夾縫中成長的黑人一樣具備生存能力(三人組在快餐店吃晚飯的那一幕,店外就正好有些混混在對峙)。而Steven Yuen沒能活到最後的原因就是在于,浸泡在娛樂至死的文化中(猶太人主導),他後來跟許多大衆一樣把猩猩秀的chaos看成流行文化中,一種極具邪典紀念意義的價值,這種違反“互不相犯”原則延續到了飛碟出現。Jordan Peele在這個表達上并不偏心,因為TMZ記者的那個角色也是這樣作死的。
哥哥的角色是自始至終恪守原則的,他對衆生都有着敬畏之心,而且真正的驅動源自于為父親複仇的心。昆汀雖說在《被解救的姜戈》裡面過了一把黑人在Wild Wild West大殺四方的瘾,但是Jordan Peele真正點出了Hood life和西部法則的共同性,比如說“No Tresspassing”不然就吃槍子這一點,以及習慣底層黑吃黑,狗咬狗的氛圍。當西部文化已經破敗沒落,更多是一種紅脖子們拿來意淫的東西,隻配當三流樂園的主題,妹妹卻在最後透過喚醒牛仔精神,得以擊潰飛碟。導演想說的是,Black Community從來都是美國傳統的一部分,開始是,以後也一直會是。